El Guernica de Picasso: Simbolismo y Composición del Horror Bélico
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Contexto Histórico y Temática
Como es sabido, este cuadro se sitúa en el marco de la Guerra Civil Española, donde los aviones alemanes de la Luftwaffe de la Legión Cóndor utilizaron la ciudad vasca de Guernica como escenario antecesor a la Segunda Guerra Mundial, ocasionando un gran número de muertos. Esta matanza fue considerada como la primera gran matanza de civiles de la época contemporánea que captó la atención de Picasso. El artista inició su obra el 1 de mayo con la intención clara de criticar el ataque contra la población civil.
Descripción Formal y Composición
En cuanto a la descripción formal, nos encontramos frente a un angustioso escenario arquitectónico en el que apenas se reconocen unas pocas ventanas, un tejado y una mesa. En él aparecen unas seis personas y tres animales que, a pesar del caos total, se ordenan de una forma estructurada mediante una pirámide que está compensada mediante dos ejes verticales situados en los extremos. El vértice superior del triángulo se sitúa por encima del quinqué que sostiene una mujer que está entrando por la ventana.
Elementos Simbólicos y Espaciales
Dentro de la superficie de la pirámide, concretamente en el centro, se encuentra un caballo con una lanza clavada en un costado. A su izquierda, observamos a una mujer a medio vestir que huye y, bajo las piernas del animal, un soldado descuartizado. Por otra parte, en la zona izquierda, el autor ha ordenado de forma progresiva una trágica maternidad y un toro; en la oscuridad se encuentra un pájaro atrapado, mientras que la parte de la derecha está ocupada por una mujer con los brazos en alto.
También cabe destacar la multiplicidad fraccionada del espacio real en la figura del caballo, el toro y en el de las figuras que transmiten una sensación de destrucción y caos debido a los bombardeos.
Luz, Color y Técnica
La luz es otro elemento fundamental a analizar, pues es totalmente artificial, proveniente tanto de los focos y ventanas como de la lámpara del techo. Otro aspecto a comentar es el color, pues Picasso no utiliza una extensa gama cromática, sino que se centra exclusivamente en el negro, blanco y gris.
Modelos e Influencias Artísticas
Por último, mencionaremos los modelos e influencias que recibió Picasso: su estructura recuerda a los frontones del Templo de Zeus en Olimpia por la acumulación de personajes, aunque también vemos la influencia de Delacroix en La matanza de Quíos.