Explorando la Lirica Popular Castellana y su Evolución en la Poesía Española

La lírica popular castellana

Los primeros testimonios escritos los vamos a conocer a partir de este siglo. Su conservación fue posible gracias a que fue recogida en diversos cancioneros, como el Cancionero de Palacio. Estas composiciones tradicionales son sencillas en la expresión y de gran belleza y densidad lírica. Su métrica es irregular, con versos de seis y ocho sílabas. Su tema fundamental es el amoroso. Una de las composiciones más utilizadas en la lírica popular es el villancico. El villancico tiene la siguiente estructura:

• Unos versos iniciales que, repetidos, forman el estribillo.
• Una mudanza, por lo general de cuatro versos.
• Dos o más versos de enlace, uno que rima con la mudanza y otro llamado verso de vuelta con el estribillo.

El romancero

Los romances son una de las manifestaciones literarias de transmisión oral más apreciadas de la poesía popular española. Se considera que derivan de fragmentos de cantares de gesta que permanecieron en la memoria de las gentes. Su forma (verso octosílabo con rima asonante en los pares) procede de los versos épicos. Estos romances, creados en el siglo XV, forman parte del romancero viejo. Son de carácter lírico-épico y tratan sobre:

• Historia (Rey Don Rodrigo, El Cid).
• Fronterizos (Luchas contra el reino moro de Granada).
• Carlíngios (Roldán, Carlomagno).
• Noveles y líricos (de asunto sentimental).

Los romances mezclan la narración y el diálogo y se caracterizan por su sencillez expresiva, su espontaneidad y la utilización de repeticiones, para alternar las formas verbales, etc. El éxito de los romances hizo que fueran cultivados por autores cultos del siglo, conocidos como romances nuevos.

La poesía culta o cortesana

Junto a la lírica popular castellana y el romancero, se produce en este siglo una poesía culta que adquiere un aire cortesano y palaciego. Recibe doble influencia:

• De la poesía provenzal trovadoresca, de versos cortos y tema esencialmente amoroso.
• De la poesía alegórica dantesca italiana, que da lugar a largos poemas que desarrollan temas elevados y están escritos en tono solemne y a veces en coplas de arte mayor.

Esta poesía se ha conservado en diversos cancioneros, como el de Baena. Entre los poetas destacados se encuentran:

• Jorge Manrique
• Marqués de Santillana: Su obra poética está teñida de acento señorial, espíritu refinado y elegancia.
• Juan de Mena: Su obra más importante es el largo poema filosófico Laberinto de Fortuna. Este autor siguió los preceptos de la poesía alegórica dantesca, utilizando un lenguaje culto.

Las danzas de la muerte

En las danzas de la muerte, un esqueleto convoca a los hombres, sin distinción de jerarquía ni clase social, para recordar su condición de seres mortales e invitarlos a bailar una macabra danza.

La prosa

El Amadís de Gaula

Aunque los libros de caballería tendrán su mayor fama en el siglo siguiente, ya serán muy apreciados a finales del siglo. La mejor y más afamada novela de caballería en lengua castellana es Amadís de Gaula, de autor desconocido.

La novela sentimental

La novela sentimental es un subgénero de narración idealista que triunfa en España entre mediados del siglo XV y mediados del siglo XVI. En estas novelas predominan las pasiones sentimentales de los personajes. Se desarrolla en un ambiente cortesano y sigue las pautas para el amor cortés. Se caracteriza por:

• El enamorado profesa adoración por la amada, que suele convertirse en pasión atormentada.
• La amada es presentada como un ser colmado de belleza y virtudes.
• El lenguaje es recargado y retórico, lleno de antítesis, paradojas y metáforas.
• Los amores, al no ser totalmente correspondidos, suelen tener un final trágico.

La obra más representativa es Carcel de amor, de Diego de San Pedro.