La Generación del 27: Etapas y Poetas Clave (Lorca, Cernuda, Alberti)

Evolución y Etapas de la Generación del 27

Según Dámaso Alonso y Luis Cernuda, se diferencian tres etapas:

1. Hasta 1927: Presencia de tonos becquerianos, rechazo del Modernismo e influjos vanguardistas.
2. Desde 1927 hasta la Guerra Civil: Se puede hablar de una comunicación más íntima y cordial con el mundo y con el lector, como es el caso del Romancero gitano de Lorca. Con la aparición del Surrealismo, pasan a primer término los eternos sentimientos del hombre. Es una época de poesía humana y apasionada.
3. Época de la posguerra: Tras la Guerra Civil y la muerte de Lorca, el grupo se exilia. Se aprecia una poesía con carácter testimonial, mostrando la nostalgia por la patria.

Poetas Fundamentales de la Generación del 27

Federico García Lorca (1898-1936)

Nació en Fuentevaqueros (Granada) y estudió Derecho y Filosofía y Letras. En Madrid, se alojó en la Residencia de Estudiantes. Durante su vida, cultivó con igual éxito la poesía y el teatro. Hoy en día puede ser considerado uno de los autores fundamentales de nuestra historia literaria. Murió fusilado cerca de Granada a causa de su apoyo a la República.

Etapas de su poesía

• Primera etapa: Libro de poemas, Canciones y Poema del cante jondo se encuadran dentro de la poesía neopopular, con influencias también del modernismo. Romancero Gitano es una obra dominada por la frustración y el destino trágico, el alma de Andalucía, pero también una visión mítica de la vida humana. Destacan las metáforas y la adjetivación sensoriales.
• Segunda etapa: Poeta en Nueva York refleja con técnicas surrealistas la experiencia de su viaje a Nueva York en 1929. Llanto por Ignacio Sánchez Mejías es una elegía de más de doscientos versos dedicada al torero y amigo, muerto en la plaza de Manzanares.

Luis Cernuda (1902-1963)

Cernuda es el más becqueriano, romántico y apasionado de la Generación del 27. Sus obras principales son Placeres prohibidos y Donde habite el olvido.

En Placeres prohibidos (1931) se nota el surrealismo en las imágenes oníricas; expresa sus problemas íntimos, derivados de su condición de homosexual. Donde habite el olvido (1934) presenta una poesía intimista y austera, con escasa adjetivación y en busca de la naturalidad.

En 1936 reúne toda su poesía bajo el título La realidad y el deseo, palabras que recogen el conflicto central de su vida. Esta obra fue objeto de varias ediciones, en las que va incorporando su producción del exilio: Las nubes, Vivir sin estar viviendo, Con las horas contadas y Desolación de la quimera, la última ya póstuma.

Temas principales

La pasión amorosa, la soledad, el hastío, la añoranza de un mundo más habitable, la exaltación de la belleza y, ya en la madurez, la nostalgia y el recuerdo de España.

Rafael Alberti (1902-1999)

En la poesía de Alberti, se aprecian las siguientes etapas:

• Comienzos neopopularistas: En Marinero en tierra, recuerda su infancia en Cádiz. Está inspirado en la poesía tradicional, con estribillos y repeticiones.
• Barroquismo y vanguardia: En Cal y canto trata temas del mundo moderno. El lenguaje es muy elaborado y los poemas resultan difíciles.
• Surrealismo: En Sobre los ángeles, refleja una crisis personal experimentada hacia 1929. El poeta, expulsado, vaga sin esperanzas por un mundo sin sentido, acosado por "ángeles malos o buenos" que representan sus obsesiones.
• Poesía comprometida: Durante la República escribió poesía comprometida o de tipo social.
• Poesía del exilio: En su exilio, se mantiene viva la preocupación social. También está presente en muchos de sus poemas la nostalgia.