Fundamentos y Simbolismo de la Escultura Románica Medieval

Escultura Románica: El Libro de Piedra del Medievo

Es necesario comprender el pensamiento de la época. Los siglos del románico son un periodo que se caracteriza por una marcada carga espiritual. Posee un carácter marcadamente didáctico; así, la iglesia se convertía en un "libro en piedra" para los creyentes. Esta etapa está caracterizada por una degradación de la técnica y por la desaparición de la figura del escultor: el anonimato es total. Destacan el antinaturalismo y la desconexión con cualquier modelo real.

El Relieve y la Portada

Características principales

• Manifestación más importante: El relieve predomina frente a la escultura exenta.
• Carácter básicamente docente: Adaptación de los personajes a la forma y proporciones de las superficies (ley del marco).
• Horror vacui: Necesidad de rellenar hasta el más mínimo detalle.
• Ausencia de perspectiva: Falta de fondos; las figuras se yuxtaponen.
• Gran expresividad: Las figuras llegan a convertirse en signos o símbolos.
• Marcado antinaturalismo: Figuras desproporcionadas, hieráticas, sin volumen y con marcada frontalidad.
• Esquemas compositivos: Someten a los personajes a una ordenación jerárquica.
• Ubicación: Lugares donde aparecen los relieves como tímpanos, arquivoltas, jambas, parteluz de las portadas y capiteles.

Temática

• Capiteles: Motivos geométricos y vegetales.
• Tímpanos de las portadas: El Pantocrátor (Dios Juez), el Juicio Final y el Crismón Trinitario.
• Parteluz: Santos o vírgenes.
• Jambas: Apóstoles o santos.

Fuentes iconográficas y elementos simbólicos

Se basan en los evangelios canónicos, evangelios apócrifos, martirologios y bestiarios. Entre los elementos simbólicos destacan: alfa y omega, la balanza, el candelabro, el círculo, el crismón, la estrella, el fuego, la llave, la mandorla, la mano y el ojo.

Escultura Exenta

Crucificados

Cada país lo plasmó de una forma diferente. Se representa a Cristo en Majestad: vestido, en la cruz, coronado o con la cabeza desnuda, peinado con bucles y vistiendo una túnica. Un ejemplo destacado es la Majestad Batlló. Los materiales solían ser madera o marfil, y se policromaban. La iconografía, importada de Oriente, muestra rigidez, frontalidad, desproporción y ausencia de dolor.

Virgen con el Niño

Era representada como el Trono de Dios. El Niño aparece bendiciendo con una mano y sosteniendo el Libro de la Ley o una bola (que representa el mundo). Ambas figuras no se comunican; no hay muestra de afecto. El Niño está sentado sobre sus rodillas, totalmente de espaldas, siguiendo el modelo bizantino de la Kiriotissa. Estas obras eran realizadas en madera y marfil y se policromaban. Ejemplo: Virgen del Covet, Lérida.

Ejemplos de Escultura Románica

Francia

• Complejo escultórico de Cluny.
• Tímpano de Santa Magdalena de Vézelay.
• Complejo de Notre-Dame la Grande de Poitiers.
• Tímpano de San Trofimo de Arlés.
• Portada de San Pedro de Moissac.

España

• Cataluña: Santa María de Ripoll.
• Castilla: San Isidoro de León.
• Galicia: La Puerta de las Platerías de la Catedral de Santiago.

Maestros de Transición (Finales del s. XII)

Hacia el gótico destacan los maestros de la Cámara Santa de Oviedo, el Maestro de San Vicente de Ávila y, especialmente, el Maestro Mateo con el Pórtico de la Gloria en la Catedral de Santiago de Compostela.

Iconografía Específica: Tetramorfos y Crismón

El Tetramorfos

Representación iconográfica compuesta por cuatro elementos. En la fe cristiana, su tradición se remonta al Antiguo Testamento, cuando el profeta Ezequiel describió en una de sus visiones cuatro criaturas que de frente tenían rostro humano y de espaldas rostro animal. Una visión muy similar aparece en un pasaje del Apocalipsis de Juan, que describe a cuatro ángeles zoomorfos que rodean al Pantocrátor y han sido interpretados como los cuatro evangelistas:

• Ángel: Mateo.
• León: Marcos.
• Toro: Lucas.
• Águila: Juan.

Además de la relación del Tetramorfos con los cuatro evangelistas, se ha sugerido que Ezequiel se inspiró en la astrología zodiacal babilónica (el hombre alado-Acuario, el león-Leo, el toro-Tauro y el águila-Escorpio). También se ha sugerido que hacen referencia a los cuatro elementos básicos y, puesto que rodean al Pantocrátor, este sería el "Quinto Elemento" unificador. El Tetramorfos y el Pantocrátor son una constante del arte cristiano medieval, tanto en escultura como en pintura.

El Crismón

Es el monograma de Cristo, que empezó a aparecer en las monedas romanas después del Edicto de Milán.