Evolución y Convergencia Tecnológica en la Comunicación Audiovisual

La Revolución Interactiva: Convergencia Tecnológica en Medios

Es la convergencia de tres tecnologías tradicionales: Televisión, Telefonía e Informática. Es decir, que en un mismo medio se fusionan ordenador, televisión, vídeo y teléfono, y que por un mismo cable viajan juntos datos, texto, sonido e imagen.

Infraestructura de la Convergencia

La Revolución Interactiva se produce a través de las llamadas “Autopistas de la Información”. Una estructura de comunicaciones de banda ancha que permite el paso de las imágenes. Esta infraestructura posibilita la transición instantánea, conjunta y a larga distancia de diversos tipos de información.

Alianzas Estratégicas y Magnates

Alianzas Clave

El 14 de diciembre de 1995, Bill Gates anunció la alianza de su empresa Microsoft con la cadena NBC, dando lugar a MSNBC, un servicio de información continua en línea a partir de 1997. Otras alianzas notables incluyen ABC y Disney (1996), y Ted Turner con Time Warner (1996).

Magnates del Sector

Entre los magnates se encuentran: Rupert Murdoch (21st Century Fox); Emilio Azcárraga (Televisa); los hermanos Marinho (Grupo Globo Brasil) y John C. Malone (el magnate del cable americano). La gran novedad de la Revolución Multimedia es que las alianzas se producen entre empresas situadas en órbitas muy distintas, como el fenómeno Siliwood (Silicon Valley y Hollywood).

Gigantes de la Comunicación Global

Gigantes internacionales incluyen:

• El alemán Bertelsmann.
• Los franceses Vivendi y Lagardère.
• El italiano Mediaset (fundado por Silvio Berlusconi).
• El español Prisa.
• La británica BBC.

A nivel regional, destacan Televisa en México, Clarín en Argentina, Grupo Cisneros en Venezuela y Globo en Brasil.

Evolución de la Televisión en España

Televisión Privada

La Ley de la Televisión Privada en España permitió que cualquier periódico pudiera poseer acciones de un canal de televisión, mientras que ninguna empresa de televisión podía participar en otra sociedad de comunicación. Así surgieron Antena 3 en 1990, Telecinco (3/3/1991) y Canal+ (1990). Su éxito inicial se vio afectado por el retraso en su implementación y la competencia de las televisiones públicas.

Guerra de Precios y Financiación

La competencia entre la televisión privada y la pública se alimentó de la irregularidad en la triple financiación de las televisiones públicas:

1. Comercial (las televisiones públicas no tienen límite de publicidad).
2. Subvenciones.
3. Endeudamiento progresivo (que termina siendo una subvención encubierta).

Se impusieron impuestos a:

• Los operadores de telefonía: 0.9%.
• Televisiones de pago: 1.5%.
• Teles privadas: 3%.

Televisión Local (Desde 1980)

La característica definitoria de la televisión local en España es la variabilidad. La televisión local pública debe ser fundamentalmente una televisión de proximidad cuyo género esencial es la información. La primera televisión local en España nació en Cardedeu, Barcelona, en junio de 1981, con vocación de servicio público y desarrollo local. En octubre de 2002, el número de estos canales ascendió a 897. Recientemente, se observa la agrupación de emisoras en redes para emitir programación común.

Transición de la Televisión Analógica a la TDT

Implica la aplicación de la tecnología digital a la señal de televisión para transmitirla por ondas hercianas terrestres. En la Unión Europea, el cese de las emisiones analógicas terrestres se fijó como tope en 2012, mientras que en España fue hasta 2010. Inicialmente, para impulsar la TDT, se concedió en 1999 la primera licencia de explotación a Onda Digital S.A., que comenzó a emitir en el año 2000 bajo la marca de pago Quiero TV. En 2003 se flexibilizaron las condiciones para operadores exclusivamente en TDT (NetTV y VeoTV). La liberación de la banda de 700 MHz está habilitada desde el 30 de junio de 2020 para el despliegue del 5G. La TDT representa el 80% de la cuota de pantalla en España.

