Evolución de la Poesía Española: De la Posguerra a la Experiencia (1940s-1960s)

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Panorama de la Lírica Española: Décadas Clave (1940-1960)

La Poesía en los Inicios de los Cuarenta: Dos Caminos Enfrentados

En los primeros años de la década de los 40, la lírica toma la forma de la denominada poesía arraigada, una poesía reconciliada con el mundo y absolutamente ajena a la trágica situación de la realidad española. Los autores de esta tendencia se organizan en torno a las revistas “Escorial” y “Garcilaso”.

  • Conexión Ideológica: Conectan con la ideología del bando vencedor.
  • Estilo: Adoptan un lenguaje muy elaborado, muy culto, en la línea de los poetas clásicos.
  • Visión: La perfección formal de sus composiciones (se puso de moda escribir en sonetos) revela una visión optimista del mundo, arraigada en sólidas convicciones religiosas y políticas, y alejada, por tanto, de la triste realidad de esos años.

El Surgimiento de la Poesía Desarraigada

Dámaso Alonso publica Hijos de la ira, obra que viene a iniciar un nuevo rumbo en la poesía española de posguerra, un camino de auténtica renovación. Dámaso opta por una poesía sin patrones métricos, con versos muy extensos, casi narrativos, y con un lenguaje conversacional próximo al hombre de la calle. Dámaso expresa su profundo desarraigo, su denuncia de un mundo con el que el hombre no se siente reconciliado, su protesta contra un mundo del que se ha apoderado todo lo sórdido, lo inhumano, la parte más siniestra del hombre, iniciando, de esta forma la llamada poesía desarraigada.

En esta misma línea de poesía existencial, habría que citar a los poetas que se organizan en torno a la revista “Espadaña”. En sus obras reflejan la angustia de la existencia humana en estos trágicos años, elaborando una poesía comprometida con la realidad de ese tiempo.

Otras Corrientes Marginales de los 40

Para terminar de describir el panorama de la poesía española de los años 40, hemos de considerar a una serie de poetas más marginales y organizados en torno a dos grupos:

  1. El Postismo: Que incorpora las experimentaciones vanguardistas propias del surrealismo.
  2. El grupo cordobés Cántico: Que se sirve de una poesía formalista e inspirada en el modernismo y en la generación del 27.

La Década de los Cincuenta: El Realismo Social y la Transición

La década de los años 50 está caracterizada por el llamado realismo social en todos los géneros. La poesía se convierte ahora en un instrumento para cambiar el mundo. El poeta denuncia en sus textos las injusticias, las desigualdades sociales y la falta de libertades políticas. La temática central es la crítica de las trágicas condiciones de la posguerra. Su lenguaje es directo, sencillo, conversacional, casi prosaico, al alcance de “la inmensa mayoría”.

La Generación de Medio Siglo

A finales de los 50 irrumpió un grupo de poetas (conocidos como "generación de medio siglo") que, sin dejar los temas sociales, buscaba una mayor elaboración del lenguaje poético y un desplazamiento de lo colectivo a lo personal.

Características Generales de los Autores de los 50

Las características generales que definen a estos autores son:

  • Posición crítica ante la realidad.
  • Tono menos dramático que el de la poesía social.
  • Preocupación por un lenguaje más cuidado, aunque habitualmente sobrio.
  • Vuelta al intimismo, a lo subjetivo.
  • Presencia del humor, de la ironía y del escepticismo.
  • Tratan temas comunes.

La Poesía de los Sesenta: El Enfoque Intimista

La década de los 60 está dominada por la ya citada poesía de la experiencia, que introduce un enfoque más intimista, más cercano a la vida cotidiana del hombre cerca de su entorno. En esta línea se inscriben la mayoría de los autores del grupo de los cincuenta citados antes.

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