Explorando el Lenguaje Literario: Características, Recursos y Figuras Retóricas

El Lenguaje Literario: Un Universo de Expresión

El lenguaje literario es el que usan los escritores en sus obras, con el que se pretende crear una nueva realidad, un mundo ficticio, a través del lenguaje verbal, que se utiliza también en la comunicación cotidiana. En tanto que otras artes, como la música o la pintura, tienen un lenguaje propio.

Formas Lingüísticas

Normalmente, el registro del texto literario es culto, cuidado, en ocasiones muy complejo y elaborado, sobre todo en la poesía. El uso especial de la lengua se debe a su situación comunicativa peculiar: la comunicación literaria es unilateral hacia un lector u oyente desconocido, está condicionada por el valor social de la tradición literaria (géneros, técnicas, estilos...), de la que el escritor no puede escapar, y su objetivo es estético.

Aunque, como hemos dicho, es difícil definir los rasgos del lenguaje literario, hemos señalado que, entre los que caracterizan la lengua o el texto literario, destacan la ambigüedad y la connotación. La ambigüedad, potenciada por la polisemia, aumenta la capacidad de sugerir emociones y sensaciones, característica del texto literario (frente a la monosemia propia del lenguaje científico o técnico). Lo mismo sucede con el poder evocador del léxico connotativo, a través de los significados que se añaden mediante asociaciones subjetivas. Por ejemplo, negro, frío y cuchillo se asocian a la muerte en los siguientes versos: "Caballito negro. / ¿Dónde llevas tu jinete muerto? [...] Caballito frío. / ¡Qué perfume de flor de cuchillo!" (Federico García Lorca); o "Marte (dios de la guerra) fiero y airado, con la violencia de la guerra en el fiero Marte airado" (Garcilaso de la Vega).

Los recursos lingüísticos del texto literario son de índole muy diversa y afectan a todos los niveles de la lengua (fónico, gramatical y léxico-semántico): la utilización de verso o prosa, la expresividad de la sintaxis (orden, repeticiones, construcciones pasivas...) y de la puntuación, el uso del discurso directo e indirecto, el empleo del modo verbal y de las modalidades oracionales, la riqueza del léxico, la selección de la persona narrativa, la elección de un tono (ironía, sarcasmo, humor...), etc. Entre todos ellos, hay que destacar el uso de las figuras retóricas o estilísticas, que veremos a continuación.

Las Figuras Retóricas: Desviación y Expresividad

Las figuras retóricas son el recurso más importante para desviar la lengua de su uso cotidiano, en busca de lo inesperado. Al alejarse del uso habitual, más sencillo, proporcionan elegancia, gracia y fuerza expresiva a la expresión. Aunque se encuentran también en la lengua común (tanto coloquial: "tiene un morro que se lo pisa", hipérbole; como informativa: "El técnico soporta los desplantes de sus estrellas", metáfora) y en la publicidad ("el Único que es Único", antonomasia), en la lengua literaria aparecen en mayor número y con intención artística.

Las figuras retóricas afectan también a los tres niveles de la lengua: fónico, gramatical y léxico-semántico.

Nivel Fónico

En el nivel fónico destacan las siguientes figuras:

• Aliteración: Repetición intencionada de sonidos para producir un determinado efecto sonoro (de cien tormentas al horrible estruendo).
• Paronomasia: Juego de palabras que se produce por la proximidad de dos términos cuyos fonemas son parecidos, aunque no sus significados (copas aún con capas de nieve se sacuden sus últimos copos).
• Interrogación retórica: Pregunta que no espera respuesta porque resulta obvia (¿Intuirás, cuando callo, por qué grito?).

Nivel Gramatical

En el nivel gramatical (morfológico y sintáctico) hay que mencionar estas figuras:

• Anáfora: Consiste en la repetición de una o varias palabras al principio del verso o frase (con palabras de sombra, / con sonido de viento, / con aroma de bosque).
• Asíndeton: Ausencia de conjunciones, que proporciona un ritmo acelerado entre otras.