Televisión Digital vía Satélite

Es el resultado de aplicar tecnología digital a la señal de televisión para transmitirla a una amplia zona geográfica mediante satélites de comunicaciones. En España, la televisión por satélite nació en 1994 con las plataformas Canal Satélite y Cotelsat (en analógico a través de los satélites Astra e Hispasat, respectivamente). Durante el último mandato de Felipe González se aprobó la Ley de Televisión por Satélite. Dos empresas se lanzaron al mercado digital de pago: El Grupo Zeta, mediante el Pacto de Nochebuena, acordó con Sogecable la gestión conjunta de derechos deportivos, abandonando el proyecto de Telefónica y creando Audiovisual Sport.

Actualmente en España existen varios canales digitales en abierto por satélite, incluyendo las versiones internacionales de TVE y las autonómicas de FORTA (Federación de Organismos o Entidades de Radio y Televisión Autonómicos).

Televisión Digital por Cable

Es la distribución de la señal de televisión digital a través de redes híbridas de fibra óptica y cable coaxial. Desde 1988, Europa y Estados Unidos quedaron unidos por un cable de fibra óptica (según ATT). Recientemente, Facebook y Microsoft acordaron desplegar el cable submarino de fibra óptica 'Marea', que comunicará Europa y Estados Unidos a partir de 2017.

Televisión Digital por IP (ADSL)

Es la transmisión de la señal de televisión digital mediante protocolos asimétricos (ADSL) hasta el hogar del usuario final a través de su línea telefónica.

Televisión Digital de Movilidad

Servicio de difusión de televisión con tecnología digital que utiliza ondas radioeléctricas (terrestres o por satélite), cuya señal es recibida en dispositivos o equipos móviles o portátiles.

Características de la Televisión Digital

• Alta Definición (HD): Proporciona imágenes excepcionalmente detalladas y nítidas, con una increíble riqueza de colores. Calidad de imagen muy superior a la estándar.
• Interactividad: Capacidad de ofrecer contenidos adicionales a los programas de televisión, permitiendo al usuario ver informaciones asociadas al contenido audiovisual e incluso participar en los programas con el mando a distancia.
• Tecnología 3D: Consiste en mostrar a cada ojo del espectador las imágenes adecuadas para recrear la sensación de profundidad deseada en cada escena.
• OLED: Diodo orgánico de emisión de luz.
• Riostra: Palos de madera para hacer los bastidores.
• Arriostrar: Sujetar con riostras, apuntalar.
• Jabalcón: También llamado riostra angular, es una pieza de madera o metal que, unida oblicuamente a otra vertical, sirve de sostén a una tercera horizontal o inclinada, actuando como refuerzo.
• Ciclorama: Fondo de decorado curvo o recto para unificar dos o más paredes de un plató. Pueden ser de tela, de obra, de escayola…
• Pano o Paño: Elementos modulares ligeros y resistentes utilizados para la fabricación de paredes. Suelen ser de pino o contrachapado.
• Termas: Silueteados que se utilizan para esconder elementos, por ejemplo, un arbusto.

Equipamiento Técnico y Producción

Tipos de Proyectores de Iluminación

Los proyectores se clasifican según su función y tecnología:

• Cuarzos o «butanitos»: Son de tipo incandescente, generan más calor que luz. Se utilizan para cubrir superficies, dirigidos rebotados, nunca directos. El nombre «butanito» se debe a su color naranja. No son adecuadas para definir sombras. Vienen en potencias de 500, 800 y 1000 vatios.
• Broad: Significa «extenso». Posee lámparas longitudinales y se usa para cubrir superficies. No tiene tiro (no tiene «carro»). Tienen un reflector simétrico en V abierta hacia arriba y hacia abajo por igual.
• Fresnel: Es un tipo de luz puntual. Con el proyector abierto, los contornos son definidos; con el proyector concentrado, las formas se difuminan a no ser que nos acerquemos a la pared. Este proyector se utiliza para iluminar a personas.
• Luces Frías: Batería de lámparas de fluorescencia alargadas que proyectan luz suave proveniente del reflector plateado y de las superficies difusas de las lámparas, de poca intensidad. Se considera luz fría porque no emana calor. Son ideales para cubrir pequeñas superficies de modo uniforme.
• Cañón: Arroja una luz dura. Pueden llevar en el interior, dentro de los condensadores, unas filminas llamadas “gogos” que proporcionan sombras chinescas a un fondo. Se utilizan en el seguimiento de personas y para crear sombras.
• Bote: Para luces puntuales, son proyectores de tipo redondo que llevan lámparas PAR, por lo que también se les denomina así.

