Evolución de la Ópera y los Grandes Maestros del Clasicismo Musical

1. La Música Vocal

Frente a la ópera seria, pensada para complacer a un círculo cerrado de aristócratas y poderosos que gustaban de temas heroicos y personajes mitológicos, la ópera bufa plantea situaciones familiares extraídas de la vida cotidiana y personajes que se comportan de manera creíble: parecen sentir y expresan emociones humanas tan naturales como la pasión, el deseo, los celos, la ambición, la vanidad, la ternura y el sentido del humor. En correspondencia con los cambios producidos en la sociedad, la ópera clásica tratará de acercarse a un público cada vez más amplio.

Después de un importante enfrentamiento filosófico y musical, conocido como la Querella de los Bufones, entre los partidarios de uno y otro modelo de ópera, y tras los intentos de reconciliación llevados a cabo por C.W. Gluck, W. A. Mozart impone definitivamente un nuevo modelo operístico que aúna lo mejor de las corrientes operísticas italiana, francesa y alemana, caracterizado por:

• Dirigirse a un público burgués.
• Contar con argumentos entretenidos que plantean situaciones cotidianas.
• Incluir un marcado sentido del humor.
• Presentar personajes creíbles.
• Ofrecer una música natural y fresca que está en todo momento al servicio del libreto y de la caracterización de los personajes.

Músicos del Clasicismo

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Fue un niño prodigio que a los seis años ya viajaba por toda Europa dando conciertos. Trató de ganarse la vida de forma independiente, sin mecenas, a partir de los ingresos obtenidos de la realización de encargos y de la venta de entradas para los conciertos públicos. Murió pobre y olvidado, siendo enterrado en una fosa común.

Considerado un genio musical en estado puro, su obra cultiva todos los géneros (óperas, sinfonías, cuartetos de cuerda, etc.), siendo el ejemplo más representativo del más puro clasicismo por su claridad y belleza formal.

Franz Joseph Haydn (1732-1809)

Permaneció cerca de 30 años al servicio de una familia de príncipes austríacos. Fue admirado en vida en toda Europa y es reconocido históricamente como el padre de la sinfonía, por el gran número de ellas que compuso, y el fundador del cuarteto de cuerda. Su obra cultiva todos los géneros: óperas, oratorios, cantatas, música para clavecín o piano, entre otros.

L. V. Beethoven (1770-1827)

Su obra comienza en el Clasicismo de Mozart y Haydn y la hace evolucionar hacia el Romanticismo. Con él, la música se convierte en el lenguaje por excelencia del hombre romántico, ejerciendo una enorme influencia no solo sobre músicos, sino también sobre pintores y literatos. Llevará a la cumbre el género de la sinfonía (autor de 9 sinfonías) y murió rodeado de fama, siendo admirado por todo el mundo.