Evolución Dramática Española: Del Absurdo a la Comedia de Madurez

Contexto y Limitaciones del Teatro en la Posguerra

La creación teatral en la época de posguerra estuvo limitada por varios factores:

• Desaparición de grandes autores.
• Censura civil y eclesiástica que impide la entrada de nuevas corrientes dramáticas como las de **Beckett** o **Ionesco**.
• Este contexto obligó a los autores a estrenar obras que respondieran a las expectativas del público burgués, evitando arriesgarse a modificar sus gustos.

Tendencias Teatrales Dominantes

Teatro de Entretenimiento

Este teatro se caracteriza por ser:

• Defensa de valores tradicionales.
• Ligera crítica.
• Lenguaje cuidado.

Teatro de Innovación

Busca renovar la risa con situaciones, personajes y un lenguaje inverosímil y casi absurdo. Fue iniciado por **Jardiel Poncela** y continuada por **Miguel Mihura**.

La Aportación de Miguel Mihura y el Absurdo

Mihura utiliza el Adjetivo del Absurdo con el sentido de no realista, sorprendente y extraordinario. Esta originalidad tiene su origen en el espíritu renovador vanguardista de los años 20. También participó y fue director de revistas de humor, como La Codorniz y guionista de cine.

1ª Etapa: Mayor Renovación Teatral

En esta fase, añade a la temática existencial de fondo el uso del absurdo.

Tres sombreros de copa

Con esta obra, Mihura se adelanta casi 20 años al teatro del absurdo y demostró sus deseos de innovar. No se estrenó cuando la escribió, por lo que no se le reconoció como uno de los pioneros del teatro del absurdo. Más tarde se vio que había roto con el teatro cómico tradicional y hasta Ionesco alabó su valentía al mezclar lo trágico con lo ridículo.

Inspiración Autobiográfica de la Obra

La obra se inspira en un hecho autobiográfico:

• Participó de director artístico en una revista donde se enamoró de una de las chicas.
• En ese momento rompió su compromiso matrimonial con la directora de los jabones de Toja.

En la obra cuenta que Dionisio, a punto de casarse con Margarita, conoce a Paula, una mujer que le muestra un mundo libre y diferente. Aunque se siente atraído por ella, elige quedarse con su prometida por miedo a lo desconocido.

Temas Centrales y Género

Tema central: Felicidad imposible, y temas secundarios:

• Dos concepciones de vida enfrentadas.
• Aburrimiento y monotonía de vivir.
• Amor causante de la infelicidad.
• Tensión entre individuo y sociedad.

Género: La obra se clasifica en el subgénero teatral: Farsa, por el peso de algunos elementos como el uso de lo cómico para refrenar lo patético y lo lírico.

2ª Etapa: Teatro Más Comercial y Menos Innovador

Practicó el Teatro Convencional: teatro ameno y amable, que ponía sobre el escenario unos conflictos que, al resolverse al final, dejaban al público tranquilo después de un rato de inquietud y entretenimiento.

Calidad y Características del Teatro de Madurez

Este teatro de madurez también es de gran calidad. En él se aprecia:

• Su genial sentido del humor.
• Su ingenio para inventar situaciones disparatadas.

En estas piezas la mujer obtiene un tratamiento psicológico extraordinario, como por ejemplo en Sublime decisión en torno a una mujer que quiere liberarse mediante el trabajo; en Melocotón en almíbar en la que caricaturiza el género policiaco al poner en relación a una monja entrometida con un grupo de ladrones inocentes; y los tipos femeninos extraídos de sectores marginados están trazados con maestría, como en Maribel y la extraña familia.

En conclusión, renovó el teatro cómico español con su facilidad para los juegos semánticos y el enredo con algo de absurdo. En sus obras se aprecia su intento de ocultar el pesimismo y desencanto con la sociedad.