Evolución de la Poesía Española de Posguerra: De la Angustia a la Experimentación

Poesía de la Posguerra Española: Un Recorrido por sus Etapas

Década de los 40: Entre la Esperanza y la Desolación

Tras la Guerra Civil, la poesía española se ve marcada por un profundo aislamiento y una férrea censura. En este contexto, surgen dos corrientes principales:

Poesía Arraigada

Cultivada por autores de la Generación del 36, esta corriente se caracteriza por su clasicismo formal y su tono heroico e intimista. Algunos representantes destacados son:

• Luis Rosales: Retablo de Navidad, La casa encendida
• García Nieto: Poesía

Poesía Desarraigada

Esta corriente refleja la tragedia individual del ser humano en tiempos de angustia y dolor. Con un marcado carácter existencialista, evolucionará hacia la poesía social. Algunos rasgos distintivos son:

• Temática existencial: presencia de la muerte, la tristeza, la soledad y la desesperación, contrastando con la búsqueda de la fe o el amor.
• Lenguaje desgarrado.

Entre sus autores más destacados se encuentran:

• Dámaso Alonso: Hijos de la ira
• Victoriano Crémer
• Angela Figuera
• José María Valverde

Positivismo

Esta corriente busca rescatar y continuar la poética surrealista a través de un lenguaje de imágenes nuevas y sorprendentes.

Década de los 50: La Poesía Social Toma Protagonismo

En esta década, los escritores dejan atrás la angustia interior y se vuelcan a la realidad social. La poesía se convierte en un instrumento de testimonio, protesta y denuncia, exigiendo un cambio social. Algunos rasgos de esta corriente son:

• Compromiso y solidaridad.
• Función colectiva e histórica de la poesía.

Entre sus autores más representativos se encuentran:

• Gabriel Celaya: Las cartas boca arriba, Cantos iberos
• Blas de Otero: Redoble de conciencia, Pido la paz y la palabra (censurado y prohibido en varias ocasiones)
• José Hierro: Quinta del 42

Década de los 60: Hacia una Poesía Realista

La poesía de esta década se caracteriza por su visión crítica de la realidad y su actitud humanista. Se observa un mayor cuidado del lenguaje y las formas poéticas, así como una vuelta a los temas eternos de la poesía. Algunos autores destacados son:

• Ángel González: Áspero mundo (inconformismo y denuncia, poesía social)
• José Ángel Valente: Poemas a Lázaro (preocupación por el hombre en dialéctica con el medio, tono intelectual y simbolista)
• Claudio Rodríguez: Conjuros (surrealismo de las imágenes, clasicismo formal y transparencia del paisaje)
• Jaime Gil de Biedma: Moralidades (referencias realistas a la vida cotidiana, poesía irónica)

Década de los 70: La Irrupción de la Poesía Experimental

Los Novísimos irrumpen en la escena literaria con una propuesta rupturista y vanguardista. Su poesía se caracteriza por:

• Experimentalismo formal.
• Temas y asuntos de otras épocas, de origen cultural e histórico.
• Influencia del surrealismo.
• Lenguaje de imágenes opacas y visionarias, alternando con un tono coloquial.

Algunos autores destacados de esta generación son:

• Pere Gimferrer: Arde el mar
• Antonio Colinas: Truenos y flautas en un templo
• Leopoldo María Panero: Teoría
• José María Castellet: Nueve novísimos poetas españoles

Década de los 80 y 90: La Poesía Última y la Diversidad de Voces

En estas décadas, se observa una mayor libertad creativa y la coexistencia de diversas tendencias. El personalismo extremo convive con la recuperación de corrientes anteriores, como el surrealismo y el realismo. Algunos autores destacados son:

• Blanca Andreu: De una niña de provincias que se vino a vivir en un Chagal (surrealismo)
• Luisa Castro: Los versos del eunuco (surrealismo)
• Luis García Montero: Diario cómplice (realismo)
• Carlos Marzal: El último de la fiesta (realismo)

Pablo Neruda: Una Voz Propia en la Poesía Hispanoamericana

Pablo Neruda, poeta chileno y Premio Nobel de Literatura en 1971, desarrolló una obra con una fuerte impronta autobiográfica y un marcado compromiso político con la izquierda. Su poesía, influida por el romanticismo, el modernismo, el surrealismo y la poesía social, se caracteriza por su sensibilidad erótica y su defensa de los pobres. Algunas de sus obras más destacadas son:

• Veinte poemas de amor y una canción desesperada (romanticismo y modernismo)
• Residencia en la tierra (metáforas marxistas y defensa de los pobres)
• Canto general (metáforas marxistas y defensa de los pobres)

Conclusión

La poesía española de la segunda mitad del siglo XX refleja la evolución política y social del país. Desde la angustia y la desolación de la posguerra hasta la experimentación y la diversidad de voces de las últimas décadas, la poesía española ha sabido renovarse y ofrecer una mirada crítica y comprometida con la realidad.