La Estética y las Características Esenciales del Barroco Literario

Elementos Estéticos del Barroco

En el Barroco continúa hablándose de lo útil y lo dulce, pero se añade el concepto de la admiración. Góngora, por ejemplo, defiende la utilidad de su oscuridad.

La Variedad (Varietas)

La variedad es un principio fundamental en el Barroco. Existe un verso del poeta italiano Aquilano: “e per tal variar natura è bella” (la mezcla es belleza), citado por Cervantes y Lope. Esta búsqueda de la varietas se manifiesta en la mezcla de géneros y tonos. Por ejemplo, en el Guzmán de Alfarache, el autor intercala un sermón de Semana Santa y cuentos. En el teatro, la variedad se consigue mezclando lo trágico y lo cómico, además del uso de la polimetría.

La Amplificación (Amplificatio)

Consiste en engrandecer cosas pequeñas. Se consigue mediante la digresión y el circunloquio. Las Soledades de Góngora son un ejemplo de gran amplificatio, con miles de versos que desarrollan mínimas ideas.

La Hipérbole y la Exageración

La hipérbole se manifiesta de muchísimas formas, no solo como exageración puntual, sino como un gusto por determinados géneros:

• Poesía Panegírica: Se exagera al elogiar personas o ciudades.
• Poesía Funeral: Consistía en un gran panegírico donde se encarecían las virtudes (o los defectos, en el caso de la poesía humorística).

Aunque la hipérbole ya existía en el Renacimiento, en el Barroco alcanza un nivel extremo. La búsqueda de la contención, paradójicamente, también lleva a lo extremo. El Barroco se caracteriza fundamentalmente por la exageración.

Características Generales del Estilo Barroco

Aparte de ser un recurso, la hipérbole se manifiesta como género. La poesía barroca muestra un gusto por describir lo anómalo y los desastres (terremotos, eclipses de sol, grandes incendios). En relación con esto, también se observan grandes desastres amorosos, lo que genera una enorme hipérbole en la poesía de amor (ejemplo: el famoso Poema de la nariz grande).

Oposición y Antítesis

Existe un gusto marcado por la oposición y la antítesis, por los elementos muy contrastados. De aquí deriva la coexistencia de la belleza exagerada y el extremo de fealdad, como se observa en El Polifemo y Galatea. Polifemo ama de manera delicada a Galatea, quien es fría. El tema de los celos es también muy barroco y se lleva al extremo.

Fusión de Artes y la Ópera

El Barroco se caracteriza por la fusión de artes: la mezcla de pintura y literatura, y de literatura y música. El género más importante es la ópera, especialmente la ópera musical. Las primeras óperas se basan en textos de Calderón. Aunque las representaciones teatrales ya incorporaban música, la ópera barroca como tal nace a finales del siglo XVII y se desarrolla plenamente durante el siglo XVIII.

El Desengaño

Otro elemento clave es el desengaño: la desconfianza en el mundo y el engaño de los sentidos. Todo esto conforma una actitud vital profundamente desengañada.

Dinamismo

El dinamismo es una característica esencial, percibida de manera masiva, especialmente en Los Sueños de Quevedo.

Impresionismo y Visualidad

El Barroco busca el impresionismo: dejar boquiabierto al espectador. Potencia las apariencias, aun sabiendo que son falsas. Es un movimiento muy visual donde la impresión es lo que importa, buscando sorprender al público de cualquier manera. Esto se manifiesta especialmente en el teatro, con:

• Escenografía apabullante.
• Uso de telones para ocultar o revelar personajes.

El Espejo: Símbolo de la Verdad y lo Efímero

El espejo funciona como una segunda realidad inquietante, fundamental en la literatura emblemática por su profundo lenguaje simbólico. Simboliza:

• La Verdad: Refleja lo que existe.
• El Desengaño y la Prudencia.
• La Virginidad: Cuando está íntegro.
• La Pérdida: Cuando está roto (pérdida de la virginidad).

La idea de que al romperse un espejo uno se ve dos veces, simboliza la necesidad de mantenerse fiel a uno mismo. En general, el espejo refleja lo efímero. Este tema es muy significativo en todo el Barroco.