Sujeción de Proyectores

Los sistemas para fijar y manipular los focos en el plató son:

• Pasarela: Estructura fija por donde los operarios andan y colocan los focos.
• Trust: Estructura móvil que sube y baja mediante un mecanismo robotizado, facilitando el trabajo al operador, quien la monta desde el suelo.
• Vías: Barras donde se suspenden los proyectores, pueden ser fijas o móviles. El operador trabaja desde el suelo accionando la modificación de los focos mediante una pértiga. Los proyectores se sujetan a estas vías mediante:
  • Barra: Metal rígido que lleva dentro varias extensiones.
  • Tornillo: Sujeción física mediante un tornillo a la vía, sin permitir variaciones de altura o sentido de orientación.
  • Pantógrafo: Mediante un sistema de raíl se sujeta a la vía, haciéndola extensible y permitiendo el cambio de altura del proyector.
• Troneras: Huecos en los paños para permitir la entrada de las cámaras. Estos agujeros se tapan con atrezo.
• Forillos: Fondo que se ve a través de una ventana o cristalera, representando el exterior del espacio (telones pintados, corpóreos, telares fotográficos).
• Aforar: Cubrir adecuadamente elementos escenográficos para ocultar al público las partes del escenario con elementos técnicos fuera del área de actuación.
• Desaforar: Ver que el decorado termina, o que a través de una ventana se ve el plató.
• Sky line: Silueteado de ciudad.
• Ambientar: Envejecer un elemento.

Terminología Adicional de Platós

• Cota: Altura a la que se sitúa un elemento.
• Pantone: Carta de color. Croma: Superficie de color uniforme para generar un fondo.
• Gateras: Agujeros en los paños para la salida de los cables.
• Techos: En los decorados no hay techos, pero se necesitan cuando no se desea desaforar.
• ENG: Producción electrónica de informativos.
• EFP: Producción electrónica de informativos (unidad móvil).
• Unidad móvil gigante (+10), convencional, ligera (PEL (2)).
• Periodismo digital por satélite (DSNG), periodismo electrónico (ENG), periodismo satélite (SNG).
• Fly cam, cámara-car, cable-cam, spider-cam, wes-cam, drones.

Departamento de Escenografía

Realizan el seguimiento de la construcción de los diferentes elementos, además de la implantación del proyecto en plató, dirigiendo las tareas del constructor.

Roles en Construcción

• Constructor: Encargado de construir la escenografía, ajustándose al presupuesto y a los tiempos acordados.
• Carpintería: Realiza la construcción básica y la organización de los trabajos.
• Pintura: Realiza todo tipo de pintura: ambientación, forillos, imitaciones, etc.
• Modelado: Se encargan de las reproducciones volumétricas, imitaciones, emplastes, trabajos de escayola, estuco, plásticos, etc.
• Efectos Especiales: Trabajan con hierro, cristal, pladur y elementos complejos.

Departamento de Decoración

Roles de Decoración

• Decorador: Mano derecha del Director de Arte. Organiza el departamento bajo sus órdenes y selecciona el mobiliario, la ambientación y el atrezo.
• Ambientador: Trabaja bajo las órdenes del decorador, encargándose de generar y organizar los diferentes ambientes, y de la colocación del mobiliario y atrezo.
• Atrezista: Responsable de que el decorado esté limpio, que nadie se siente, y del “raccord”. Encargado de que el atrezo del decorado y la secuencia estén preparados.
• Regidor o Regidores: Tramitan la adquisición de los diferentes objetos que componen el decorado. Se encargan de preparar y redactar los contratos de su trabajo.
• Transporte: Se encarga de traer y devolver los elementos.
• Mozos: Están al servicio del departamento.

Proceso de Realización Escenográfica

Fases del Proyecto Escenográfico

La realización de un proyecto escenográfico debe estar definido en la Biblia, especificando las condiciones de la producción, el concepto, la imagen pretendida, decorados necesarios y tiempo.

