Expresión del Poder Sobrenatural: El Arte de la Contrarreforma en España (El Greco, Berruguete y Juni)

Se basa en ideales que son la alianza de la monarquía absoluta y del catolicismo de la Contrarreforma. Se configura como expresión del poder sobrenatural, definido como un edificio donde el hombre está tentado por el mundo y necesita orar.

ESCULTURA DE LA CONTRARREFORMA

Predominan los temas religiosos y se busca expresar lo real para provocar una emoción. Se utilizan materiales como el mármol en sepulcros y la madera policromada. Destacan los retratos, sepulcros y retablos.

La Técnica del Estofado

La técnica del estofado consiste en cubrir la madera con una capa de yeso, después con arcilla y, posteriormente, con pan de oro. Finalmente, se raspa para que se vea el dorado.

Artistas Clave

Alonso Berruguete

Berruguete aprendió de Donatello y Miguel Ángel, basándose en la espiritualidad y la religiosidad. Las características de su obra son su gran expresividad y dramatismo, con un estilo apasionado que emplea técnicas manieristas como la figura serpentinata y el canon alargado.

Obras Destacadas de Berruguete:

• San Sebastián: Aparece adherido a un tronco, ejemplo de postura inestable que muestra la angustia por el martirio.
• El Sacrificio de Isaac: Destaca la expresividad y la actitud de Isaac.

Nota: Ambas obras pertenecen al Retablo de San Benito.

Juan de Juni

Crea figuras policromadas de brillante colorido y gran tamaño, caracterizadas por el dramatismo y una gesticulación casi teatral. Buscaba la perfección en sus obras, las cuales a menudo mostraban agobio por la falta de espacio.

Obra Destacada de Juan de Juni:

• Santo Entierro: Hay gran patetismo y se muestra el dolor físico y espiritual mediante los rostros y los gestos de las figuras, en una ordenación perfecta con San Juan y la Virgen en el centro.

PINTURA

EL GRECO (Doménikos Theotokópoulos)

El Greco valora la importancia del mundo espiritual más que la copia de la naturaleza, presentando antinaturalismo y gran expresividad. Se instaló en Italia, donde aprendió la importancia del color y la luz para la expresión, incluyendo el empleo de la luz coloreada con finalidad expresiva y el uso de los escorzos. Adquirió influencia de Miguel Ángel en el gusto por las composiciones monumentales.

Trayectoria y Etapas

Una obra importante de su periodo inicial es La Anunciación. Más tarde, en España, realiza San Mauricio y La Legión Tebana para El Escorial, pero la obra no fue del agrado del rey. Trabajó intensamente realizando obras para los conventos y la Catedral de Toledo, donde creó un nuevo arte con rasgos distintivos que se dividen en tres etapas:

1. Primera Etapa (Influencia Italiana): Colores amarillo, verde, azul y morado. Figuras alargadas y movimientos ondulantes en temas religiosos, como en La Trinidad.
2. Segunda Etapa (Fusión de Planos): Planos celestes y terrenales que se funden gracias a un plano intermedio y al uso de luz y sombra. Aplica el color con pinceladas largas y pastosas. Destacan El Entierro del Conde Orgaz o La Ascensión, y retratos como El Caballero de la mano en el pecho.
3. Última Etapa (Expresionismo Extremo): Los cuerpos se alargan y se distorsionan con luz y movimientos exagerados. Pinceladas sueltas y gruesas. Los colores se oscurecen, alcanzando un expresionismo y dramatismo extremo.

Características Generales de su Obra

• Color: Irreal, de gama cálida al principio, volviéndose más fría con el tiempo.
• Técnica: Pinceladas anchas que descuidan el dibujo.
• Figuras: Formas inestables y alargadas, con rostros expresivos llenos de misticismo.
• Espacio: Ausencia de profundidad, con fondos inexistentes o paisajes con luz de tormenta.
• Composición: Manierista, empleando asimetría en el cuerpo de la figura.

Obras Clave

• Martirio de San Mauricio y la Legión Tebana (Encargo para Felipe II): El martirio de Mauricio y su legión se representa en segundo plano, mientras que en primer plano aparecen soldados romanos comentando el hecho. Presenta formas alargadas en escorzo, gestos suaves y colores fríos.
• La Trinidad: Destaca el escorzo de Cristo. Se aprecia la influencia veneciana en el colorido, con tonos fríos y algún toque cálido.