Evolución y Obras Maestras de la Literatura del Romanticismo en España

Marco Histórico del Romanticismo

Aspectos políticos, sociales y económicos

La instauración del sistema capitalista y el Estado liberal impulsaron el auge de la burguesía.

En España, el proceso de transformación fue un tanto complejo e insuficiente por la pervivencia de relaciones con la sociedad estamental y la alianza de la burguesía con la alta nobleza latifundista; la desamortización enriqueció a las clases pudientes y empeoró las condiciones de los campesinos pobres.

El retraso de la industrialización limitó los esfuerzos por modernizar el país. No obstante, hubo notables avances, como el desarrollo de la industria textil y la minería, junto con la incorporación de la máquina de vapor, la siderurgia y la construcción de la red ferroviaria.

Aspectos culturales e ideológicos

El desarrollo de la prensa y de la industria editorial tuvo un papel destacado en la cultura de la época: dio cauce a las ideas en el periodismo de opinión, propició la difusión de teorías y obras literarias y estimuló la afición a las lecturas con los folletines y la venta de obras por entregas, lo que se evidenció en el aumento de la población alfabetizada, sobre todo de mujeres lectoras.

La vida cultural se desarrolló en otros ámbitos: gabinetes de lectura, tertulias, cafés y la creación de nuevas asociaciones como los casinos y los ateneos.

El teatro y los conciertos fueron los entretenimientos preferidos de la burguesía y de la aristocracia, además de los toros.

Características del Romanticismo

• Libertad e individualismo: El Romanticismo exaltó la importancia del individuo y afirmó su libertad: libertad moral, política y artística.
• Subjetividad y sentimentalismo: Se reivindicó la concepción subjetiva de la realidad; en la creación literaria se manifiesta la interioridad del "yo" romántico.
• Angustia existencial: El ansia de libertad, el ideal de dicha y de plenitud chocan con la realidad, y el romántico expresa, con melancolía, su angustia existencial.
• Historicismo y nacionalismo: Se reivindicó el carácter histórico de las obras artísticas.
• Huida de la realidad e irracionalismo: El pasado sirvió también como escenario para la expresión de los anhelos e ideales, alejado de la realidad rechazada, al igual que el exotismo de espacios y culturas orientales. La evasión se manifiesta en la fantasía y en la elección de motivos terroríficos o fantásticos.

Obras Clave del Teatro Romántico

Don Álvaro o la fuerza del sino

Estructura, acciones, tiempo y espacio

El drama consta de cinco jornadas:

• Jornada primera: Don Álvaro está enamorado de Leonor, hija de un noble sevillano que se opone a la boda. Los amantes deciden fugarse, pero los sorprende el padre acompañado de sus criados. Don Álvaro tira su pistola y accidentalmente se dispara, hiriendo de muerte al marqués.
• Jornada segunda: Leonor se retira a hacer penitencia a una gruta próxima al convento de Hornachuelos.
• Jornada tercera y cuarta: La acción transcurre en Italia y se centra en don Álvaro, quien, infeliz, busca la muerte en la lucha. Allí conoce a don Carlos, hermano de Leonor. Los dos hombres se baten en duelo; muere don Carlos y don Álvaro es condenado a muerte, pero los ataques de los enemigos lo salvan y él promete renunciar al mundo.
• Jornada quinta: Don Álvaro vive en el convento de Hornachuelos convertido en el padre Rafael. Allí llega don Alfonso, otro hermano de Leonor, quien lo desafía. Don Alfonso es herido de muerte; ella intenta auxiliarle, pero su hermano cree que ellos dos estaban juntos y apuñala a su hermana. Finalmente, don Álvaro se suicida.

Don Juan Tenorio

El tema más importante es la libertad de decidir, además del amor y la misericordia de Dios.

Argumento

Don Juan Tenorio es un hombre seductor y burlador que rapta a doña Inés para ganar una apuesta. Su padre se enfrenta a don Juan y este lo mata. Cinco años después, el burlador regresa y acude al panteón de los Tenorio, donde descubre que doña Inés había muerto. Juan invita a comer a la estatua del Comendador, quien le anuncia su muerte y le devuelve la invitación. Don Juan acude y ve pasar su propio entierro; entonces se arrepiente y alcanza la salvación.

Estructura, tiempo y espacios

La obra se compone de dos partes, de cuatro y tres actos cada una, que corresponden a dos noches en Sevilla. Cada acto tiene su propio título.

Entre las dos partes se establece un contraste: la primera se centra en la caracterización del protagonista, mientras que en la segunda la acción se sitúa en el cementerio.

Personajes

Don Juan es el protagonista absoluto. Este personaje se asienta en la tradición anterior. Doña Inés es una joven inocente y dulce que simboliza el amor que redime al libertino.

Estilo y lenguaje

La obra está escrita en verso y presenta polimetría. Destaca la sonoridad de los versos de rimas fáciles y con algunos ripios.

El lenguaje mezcla elementos líricos con un coloquialismo neutro y ciertos vocablos modernos.

La escenografía cobra importancia en la segunda parte: vapores, sepulcros, etc.