Glossari Visual: Termes Clau d'Art Modern i Contemporani

Aquest document presenta una selecció de termes fonamentals relacionats amb l'art modern, contemporani i les seves tècniques associades.

Conceptes Generals i Moviments

• Abstracció: Art que no representa la realitat, sinó formes i colors lliures.
• Art Conceptual: Moviment on la idea o concepte darrere de l’obra és més important que la seva forma o material.
• Art Cinètic: Art que utilitza el moviment com a part de l’obra que es veu o se sent.
• Art Interactiu: Obres que requereixen la participació activa de l'espectador per completar-se.
• Art Participatiu: Forma de l'art que involucra el públic en la creació o desenvolupament de l'obra.
• Arts and Crafts: Moviment que reivindica l'artesania enfront de la producció industrial.
• Automatisme psíquic: Procediment creatiu del surrealisme per expressar pensaments inconscients sense control racional.
• Bauhaus: Escola d’art i disseny alemanya que combinava funcionalitat i estètica moderna.
• Cubisme: Moviment artístic que representa la realitat des de diferents punts de vista simultàniament.
• Dadaisme: Moviment artístic d’avantguarda que qüestionava l'art tradicional i expressava la irracionalitat.
• Futurisme: Moviment d’avantguarda que exaltava la velocitat, la tecnologia i el moviment.
• Informalisme: Moviment artístic que destaca la gestualitat i la matèria com a elements essencials.
• Japonisme: Influència de l'art i la cultura japonesa en l'art occidental, especialment a partir del segle XIX.
• Minimalisme: Moviment que aposta per la simplicitat, eliminant el superflu i centrant-se en formes pures i essencials.
• Modernisme: Moviment artístic i arquitectònic de finals del segle XIX i inicis del XX caracteritzat per formes orgàniques i decoració exuberant.
• Sezessió: Moviment artístic sorgit a Viena dins l'Art Nouveau, amb la voluntat de renovar les arts plàstiques.
• Simbolisme: Moviment artístic i literari que expressa emocions i idees mitjançant símbols i metàfores.
• Surrealisme: Moviment que explora l'inconscient, els somnis i l'automatisme psíquic com a fonts creatives.

Arquitectura i Espai

Estils Arquitectònics

• Arquitectura brutalista: Estil arquitectònic amb formes dures i massives, en formigó, amb formes geomètriques fortes.
• Arquitectura funcionalista/racionalista: Estil arquitectònic basat en la funcionalitat i l'eficiència.
• Arquitectura organicista: Estil arquitectònic que busca integrar la construcció amb el seu entorn natural.
• Art Nouveau: Moviment artístic decoratiu de finals del segle XIX, caracteritzat per línies corbes i motius naturals.
• Escola de Chicago: Escola arquitectònica pionera en l’ús de l'estructura metàl·lica i gratacels.
• Formes neogòtiques i eclecticisme: Recuperació d'estils antics (com el gòtic) barrejats amb nous llenguatges arquitectònics.

Materials i Conceptes Espacials

• Enginyeria aplicada: Ús dels avenços tècnics i científics en la construcció i l'arquitectura durant la Revolució Industrial.
• Espai clàssic: Representació d’un espai racional, ordenat i profund, basat en les regles de la perspectiva renaixentista.
• Ferro i vidre: Materials clau en l'arquitectura del segle XIX, especialment en mercats i estacions.

Tècniques i Mitjans Audiovisuals

Pintura i Tècniques

• Collage: Composició artística feta amb diferents materials enganxats sobre una superfície.
• Color camp (Color field painting): Corrent abstracte caracteritzat per grans superfícies de color pur.
• Fotomuntatge: Composició d’imatges fotogràfiques per crear una nova realitat.
• Goteig (dripping): Tècnica de pintura on es deixa caure la pintura sobre la tela de manera aleatòria.
• Oli sobre tela: Tècnica pictòrica consistent en aplicar pigments barrejats amb oli damunt una tela preparada.
• Pintura a l’aire lliure (plein air): Pintura realitzada directament a l'exterior, captant la llum i l'atmosfera del moment.
• Pintura matèrica: Tècnica pictòrica que incorpora textures espesses i materials diversos per afegir relleu i densitat a l’obra.
• Puntillisme: Tècnica pictòrica que construeix formes i colors mitjançant la col·locació de punts de color purs.
• Tècnica al fresc: Tècnica mural consistent en pintar pigments naturals sobre guix humit perquè els colors quedin fixats.
• Trencadís: Tècnica decorativa que utilitza fragments irregulars de ceràmica per crear mosaics colorits, popularitzada per Antoni Gaudí.

