Evolución del Rock y Pop: Décadas de Transformación Musical

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Años 1960

• Surge la música beat de la mano de los primeros discos de los Beatles. Otros grupos destacados fueron The Searchers, The Hollies, Herman's Hermits y The Dave Clark Five. (Principios y mediados de los años 60)
• Surgen The Beach Boys en EE.UU., inicialmente como exponente del surf rock, representado también por grupos como The Rivieras o Jan and Dean. A partir de 1966, con el lanzamiento de Pet Sounds, se consolidan como grupo innovador y parte de la escena psicodélica estadounidense. (Años 60 y 70)
• La Invasión británica: The Beatles, Rolling Stones, The Kinks, Small Faces, The Who. Nace el movimiento mod liderado por varios de estos grupos. (Principios y mediados de los años 60)
• Bob Dylan utiliza la guitarra eléctrica en canciones con base folk, creando el folk rock. Le seguirían The Byrds, Simon and Garfunkel o Crosby, Stills and Nash. (Mediados de los años 60)
• El rock psicodélico nace en California con Grateful Dead, Jefferson Airplane, The Doors y Iron Butterfly. También surge el pop rock influenciado por el hippismo de The Mamas and The Papas. En el Reino Unido, es asimilado por los grupos de la Invasión Británica, encabezados por los Beatles y su Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Asimismo, surgen otras bandas como Pink Floyd, Traffic, Jethro Tull o Soft Machine, que más tarde darían lugar al rock sinfónico. Se populariza el uso del Moog, el Mellotron y el Sitar. (Mediados y finales de los años 60)
• En muchos de estos grupos se haría patente una fuerte tendencia blues rock, de la que serían grandes exponentes Janis Joplin y su banda Big Brother & The Holding Company, además de formaciones como Canned Heat. (Mediados y finales de los años 60)
• Jimi Hendrix y Eric Clapton con Cream revolucionan la forma de tocar la guitarra eléctrica. (Mediados y finales de los años 60)
• Frank Zappa y sus Mothers Of Invention serían una temprana muestra del rock sinfónico más inclasificable e iconoclasta, donde se encontraban Stravinsky, la comedia, el rock y las referencias contraculturales. (Mediados y finales de los años 60)
• The Creedence Clearwater Revival y Buffalo Springfield (grupo del que saldría Neil Young) se encargan de mantener el lado más clásico y purista del rock and roll en una década convulsa y experimental, facturando un rock de impronta añeja y melodías trabajadas, no exento de mensajes reivindicativos. (Mediados y finales de los años 60)
• En 1967 se publica el primer disco de Leonard Cohen, quien consolida en una dilatada carrera la figura de cantautor y crooner del rock, influyendo en muchos artistas que más tarde desarrollarían este concepto.
• En 1969, Neil Young lanza su primer disco en solitario, que aúna lirismo acústico con distorsión y crudeza, aderezada con espíritu psicodélico. Esta fórmula inspiraría a varias generaciones de músicos, y muy en concreto a la generación grunge. También en 1969, Led Zeppelin publica sus dos primeros álbumes.
• The Velvet Underground: el lado más oscuro, lírico y artístico del rock. Inspirados por la "Factory" de Andy Warhol, dejan una huella indeleble en el rock, influyendo en el punk, el rock gótico y la escena posterior alternativa. Su líder, Lou Reed, evolucionaría posteriormente en su carrera en solitario, a caballo entre la poesía y el rock, tocando glam rock en los 70 con discos como Transformer o Berlín. (Años 60 - Años 70)
• King Crimson lanza en 1969 su primer disco, In the Court of the Crimson King, considerado el primer álbum de rock progresivo.

Años 1970

• Black Sabbath, Led Zeppelin, Queen, Deep Purple, Blue Cheer comienzan a combinar elementos de otros géneros musicales.

La música pop es un género musical que, al margen de la instrumentación y tecnología aplicada para su creación, conserva la estructura formal "verso - estribillo - verso", ejecutada de un modo sencillo, melódico, pegadizo y normalmente asimilable para el gran público. Sus grandes diferencias con otros géneros musicales están en las voces melódicas y claras en primer plano y percusiones lineales y repetidas. La música pop moderna tiene unos componentes comunes de ritmos fuertes y vivaces y melodías simples, a menudo pegadizas. La mayor parte de los temas pop suelen ser canciones. La palabra "pop" proviene de la abreviación en inglés de la palabra "popular".

Los grupos famosos y estrellas del pop han congregado a multitudes en sus conciertos. Millones de personas de todo el mundo se reunieron delante de sus televisores para presenciar el Live Aid, concierto celebrado en Londres en 1985 para ayudar a paliar el hambre en África. En el pop español, destacan grupos y cantantes de los años sesenta y setenta como Los Bravos y Joan Manuel Serrat, y a finales del siglo XX, El Último de la Fila, Nacha Pop, Mecano y Miguel Bosé.

Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música "pop", apócope de "música popular", era entendido como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban géneros como el funky, el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de música para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como género musical independiente, librándose, además, del sentido peyorativo y negativo al que se le asociaba.