El Impacto de los Ismos y el Vanguardismo en el Arte Español

Vanguardias europeas

Desde principios del siglo XX hasta el comienzo de la Segunda Guerra Mundial, se desarrollaron en Europa unos movimientos artísticos llamados vanguardias. Estas no se desarrollaron como un movimiento homogéneo, sino que se manifestaron en diferentes corrientes denominadas ismos. En general, los ismos reflejan las características del arte deshumanizado, ya que no expresa sentimientos, deforman la realidad y utilizan técnicas irracionales. El concepto de vanguardia cambió cuando llegó el surrealismo. Este movimiento artístico volvió a interesarse por nuevos temas muy profundos; el surrealismo significó una rehumanización del arte.

Características generales

• Ruptura radical con las normas del arte del pasado.
• Búsqueda de la originalidad a través de la experimentación (deformación de la realidad).
• No pretenden reformar o regenerar la sociedad; solo practican el arte por el arte con un enfoque lúdico.
• Rebeldía moral y política.

Cubismo

• Temas: Collage o mezclas de temas cotidianos.
• Lenguaje: Asociación libre de palabras y poesía visual. Poesía sin adornos y predominio de sustantivos.
• Ideología: Algunos artistas evolucionaron hacia el marxismo.

Futurismo

• Temas: Exaltación del progreso técnico.
• Lenguaje: Técnica para dar la sensación de velocidad y ritmo rápido de la frase. Se eliminan signos de puntuación, preposiciones, determinantes y adjetivos.
• Ideología: Fascismo y marxismo. Exaltación de la guerra, de la virilidad y el deporte.

Dadaísmo

• Temas: Burla y negación sistemática de todos los temas y mitos de la civilización occidental.
• Lenguaje: Para combinar las palabras se utiliza la técnica del azar; pretende dar la sensación de improvisación.
• Ideología: Anarquismo. Se desprecia la civilización burguesa como origen de todas las calamidades.

Expresionismo

• Temas: Denuncia de las miserias de la guerra.
• Lenguaje: Deformación subjetiva de la realidad mediante hipérboles, caricaturas, etc.
• Ideología: Compromiso político con la izquierda para combatir el nazismo.

Surrealismo

• Temas: Los sueños, el amor, la crueldad, etc.
• Lenguaje: Escritura automática, uso del verso libre, metáforas y símbolos irracionales.
• Ideología: Evolución hacia el marxismo. Pretende acabar con el capitalismo.

Las vanguardias en España

En España, el desarrollo de las vanguardias europeas fue un fenómeno cultural que coincidió cronológicamente con el novecentismo y la Generación del 27. Este movimiento vanguardista pasó por las siguientes etapas:

1. Etapa de recepción

   Durante este periodo se ponen de moda las vanguardias europeas. El autor más representativo es Ramón Gómez de la Serna, quien inventó el género literario de la greguería, que consiste en la elaboración de una metáfora sorprendente y humorística.

2. Surgimiento de las vanguardias hispánicas

   En 1919 se dio a conocer el ultraísmo. Esta vanguardia exalta los inventos y la sociedad mecanizada, los poemas visuales y la asociación libre de palabras. La segunda fue el creacionismo, ideado por el poeta Vicente Huidobro. Este no pretende imitar la realidad que conocemos, sino crear una realidad completamente nueva. Los poemas creacionistas están llenos de metáforas incomprensibles y las palabras pierden su significado habitual.

3. Surrealismo español

   Es la más tardía y significó una rehumanización del arte. Los surrealistas españoles se apartaron del surrealismo francés porque no practicaron la escritura automática. Los surrealistas más importantes pertenecieron a la Generación del 27.

4. Decadencia de las vanguardias deshumanizadas

   A partir de la proclamación de la Segunda República Española, el vanguardismo entra en decadencia. Los problemas sociopolíticos que surgen en el país orientan la literatura hacia el realismo y el compromiso político. El Guernica simboliza cómo las vanguardias abandonan el arte lúdico y se comprometen con la realidad de su tiempo.