Explorando la Música y Cultura del Siglo XX: Tendencias, Compositores e Innovaciones

El Siglo XX: Contexto Histórico y Cultural

En relación con el Siglo XX

• Acontecimientos históricos: Instauración de las democracias liberales, la población empezó a participar activamente en política, surgieron movimientos feministas y grandes guerras.
• Inventos: Antibióticos, radio, ordenadores e internet.
• Tendencias artísticas: Impresionismo, expresionismo, cubismo, futurismo.
• Compositores: Claude Debussy, Maurice Ravel, Antón Webern, Alban Berg.
• Instrumentos musicales: Theremin, sintetizador, Ondas Martenot, sampler.

La Música del Siglo XX: Características y Evolución

Sobre la música del Siglo XX

• Muy variada; nunca habían convivido tantas tendencias musicales a la vez.
• Perseguía la novedad, la experimentación y la originalidad.
• Buscaban un nuevo lenguaje musical.
• Exploraba diferentes formas de representar la música.
• Usaba los nuevos recursos instrumentales y tecnológicos.

Lenguaje Musical y Tonalidad

• ¿Cómo era el lenguaje musical?: Más libre y flexible, reflejaba complejidad y riqueza.
• ¿Qué implicó el abandono de la tonalidad?: Experimentación con escalas diferentes a la diatónica.
• ¿Qué tipo de escala se usó en los inicios del abandono de la tonalidad?: Pentatónica o la cromática.
• ¿Qué tipo de escala usaba la música atonal?: Cromática/dodecafónica.

Conceptos Musicales Fundamentales

Definiciones Clave

• Consonancia: Dos o más notas suenan a la vez produciendo una sensación agradable.
• Disonancia: Produce sensación desagradable.

La Escala Pentatónica

• Es una escala pentatónica.
• Formada por tres intervalos de tono y dos de tono y medio.

Corrientes Musicales del Siglo XX

Impresionismo y Expresionismo

• Impresionismo: Crear atmósferas musicales inspiradas en la naturaleza o algo exótico.
• ¿Cuándo y dónde surgió el expresionismo?: Alemania, en la Primera Guerra Mundial.
• Tema principal del arte expresionista: El ser humano y su vivencia interior.
• Características del expresionismo: Basarse en el atonalismo y dodecafonismo, fuertes disonancias, ritmos marcados, componerse para pequeños grupos de personas.
• Compositores destacados:
  • Impresionismo: Claude Debussy
  • Expresionismo: Alban Berg
• ¿Cuál utilizaba pentatónica y cuál dodecafónica?:
  • Impresionismo: pentatónica
  • Expresionismo: dodecafónica
• ¿En qué consistía el Sprechgesang y qué tendencia lo incorporó?: Técnica vocal entre hablar y cantar, el expresionismo.

Otras Tendencias y Formas de Componer

• Forma de componer basada en el azar y la improvisación: música aleatoria.
• Tendencia expresionista que empleaba la escala cromática: dodecafonismo.
• Forma de componer que utilizaba sonidos del entorno y los manipulaba tecnológicamente: música concreta.
• Tendencia expresionista que buscaba crear una música no tonal con disonancias: atonalismo.
• Forma de componer que solo usaba sonidos generados de manera electrónica: música electrónica.
• Tendencia que recuperaba la estética clásica, manteniendo una armonía y una rítmica vanguardista: neoclasicismo.
• Forma de componer que buscaba producir una música sencilla y directa con recursos mínimos: minimalismo.

Compositores Representativos por Tendencia

• Dodecafonismo: Arnold Schönberg
• Música electrónica: Karlheinz Stockhausen
• Música concreta: Pierre Boulez
• Música aleatoria: John Cage
• Minimalismo: Steve Reich
• Neoclasicismo: Maurice Ravel
• Impresionismo: Claude Debussy

Instrumentos Musicales Específicos

Descripción de Instrumentos

• El vibráfono tiene unas láminas de metal con tubo resonador inferior.
• Instrumento monofónico formado por un teclado conectado a un Ondas Martenot (altavoz) y un generador.
• Instrumento monofónico que se toca alejando y acercando las manos a sus dos antenas: el theremin.
• Instrumento polifónico que graba sonidos y después reproducirlos con un teclado: el sampler.
• Instrumento polifónico que produce sonidos generados de forma artificial: el sintetizador.

La Música Española en el Siglo XX

Características de la Música Española del Siglo XX: Generación del 27 y Generación del 51

Indica los dos principales compositores de cada estilo:

• Generación del 27: Joaquín Rodrigo empezó a incorporar en sus creaciones las aportaciones de las nuevas tendencias europeas.
• Generación del 51: Uno de sus principales exponentes es Luis de Pablo, quien, junto a otros, renovó el panorama musical y se sumó a tendencias como el atonalismo, dodecafonismo, minimalismo o música electrónica.

Ballet y Danza Contemporánea

En relación con el Ballet y la Danza Contemporánea

• ¿Quién era Serguéi Diághilev?: Empresario ruso.
• ¿Qué eran los Ballets Rusos?: La compañía de baile más influyente en la renovación visual y musical del ballet.
• Tres compositores: Stravinsky, Debussy, Ravel o Falla.
• Tres coreógrafos: Michel Fokine, Merce Cunningham, Pina Bausch.