Gèneres Fotogràfics: Classificació, Història i Característiques

Concepte de Gènere Fotogràfic

El concepte gènere serveix per classificar la diversitat de temes tractats per les fotografies. D'aquesta manera, resulta més fàcil organitzar els arxius fotogràfics i també el contingut sobre el que tracten les fotografies en convocatòries de concursos.

Fotografia Artística

Aquelles fotografies que han estat creades a partir de la voluntat expressiva i creativa de l'artista. No són fotografies supeditades a altres funcions, com les que serveixen de suport visual per a una notícia o que presenten un producte de consum. Destaquen per:

• La seva originalitat.
• Les seves qualitats formals.
• L'experimentació de noves tècniques.

En la fotografia artística, sovint es cerquen visions poc habituals de la realitat. Resulten noves i van més enllà de l'obvietat.

Altres vegades, els autors construeixen noves realitats, utilitzant el fotomuntatge analògic o digital, fent reflexionar el públic sobre el concepte de veritat i ficció en les imatges.

Fotografia Academicista

Amb aquest concepte s'identifiquen les intencions d'elevar la fotografia a la categoria d'art, que van tenir lloc durant la segona meitat del segle XIX.

Les anomenades "acadèmies" van sorgir com un gènere fotogràfic secundari i de suport als pintors per a l'estudi del nu i d'altres temes tradicionals de la pintura: al·legòrica, mitològica, simbòlica…

Amb l'afany d'incorporar a la fotografia els elements propis de la pintura i d'aconseguir la mateixa consideració, va néixer el moviment pictorialista de finals del segle XIX i inicis del segle XX.

Fotografia de Paisatge

Un paisatge natural o rural pot mostrar:

• Muntanyes, arbres, camps, prats, rius, llacs, salts d'aigua, el mar.
• També pot incloure vies de comunicació, objectes, persones i construccions.

Un paisatge urbà pot mostrar carrers, edificis, mobiliari urbà, parcs, jardins i figura humana.

L'aspecte d'un paisatge està condicionat per les estacions de l'any, les condicions meteorològiques, l'hora i la qualitat i direcció de la llum.

Fotografia de Natura Morta

És la versió fotogràfica d'un tema de llarga presència en la història de la pintura: són composicions amb objectes inanimats com, per exemple:

• Aliments disposats sobre vaixelles damunt d'una taula.
• Flors.
• Gerros.
• Instruments diversos.

Habitualment són imatges preparades amb antelació, que destaquen per una acurada composició i il·luminació.

Fotografia d'Arquitectura

La fotografia d'arquitectura es caracteritza per la qualitat estètica de les composicions que implícitament aporta la geometria dels temes.

Cap al 1860, la fotografia d'arquitectura va començar a convertir-se en un tema freqüent, però ha evolucionat en paral·lel als canvis en el disseny dels edificis.

A partir de l'Escola de la Bauhaus, a mitjans dels anys 20, la fotografia d'arquitectura es va fer més creativa, utilitzant línies diagonals i ombres contrastades.

A principis de la dècada de 1950, els arquitectes van començar a contractar fotògrafs experts en l'ús de tècniques i equips especialitzats.

Fotografia de Nu

El nu és un tema recurrent des de les primeres civilitzacions.

Els fotògrafs exploren les possibilitats formals i expressives del tema, cercant enquadraments i punts de vista singulars, amb un treball acurat de la llum.