Guía Completa de Planos Cinematográficos

Plano

Bloques de espacio y tiempo que constituyen una pieza audiovisual.

• Mínima unidad fílmica.
• Está definido por tres elementos:
  • Acción
  • Angulación
  • Campo
• Delimita el campo de visión y el encuadre.
• Compone lo que se ve en pantalla, eliminando unos objetos y seleccionando otros.

Selección del plano

Planos Generales:

• Para mostrar dónde está situada la acción (plano de situación).
• Para que el espectador pueda seguir los grandes movimientos.
• Para mostrar las posiciones relativas de los personajes.
• Para crear un ambiente.

Planos Cortos:

• Para mostrar los detalles.
• Para enfatizar.
• Para mostrar reacciones.
• Para dramatizar.

Escala de planos:

Gran plano general, Plano general, Plano general corto – conjunto, Plano americano – 3⁄4, Plano medio (P.M.L Y P.M.C), Primer plano, Primerísimo primer plano, Plano detalle.

Gran Plano General (G.P.G)

• La figura humana es apenas visible.
• Crear una impresión global del ambiente.
• Es impersonal.
• Plano de situación usado frecuentemente al comienzo de una secuencia.
• Cuantos más elementos contenga, mayor duración requiere.

Plano General (P.G)

• Debe utilizarse al principio de una escena (al menos que nos interese reservar datos) para ubicar los elementos que la integran.
• Plano de situación.
• Presenta el escenario de la acción o el desarrollo de la misma.
• Permite seguir un movimiento.
• Recurrido para restablecer el espacio en la mente del espectador.
• Relación interpersonal con el personaje.

Plano General Corto – Conjunto (P.G.C)

• El encuadre se ciñe a las figuras de los personajes.
• Centra la atención en el grupo humano.
• Deja aparte los elementos ambientales.

Plano Americano – 3⁄4 (P.A)

• Corta al personaje “a la altura de los revólveres”.
• Sirve para ver las acciones del sujeto.
• No debe cortarse el plano por las articulaciones.

Plano Medio

• Plano Medio Largo (PML): Corta al personaje por la cintura.
• Plano Medio Corto (PMC): Corta al personaje por el pecho.
• Plano Medio (PM):
• Establece relaciones íntimas entre los personajes.
• Es el plano de la conversación, al permitir contemplar los rostros y el lenguaje gestual de las manos.
• Permite captar gestos corporales, reacciones, etc.

Primer Plano (P.P)

• Centra el interés como ningún otro.
• Es el que más atrae la atención del espectador.
• No se puede abusar de él.
• Se debe reservar para los momentos clave.

Primerísimo Primer Plano (P.P.P)

• De la barbilla a la frente.
• Aporta tensión a la acción.

Plano Detalle (P.D)

• Todo lo que sea más cerrado que el P.P.P.
• Plano de ojos, boca…
• Se emplea con frecuencia cuando no se quiere revelar la identidad del personaje.
• Fracciona el rostro o otras partes del cuerpo para centrarse en un aspecto concreto y resaltar ese detalle.

Plano – Secuencia

• La cámara sigue a un personaje sin cortar.
• P. EJ: La soga está realizada con plano – secuencia. Tiene dos cortes para cambio de película.
• Sed de mal, empieza en un plano detalle y acaba en un plano general.

¿Dónde va la cámara?

• Elegimos el sitio desde el que queremos que el espectador contemple la escena.
• El/La realizador/a elige en cada momento el punto de vista ideal, aquel desde donde quiere enseñar la acción al espectador.
• Plano Objetivo: Es aquel que muestra el punto de vista desde esa “ventana” que abre el realizador al espectador.
• Plano Subjetivo: Es el que muestra el punto de vista de algún personaje integrado en la acción y, a veces, el de algún objeto.
  • EJ: en una persecución, la cámara adopta el punto de vista del perseguido o del perseguidor, incrementado la tensión: El resplandor.