La Evolución Poética de Alberti y Cernuda: Compromiso, Exilio y la Búsqueda del Paraíso Perdido
Enviado por Chuletator online y clasificado en Lengua y literatura
Escrito el en 
español con un tamaño de 3,8 KB
Rafael Alberti: Evolución Poética y Compromiso Social
En 1931, se produce en Alberti una toma de conciencia social, que implica la renuncia a la poesía burguesa que había cultivado hasta entonces. Comienza a desarrollar una poesía anarquista (ejemplificada en Con los zapatos puestos he de morir) y, posteriormente, una poesía entregada a la causa de la revolución proletaria (El poeta en la calle).
En el exilio, la nostalgia lo lleva a cultivar una poesía de temas intimistas y formas tradicionales, que evoca su primera época. De este periodo destacan obras como Entre el clavel y la espada y Roma, peligro para caminantes.
La poesía de Alberti mantiene un tema de fondo común: la añoranza del paraíso perdido.
Luis Cernuda (Sevilla, 1902 - México, 1963)
Nació en Sevilla, tuvo que exiliarse y vivió en Inglaterra, Estados Unidos y México.
Evolución y Temas Centrales de su Poética
Cernuda es un poeta en el que vida y obra están en estrecha relación.
Etapa de Poesía Pura e Influencia Clásica
- En su primer libro, Perfil del aire, comienza cultivando la poesía pura, siguiendo el modelo de Juan Ramón Jiménez y Jorge Guillén.
- De la influencia de la literatura clásica surge Égloga, elegía y oda.
Influencia Surrealista y Rebeldía
De influjo surrealista son Un río, un amor y Los placeres prohibidos. El Surrealismo en Cernuda no se manifiesta tanto por la técnica como por la libre mostración de lo más hondo e íntimo del alma. Adopta una actitud de rebeldía y desprecio ante los convencionalismos sociales, lo que lo conduce a un «malditismo».
Retorno al Romanticismo y Autenticidad
La relectura de Bécquer lo aleja del Surrealismo, llevándolo a una poesía de tipo romántico, presente en Donde habite el olvido e Invocaciones. Este romanticismo está depurado de efectos retóricos y transmite una intensa sensación de autenticidad.
La Realidad y el Deseo
En 1936 publica La realidad y el deseo, obra que amplía en sucesivas ediciones hasta 1954. En conjunto, esta obra magna constituye una especie de biografía íntima, articulada sobre los temas centrales de su poética:
- Soledad y amor
- Tiempo y muerte
Poesía del Exilio y Meditación
La segunda etapa de Cernuda comienza con los poemas contenidos en Las nubes y Como quien espera el alba, motivados por la guerra y el exilio. Durante su estancia en Inglaterra, el contacto con los poetas metafísicos ingleses refuerza su capacidad para desarrollar una poesía meditativa, utilizando un lenguaje al servicio del pensamiento.
La conciencia de la finalización del plazo de la vida es el motivo central de Vivir sin estar viviendo y Con las horas contadas.
Su última obra, Desolación de la quimera, concluye una parte de La realidad y el deseo que había quedado inacabada, y ha influido notablemente en la poesía posterior.
Prosa Poética: Ocnos
En prosa poética, Cernuda escribe Ocnos, motivado por la nostalgia de su tierra andaluza, donde recupera las vivencias de su vida en Sevilla. Ocnos, junto con Platero y yo (de Juan Ramón Jiménez), son dos obras que han otorgado a Andalucía una trascendencia universal en la literatura.