Explorando el Esperpento en Luces de Bohemia

Luces de Bohemia: El Esperpento y la Deformación de la Realidad Española

Luces de Bohemia, autor calificado como esperpento, es un género que consiste en distorsionar sistemáticamente nuestro entorno para poder expresar lo trágico, lo grotesco y lo absurdo de la vida española. Para conseguir el objetivo de deformar, Valle emplea múltiples procedimientos, destacando la ridiculización de la realidad.

La Antitragedia en Luces de Bohemia

Si la naturaleza del esperpento es crear una antitragedia, Luces de Bohemia es un ejemplo paradigmático. Los personajes se enfrentan, ciertamente, a un destino trágico, pero el autor nos lo muestra como algo grotesco. Asistimos a un enorme drama a nivel colectivo (la situación social española) e individual (la muerte de Max y el suicidio de su mujer y su hija), pero estos hechos aparecen como ridículos. Es más: la muerte de Max es grotesca. Max agoniza en la calle; sus últimos momentos son una parodia. Además, no es su muerte la que cierra la obra, sino que concluye con las palabras de un borracho.

Degradación de Personajes y Recursos Estilísticos

También se alcanza por medio de la degradación de los personajes, que son presentados como seres caricaturescos o como "enanos que juegan una tragedia". Esta degradación se manifiesta a través de tres recursos estilísticos:

• Animalización: "La Pisa Bien se apresura a echarle la zarpa".
• Cosificación: "Se mueve el bulto de un hombre".
• Muñequización.

Por otra parte, la literaturización (consistente en la inclusión de gran cantidad de citas y referencias literarias) se utiliza como un recurso más de deformación. Así, el género épico se nos presenta desfigurado: Max es ciego como Homero y su peregrinación por el Madrid bohemio y nocturno nos evoca la odisea que realiza Ulises desde Troya a Ítaca.

Variedad de Registros en los Diálogos

Otro recurso del esperpento es la variedad de registros empleados en los diálogos, que sirve para parodiar o criticar los personajes. Por un lado, el uso de un lenguaje pedante propio de los modernistas, y por otro, la jerga vulgar de las clases bajas. Incluso se aprecia la combinación de cultismos y gitanismos en una misma intervención, que evidencia ese empleo de contrastes.

El Título y el Claroscuro

Este contraste o paradoja se percibe desde el mismo título, escogido por el autor. Por un lado, Valle juega con la luz, con el brillo de una época modernista en decadencia; pero, por otro lado, la peregrinación bohemia de los protagonistas transcurre por un Madrid nocturno alumbrado artificialmente con velas, candiles y lámparas. Se trata de un intencionado claroscuro con el que degrada la realidad.

Fusión de Géneros y Confusión Cronológica

El esperpento se caracteriza por fusionar novela y teatro. Esta indefinición de géneros se hace patente en la función de las acotaciones, que son muy extensas e imitan a un narrador omnisciente. Con ellas se describen, con rapidez e intensidad, personajes y ambientes diversos.

Finalmente, en Luces de Bohemia se acumulan de manera intencionada hechos y referencias históricas en un confuso anacronismo, lo cual nos impide situar la acción de esta pieza teatral en un tiempo histórico concreto. De esta forma, la alusión a las últimas colonias españolas o el hecho de que Rubén Darío sobreviva a Benito Pérez Galdós serían sucesos temporalmente anacrónicos que servirían para producir un efecto deformador. Esta confusión cronológica no es casual, sino que permite explicar todo un periodo, desvelando la esencia de una sociedad.