Fundamentos y Estética de la Literatura Barroca Española

Características del Barroco

El optimismo del Renacimiento desapareció, los ideales se quebraron, el arte se desequilibró y la serenidad se desvaneció. La literatura asumió los tópicos renacentistas pero, en vez de usarlos de forma tradicional, los vació de su contenido y los presentó bajo la forma del engaño, para mostrar la pérdida de la fe y la desvalorización de la realidad.

1. Ideología y actitudes

• Enfrentamiento, rebeldía e inconformismo: visible especialmente en los tratados de la época.
• Evasión: reconocible en el resto de la poesía y en la novela.
• Conformismo y coexistencia con la situación: actitud que practicó la mayor parte del teatro.

2. Estética literaria

Los temas principales abarcaron diversos ámbitos:

• Épicos, amorosos y mitológicos.
• Religiosos, morales y políticos.
• Picarescos y satíricos.
• Históricos.

3. El Conceptismo y el Culteranismo

Conceptismo

Se preocupó primordialmente del contenido y recurrió a paradojas, juegos de palabras, metáforas racionales y agudezas de ingenio para transmitir conceptos complejos.

Culteranismo

Persiguió la belleza y la expresión de la forma; ocultó los contenidos y recurrió a metáforas sensibles, hipérbatos y perífrasis para elevar el lenguaje.

La poesía del Barroco

Alcanzó unas cimas difícilmente igualadas en la historia de la poesía española. La poesía barroca se mantuvo en una tensión constante entre la continuidad y la ruptura de los temas y las formas retóricas tradicionales.

1. Temas principales

• Amor: adquiere un sentido trascendente. Se mantiene la visión cortesana de la "amada enemiga" y las imágenes petrarquistas, pero no como algo efímero, sino como un sentimiento eterno.
• Naturaleza: se presenta como un objeto moralizador. La pérdida de su belleza simbolizó la fugacidad de la condición humana.
• Mitología: funcionó como punto de referencia en dos sentidos: la búsqueda de la belleza o como un mero juego retórico.

* Todos estos temas fueron fruto de la desilusión y el pesimismo imperante.

Tendencias de la poesía culta

En la métrica, destaca el uso del verso endecasílabo, el soneto y la canción. Se distinguen dos grupos muy distintos:

• Aquellos que rompieron el equilibrio clásico entre el contenido y la expresión.
• Aquellos que mantuvieron el ideal estético de naturalidad y selección.

Esto derivó en tres tendencias fundamentales: Culterana, Conceptista y Clasicista.

2. Poesía culterana: Luis de Góngora

Los poetas culteranos concibieron la lírica como un entramado complejo de fuertes contrastes formales, basados en las percepciones sensoriales y en recursos retóricos arriesgados. Rompían el equilibrio entre forma y contenido, dotando al verso de una expresión bella y armónica para ofrecer una visión embellecida del mundo y evadirse de la realidad.

Características principales:

• Utilización de versos y estrofas para lograr una gran musicalidad.
• Magistral tratamiento de la metáfora.
• Transformación poética del lenguaje por medio de cultismos y sonoridad rítmica.
• Potenciación de los temas mitológicos.
• Exquisita complicación sintáctica (uso extensivo del hipérbaton).