Evolución y Maestros de la Escultura Griega: Del Kuros al Clasicismo

Orígenes y Características de la Escultura Griega Arcaica

Los orígenes de la escultura griega están íntimamente ligados a la aparición del "Kuros", término que significa "hombre joven". Su finalidad fue doble:

• Representar a una deidad.
• Servir como estatua sepulcral, como es el caso del Kuros de Anavyssos, que presidía la tumba del guerrero Kroiso.

Estas figuras se caracterizan por ser:

1. Desnudas y siempre representadas de pie.
2. Con los brazos pegados al cuerpo y en posición de avanzar.
3. Presentan un peinado con flequillo de bucles.
4. Tienen ojos prominentes y los labios doblados hacia arriba, fenómeno conocido como la "sonrisa arcaica".

La cronología del Kuros y de su variante femenina, la Kore, se extiende a lo largo del siglo VI a.C.

El Perfeccionamiento en la Época Clásica

En época clásica, los griegos buscaron reproducir la realidad, basándose en las relaciones numéricas que la inteligencia cree reconocer en el cuerpo humano. Aplicaron tres conceptos fundamentales a sus estatuas:

1. La armonía de proporciones.
2. El principio de diartrosis (movilidad de las articulaciones).
3. La postura del contraposto.

Desarrollo de las Proporciones y la Movilidad

Fijaron la cabeza como módulo principal. Durante el siglo V, la proporción armónica fue de siete cabezas, y en el siglo IV se elevó a ocho.

Concibieron el desnudo como un esqueleto perfecto, regido por la movilidad de las articulaciones. Este principio de la diartrosis les hizo acentuar la división entre el tronco y las extremidades, y dentro del torso marcaron nítidamente los pectorales, la cintura y el pliegue inguinal. Al adoptar la postura de contraposto, una pierna actúa de sostén mientras la otra se flexiona, desenvolviendo la línea recta de las caderas.

Los Grandes Maestros del Siglo V

Mirón: Precursor del Clasicismo

Uno de los antecedentes de la escultura del siglo V será Mirón, cuya obra cumbre es el Discóbolo.

Fidias: El Imaginero Devoto

Fidias fue el primer imaginero del arte clásico occidental. Sus creaciones ofrecen las características de imagen devota: hermosura de rostro y postura elegante.

La Iglesia católica mostró idéntica admiración, acudiendo a Fidias cuando cristianizó los modelos paganos y convirtió a:

• Zeus en el Padre Eterno.
• Apolo en Cristo.
• Atenea en la Virgen María.
• Hermes en el Arcángel San Gabriel.

Obras Destacadas de Fidias

Destacan las imágenes de Atenea, con las advocaciones de Promakhos, Lemnia y Parthenos, y el monumental Zeus de Olimpia, que mereció ser incluido entre las "maravillas del mundo antiguo". Ninguna se conserva y son conocidas por copias y descripciones literarias.

Atenea Promakhos

Se realizó hacia el año 460 a. C. en la Acrópolis para conmemorar la victoria sobre los persas. Era una figura gigantesca de 15 metros de altura, con el propósito de que pudiera verse desde lejos.

Atenea Lemnia

En el año 450 a.C., antes de echarse al mar, los atenienses que iban a colonizar la isla de Lemnos encargaron al artista la Atenea Lemnia. La diosa aparece en actitud pacífica, desprovista de armas y con el casco en la mano.

Atenea Parthenos

En el año 438 a. C. se consagró la Atenea Parthenos, con unos 12 metros, labrada en marfil y oro, que presidía la naos del Partenón.

Al concluir esta obra, Fidias es acusado de robar materiales destinados a la Parthenos. Sufrió proceso y deportación. Se refugió en Olimpia, donde se realizó su imagen más perfecta: el Zeus Olímpico, sentado en el trono y con una representación de la Victoria en la mano. Presidía la cella de su importante templo. (CITAR LOS RELIEVES DEL PARTENÓN)

Policleto: El Teórico de la Proporción

Policleto fue un escultor de atletas en bronce y un teórico de la escultura. Escribió un libro técnico, titulado El Kanon, en el que exponía la proporción perfecta del cuerpo humano.

El Doríforo

El Doríforo es un joven en actitud de avanzar, que porta la lanza en la mano izquierda, apoyándosela en el hombro. Fue fundido en bronce en el año 440 a. C. y presenta los grandes logros de la escultura griega del siglo V:

• Ideal de belleza basado en siete cabezas.
• Principio de diartrosis.
• Ruptura de la ley de frontabilidad mediante la postura del contraposto.

El Diadúmeno

El Diadúmeno es otro joven atleta captado en el momento en que se ciñe la cinta de los campeones atléticos. Destaca la dulce expresión de su rostro.