Elaboración de una Escenografía

1. Preliminares de un Proyecto: Explicación del proyecto por parte del director y entrega de documentación. Dirección informa de las directrices, Producción da a conocer el presupuesto. Se realiza una tormenta de ideas y primeros planteamientos.
2. Anteproyecto: Se trabaja con la imagen del proyecto, definiendo la colocación de ventanas, puertas, pasillos, escaleras, y la colocación de las cámaras, etc.
3. Proyecto: Consta de los planos acotados de todos los decorados: plano de planta de distribución de plató, planta de decorado, alzados, suelos de decorados, etc.
4. Construcción: Normalmente transcurre paralelamente a las localizaciones. En esta fase se pueden plantear posibles decorados episódicos.

Eficacia del Decorado

Un decorado es eficaz cuando cumple todos los requisitos que necesita la producción y facilita la velocidad de la grabación y la facilidad de movimiento en él. El concepto del director debe quedar reflejado en el plan de trabajo de los realizadores. No convienen los decorados muy abigarrados, ni muy vacíos, ni excesivamente desordenados u ordenados, pues pierden realismo. Si el presupuesto es muy bajo, se puede abaratar costos de construcción reduciendo el tamaño de los decorados y ajustándolos a los planos que se van a dar.

Técnicas de Iluminación y Modelado

Técnicas Fundamentales

• Técnica Notan: Reproducción completa del color. Luz frontal, suave, sin sombras, ideal para ver detalles (puntillas de tela, catálogos de joyas). Se emplea en moda, teatro y ballet.
• Técnica Silueta / Contorno (RING): Se hace una línea blanca alrededor (diafragmando en cámara f/16). La luz es de contraluz y pone de manifiesto perfiles y bordes. Ideal para representar objetos traslúcidos u opacos, y pieles. Se utiliza en entrevistas intimistas.
• Técnica Camafeo / Claroscuro: Luz dura, dramática, con sombras marcadas que dan volumen.
• Luz Limbo: Luz suave, fondo blanco sin sombras. Es la iluminación típica de los magazines y telenovelas.

Iluminación en Función del Eje Horizontal

1. Luz Frontal: Tipo notan, no tiene sombras ni modela volúmenes. El sujeto se ve perfectamente.
2. Luz de Contraluz: Resalta elementos como plumas o vidrieras y aleja el sujeto del fondo. Un contraluz infinito es un fondo blanco iluminado que perfila la silueta.
3. Luz en Cuadrante: Se elige el lado derecho o izquierdo en función del raccord de luz (si hay una ventana, farola, o si se debe disimular un defecto físico del personaje, como una nariz pronunciada o torcida). Es una luz que modela y da carácter al sujeto.

Iluminación en Función del Eje Vertical

1. Luz Cenital: Aspecto brutal.
2. Luz Picada Alta: Aspecto dramático, humano fuerte (masculino).
3. Luz Ligeramente Picada: Aspecto terrenal, humano más femenino.
4. Luz Frontal: Aspecto anodino, materia y energía igualadas.
5. Luz Ligeramente Contrapicada: Posición más angelical, gana energía.
6. Luz Contrapicada Alta: Más energía, más espiritual y más fantasmal.
7. Luz Contracenital (Nadir): Aspecto demoníaco.

Coordinación de Tareas en Producción

Roles de Redacción y Realización

Tareas en la Cabina de Emisión

Aydt. Rea:

• Llevar el carro con las cintas a la cabina.
• Grabar los clips correspondientes.
• Comprobar en el EVS que están los otros clips necesarios para los plasmas.
• Volcar los cartones de las consultas y volcar colas en el EVS.

Trabajo en Plató y Emisión

Realizador:

• Repasar el guion con el regidor/a y, si es posible, con los presentadores, marcando la planificación de cámaras.
• Repasar con los/as cámaras.

Emisión - Realizador:

• Dar indicaciones a las cámaras y al mezclador.
• Dar las entradas al mezclador, operadores de vídeo y sonido.
• Dar, a través del regidor, entradas e indicaciones al presentador.
• Ajustar la duración del programa a través de la directora.

Emisión - Aydt. Rea:

• Ir visionando el tiempo que queda de emisión.
• Dar indicaciones para grabar la emisión.
• Ir preparando la reproducción de las 3 líneas de vídeo y las dos de EVS.
• Cantar las líneas de vídeo.
• Transmitir las informaciones.
• Comprobar los rótulos.

Emisión - Regidor:

• Indicar a las cámaras y presentador las posiciones y movimientos.
• Dar entrada al presentador y mantener comunicación con ellos.