Evolución de las Expresiones Artísticas: Desde el Paleolítico hasta la Antigua Grecia

El Arte Parietal Paleolítico y sus Técnicas

El arte parietal paleolítico es esencialmente animalista: incluye representaciones de mamíferos, herbívoros, paquidermos, carnívoros, peces y pájaros, así como representaciones de figuras humanas y representaciones no naturales (signos).

Técnicas y Herramientas

Entre las técnicas utilizadas se encuentran la iluminación, el uso de andamiajes y pértigas, los grabados y la escultura en piedra caliza (o calcita). Los primeros grabados se realizaron sobre lajas de piedra, utilizando instrumentos como el grueso pedernal, diversas clases de punzones y el pequeño buril.

Descubrimiento y Contexto Histórico

Los primeros descubrimientos del arte paleolítico no fueron obras parietales, sino obras mobiliarias; más tarde se encontraron contextos definidos. En el siglo XIX, los arqueólogos reconocieron el periodo Paleolítico y, con él, su arte. En 1836, los arqueólogos clasificaron la naturaleza de los hallazgos en utensilios de piedra, de bronce y de hierro.

El concepto del "arte por el arte mismo" se cuestiona como una actividad avanzada y se debate su existencia entre los denominados "primitivos". Los hombres dependían de momentos de ocio entre la caza y, por lo tanto, poseían tiempo para dedicarse al arte, decorando sus armas y usando adornos.

El Arte Egipcio: Religión, Poder y Tradición

El arte egipcio se desarrolló a lo largo de 3,000 años, caracterizado por una parte por el anonimato de sus creadores y, por otra, por un estilo dependiente. Este arte está fuertemente influenciado por la religión y por el centralismo político, que trata de exaltar el poder de los reyes y la grandeza de su reino.

Creencias y el Oficio del Artista

El egipcio cree que el alma vive en los alrededores del cuerpo; por ello, el difunto era rodeado de un ajuar funerario y de ushebtis (o ushebits), que eran sus dobles y ayudantes en la otra vida.

En cuanto al artista, el oficio era aprendido en escuelas que enseñaban los cánones establecidos y el conocimiento pasaba de padres a hijos. El artista no tenía independencia en su creación; todo lo que creaba debía estar de acuerdo con unos cánones estrictos. Muy pocas obras fueron producto del arte por el arte.

Arquitectura y Escultura

En arquitectura, se construyeron grandes monumentos como palacios, templos y tumbas. En la escultura, lo más destacable es el relieve.

Características y Periodos del Arte Griego

Este fue un periodo denominado Medioevo Helénico, que abarcó desde el 1000 al 700 a.C. El arte griego se divide en tres etapas principales:

• Arcaico o antiguo: Desde el Medioevo Helénico hasta las Guerras Médicas (700-480 a.C.).
• Clásico: Desde las Guerras Médicas hasta la muerte de Alejandro Magno (480-323 a.C.).
• Helenístico: Desde la muerte de Alejandro Magno hasta la conquista de Egipto por los romanos.

La Filosofía del Arte Griego

Se caracteriza por considerar al hombre como tal, y no como rey, soberano o sacerdote, como ocurría en el arte oriental. Los griegos, en cambio, perseguían otra meta: aspiraban a lo finito, lo familiar y lo humano. Buscaban la perfección, construyendo templos con bellas proporciones en medio de paisajes hermosos. Su religiosidad no consistía en un esfuerzo en pos de la inmensidad, sino en una aspiración hacia la belleza y la armonía de las proporciones.

Estilos y Pueblos

El Estilo Jónico

Los jonios ocupaban la parte oriental de Grecia. Eran un pueblo refinado que buscaba la elegancia y la delicadeza; se complacían en el fino cuidado de los detalles. Una de sus obras maestras fue la estatua de Hera.

El Estilo Dórico

Los dorios habitaban la parte meridional de Grecia, en la región del Peloponeso. Eran una raza de atletas y soldados de carácter rudo. Sus esculturas aparecen formadas por amplias masas unidas por unas cuantas líneas; los ojos, la boca, el trenzado del cabello y las rodillas son líneas profundamente grabadas.

El Estilo Corintio

Se caracteriza por sus columnas con basa y fuste de tipo jónico, rematadas por capiteles formados con hojas de acanto, una planta muy apreciada por los antiguos. El capitel corintio encierra una indudable gracia.