Color i Composició

• Blau cobalt: Color blau intens derivat de l'òxid de cobalt.
• Blau de Prússia: Color blau profund descobert accidentalment al segle XVIII.
• Color emocional / dramàtic: Ús expressiu del color per transmetre emocions intenses o situacions dramàtiques.
• Composició simètrica: Organització equilibrada dels elements en una obra, amb correspondència o reflex als dos costats d’un eix central.
• Cromatisme: Ús expressiu i simbòlic del color en una obra.
• Dinamisme visual: Representació del moviment i la velocitat dins una obra d'art.
• Llum uniforme / natural: Tipus de llum que il·lumina els elements de manera homogènia, sense grans contrastos d'ombra.
• Monocrom: Ús d’un sol color en una obra, explorant les seves variacions de llum i textura.
• Paisatge sublim: Representació de la natura com a força imponent, majestuosa o aterridora que desperta emocions intenses.
• Pinzellada solta: Aplicació lliure de la pintura, amb traços visibles que aporten dinamisme i expressivitat.
• Taca cromàtica: Tècnica pictòrica on l'impacte visual es crea amb grans taques de color sense contorns precisos.
• Taca gestual: Tècnica artística on la taca de pintura reflecteix l'acció i el gest espontani de l'artista.

Escultura i Instal·lació

• Contrapposto: Postura escultòrica on el pes del cos recau sobre una cama, generant un moviment natural i una asimetria harmoniosa.
• Escultura exempta: Escultura tridimensional que es pot observar des de tots els costats.
• Escultura expandida: Expansió del concepte tradicional d’escultura cap a instal·lacions i altres formes obertes.
• Instal·lació: Obra d'art tridimensional creada per transformar l'espai.
• Relleu: Escultura que sobresurt parcialment d’una superfície plana, combinant dimensions planes i volumètriques.

Art Digital i Nous Mitjans

• Entorn sonor: Ús de sons ambientals com a part integrant d’una instal·lació o obra artística.
• Espai immersiu: Instal·lació o ambient artístic que envolta l'espectador, buscant una experiència sensorial completa.
• Experiència sensorial: Obres que busquen estimular els sentits de l'espectador (vista, oïda, tacte, etc.).
• Grafit / art urbà: Expressió artística en espais públics, sovint amb murals o pintures urbanes.
• Happening: Esdeveniment artístic espontani i participatiu on acció i creació es barregen.
• Instal·lació audiovisual: Instal·lació que combina imatge en moviment i so per crear una experiència immersiva.
• Land Art: Moviment artístic que utilitza la natura i el paisatge com a suport o material creatiu.
• Loop (vídeo en bucle): Repetició contínua d’un fragment de vídeo per crear una experiència cíclica o hipnòtica.
• Mapping: Tècnica audiovisual que projecta imatges sobre superfícies reals (edificis, escultures, etc.) adaptant-se a la seva forma.
• Multimèdia: Combinació de diversos mitjans (imatge, so, vídeo, text) en una sola obra artística.
• Net art: Art creat i difós a través d’Internet com a mitjà principal.
• Ready-made: Objecte quotidià elevat a la categoria d’obra d'art per la decisió de l'artista.
• Realitat augmentada (AR): Tecnologia que afegeix capes d’informació digital a la realitat física en temps real.
• Realitat virtual (VR): Tecnologia que crea un entorn totalment immersiu i generat digitalment que substitueix la realitat física.
• Slow motion: Efecte que retarda la velocitat de reproducció d’imatges per destacar detalls o crear una atmosfera especial.
• Videoart: Forma d’art que utilitza el vídeo com a mitjà principal d’expressió artística.

Temes i Representació

• Cossos i identitat: Temes centrals en l’art contemporani que exploren la representació del cos i la construcció de la identitat.
• Ecologia i art: Pràctiques artístiques que reflexionen sobre la relació entre l'art i el medi ambient.
• Idealització: Representació perfeccionada de la realitat, eliminant imperfeccions per assolir un model de bellesa superior.
• Pintura de gènere: Representació de temes quotidians, escenes de la vida diària, sovint amb un enfocament realista.