Historia y Tendencias del Teatro Español: De 1940 a 1960

La trascendencia del teatro de Lorca

El teatro de Lorca supone una renovación fundamental, ya que incluye elementos líricos y simbólicos, elevando temas típicos de la sociedad de su tiempo —aparentemente locales— a la categoría de conflictos universales del ser humano. Su obra sigue vigente y estrenándose en la actualidad.

2. El teatro español en la primera mitad del siglo XX: Después de Valle-Inclán

2.1. El teatro de los años 40: Teatro de posguerra

Al acabar la Guerra Civil, Valle-Inclán y Lorca habían fallecido, otros autores se habían marchado al exilio y el panorama teatral estaba sometido a una estricta censura civil. En este contexto, destacan dos géneros principales:

• a) Comedias de evasión (Teatro de humor): Se observan dos tendencias. Por un lado, una comicidad amable, evasiva e intrascendente. Frente a ella, una comicidad radicalmente innovadora representada por Enrique Jardiel Poncela y Miguel Mihura.

Autores destacados del humor:

• Enrique Jardiel Poncela: Renovó el humor con obras como Cuatro corazones con freno y marcha atrás. La imaginación, el ingenio, lo inverosímil, lo fantástico y lo absurdo son las constantes de sus piezas, como en Eloísa está debajo de un almendro.
• Miguel Mihura: Autor de obras maestras como Tres sombreros de copa. Su humor crítico, desenfadado y renovador refleja personajes con gran entidad psicológica.

• b) Comedia burguesa: Continuadora de la línea de Benavente y su «alta comedia», con cultivadores como José María Pemán y Joaquín Calvo Sotelo.

2.2. El teatro de los años 50

En esta década, los autores recurren a la crítica mediante alusiones y símbolos para lograr que sus obras superen la censura, se representen y lleguen al público. Los autores más representativos son Antonio Buero Vallejo y Alfonso Sastre.

Principales dramaturgos de los 50:

• Antonio Buero Vallejo: Alcanzó un éxito rotundo con el Premio Lope de Vega por Historia de una escalera. Defendió un «teatro de lo posible»: el autor acata ciertas normas del sistema para poder subir a los escenarios y, desde allí, ejercitar la lucha contra la injusticia. Su trayectoria se divide en tres etapas: una primera de teatro existencial, una segunda de crítica social decidida y una tercera (a partir de los años 70) centrada en la preocupación existencial y la innovación formal.
• Alfonso Sastre: Durante los años 50, mostró una insistente preocupación por el individuo y el sufrimiento humano en obras como Escuadra hacia la muerte y La taberna fantástica.