El Esplendor del Arte Barroco Italiano: Arquitectura y Escultura de Bernini y Borromini (S. XVII-XVIII)

El Barroco en Italia: Arquitectura y Escultura (Siglos XVII y XVIII)

Arquitectura Barroca del Siglo XVII: Caravaggio, Bernini y Borromini

Rasgos distintivos:

1. Al equilibrio del Renacimiento le sucede la agitada dinámica, donde cada elemento existe en función del todo y en el que la luz adquiere una gran importancia, al igual que el movimiento.
2. El edificio forma parte del espacio que lo circunda y se construye en función de la plaza, la calle o del paisaje en que se sitúa.
3. Preferencia por las plantas elípticas, circulares y mixtas.
4. Los muros se curvan.
5. Se utilizan columnas fajadas y salomónicas. También hay columnas y pilares de orden gigante.
6. Como elemento decorativo se utiliza el frontón partido, curvo o mixtilíneo y los temas vegetales.
7. La cúpula se utiliza, pero su interior se decora con pinturas, con casetones, etc.
8. La arquitectura ocultará estructuras fundamentales mediante relieves, ilógicos soportes, etc.
9. Las tipologías arquitectónicas más destacadas son la iglesia, los palacios, las plazas y avenidas, los jardines y las fuentes monumentales.

Principales Representantes Arquitectónicos

Italia sigue siendo la mejor en arquitectura barroca en Europa. Es la creadora del palacio barroco, pero Francia producirá las obras más representativas y la que tendrá mayor influencia en la decoración interior y en el mobiliario. Italia creará un nuevo estilo para no llegar a la exuberancia hispana ni a la frivolidad francesa. En Italia, los mecenas siguen siendo los papas. Se distinguen tres momentos principales:

• Anterior a Bernini: Los antecedentes los vemos en Vignola y en Maderno, quien prolonga y hace la fachada del Vaticano.
• Pleno Barroco: Bernini y Borromini

Bernini (Gian Lorenzo Bernini)

Bernini es un napolitano que lanza el manifiesto plástico que definirá la arquitectura barroca. Es quien alcanza el sentido contrarreformista y el que refleja adecuadamente las pretensiones del poder de la Iglesia. Entre sus obras destacan el Baldaquino de San Pedro del Vaticano y La columnata de la Plaza de San Pedro del Vaticano.

Borromini (Francesco Borromini)

Fue colaborador y competidor de Bernini. Dotado de un temperamento más apasionado e inquieto que Bernini, imprime a sus obras un gran dinamismo. La obra que destaca es San Carlos de las Cuatro Fuentes.

Barroco Setecentista (Siglo XVIII)

El barroco pierde todo su espíritu innovador y se impone un deseo de mayor geometría y orden (línea más parecida al Renacimiento). Es una vuelta al clasicismo. Destaca Felipe Juvara, que será un gran arquitecto de palacios. Trabajará en el Palacio Real de Madrid y en la fachada del Palacio de la Granja de Segovia.

La Escultura Barroca: Características y Maestros

La escultura barroca se subordina a la arquitectura, buscando el efecto conjunto. Muchas veces cumple una función decorativa de la arquitectura.

Características de la Escultura Barroca

1. Se tiende al naturalismo, pero teniendo predilección por la representación de expresiones exaltadas.
2. Se pierde el ideal de forma cerrada y de sereno equilibrio del Renacimiento. Hay un deseo de movimiento, desplazándose las formas y los ropajes de las figuras hacia fuera. La representación del movimiento se hace captándolo en un momento preciso.
3. La figura no suele ser concebida para ser vista aislada; es escultura decorativa.
4. Las figuras exentas suelen evitar la frontalidad y tienen puntos de vista múltiples.
5. Los pliegues y las formas se multiplican y arremolinan como movidas por un vendaval.
6. Es una escultura efectista y teatral. Trata de llamar la atención del que la observa.
7. Predominan la asimetría, las diagonales y los escorzos.
8. Los materiales preferidos son el mármol y el bronce.
9. Las principales manifestaciones son de tipo religioso, mitológico, escenas funerarias, retratos y esculturas para adornar ciudades.

Gian Lorenzo Bernini: El Maestro Escultor

Sus principales características son el movimiento exaltado, la búsqueda de las calidades texturales y un profundo naturalismo. Sus obras principales son: Apolo y Dafne, El David, El éxtasis de Santa Teresa y El sepulcro de Urbano VIII.