Fundamentos de la Imagen Plástica: Elementos Visuales y Teoría del Color

La Imagen Plástica: Concepto y Fundamentos

La imagen plástica puede ser definida como el resultado de un proceso de creación, en el que, buscando la adecuación de los materiales, las técnicas y la organización del espacio y el tiempo, se representan conceptos, emociones y situaciones de carácter humano.

Circunstancias Esenciales en Toda Imagen

En toda imagen se dan tres circunstancias fundamentales:

• Una selección de la realidad.
• Unos elementos que la configuran. Estos elementos básicos (algo así como la caja de herramientas de todas las comunicaciones visuales) incluyen el punto, la línea, la composición, la textura, entre otros.
• Una sintaxis, es decir, un orden entre los elementos seleccionados para representar esa "realidad". Esto implica la manipulación de dichos elementos mediante técnicas específicas, en función de quién elabora el mensaje y con qué finalidad.

Percepción y Representación: Claves de la Imagen

Estos tres hechos suponen que el estudio de la naturaleza de la imagen puede reducirse a dos procesos interconectados:

• La percepción: De ella dependen los mecanismos de selección de la realidad.
• La representación: Cómo se hace explícita esa realidad.

Es crucial recordar que las imágenes son siempre una selección y una manipulación de la realidad. Pueden añadir significados, llevar una fuerte carga simbólica, y apelan más a la emoción que a la razón.

Elementos del Lenguaje Pictórico

La línea, el color, el espacio y la composición estructuran y constituyen el lenguaje pictórico.

La Línea: Definición y Tipos

La línea es un concepto abstracto que representamos con el trazo resultante de la unión de dos puntos o más. La resultante del movimiento de un punto en una dirección invariable es la línea recta. Las líneas curvas tienen un recorrido que modifica paulatinamente su dirección interna, mientras que las líneas quebradas modifican su dirección interna de manera brusca. Las líneas mixtas o combinadas son la combinación de estos tres tipos de líneas. La línea también es utilizada para definir formas, a través de la delimitación de un contorno que marca sus límites. Esta línea de contorno delimita una figura.

Teoría del Color: Pigmento y Luz

Color-Pigmento y Color-Luz

Según el proceso de producción de los colores, podemos distinguir los colores-pigmento primarios (o secundarios, según el enfoque teórico): rojo magenta, azul cian y amarillo. La mezcla de estos tres colores da como resultado los colores secundarios. Esta mezcla de pigmentos se denomina "sustractiva", porque la mezcla de los tres primarios permite obtener un color neutro cercano al negro (falta total de luz), es decir, se le quita luz. Los colores-pigmento (que utiliza el pintor en su paleta) no deben confundirse con los colores-luz, que son producidos por la mezcla de haces de luz y en donde la mezcla se denomina "aditiva", ya que suman luz; esto es lo que ocurre en las células de la pantalla de televisión y en la iluminación teatral. Los primarios-luz, a diferencia de los anteriores, son el azul, el verde y el rojo.

Cualidades del Color

Encontramos en el color tres cualidades variables:

• El tinte: Es la cualidad propia de cada color y que lo distingue de los otros (azul, verde, amarillo, etcétera).
• La luminosidad: Depende del grado de claridad u oscuridad que tenga el color (el amarillo tiene más luminosidad que el violeta); los contrastes de luz y sombra producen un efecto que se denomina "claroscuro".
• La cromaticidad: Varía de acuerdo con el grado de pureza o saturación del tinte (el amarillo de la yema de huevo crudo tiene mayor cromaticidad que el de la yema cocida).