Delacroix i la Revolució de 1830: anàlisi del quadre

Classificació de l’obra

• Títol: La Llibertat guiant el poble
• Autor: Eugène Delacroix
• Cronologia: 1830
• Localització: Museu del Louvre (París)
• Estil: Romanticisme

Tema

El tema és al·legòric i històric.

• Gènere: Pintura històrica.
• Fonts: Narracions històriques i polítiques de l'època.

Anàlisi tècnica

• Suport: Tela.
• Tècnica: Oli.

Elements formals i compositius

• Dibuix: Predomini del color sobre la línia, amb una pinzellada solta i vibrant.
• Composició: És oberta, unitària i asimètrica, estructurada sobre una geometria triangular que aporta estabilitat al dinamisme de l'escena.
• Perspectiva: S'utilitza la perspectiva aèria, amb una línia de l’horitzó alta que dona protagonisme a les figures.
• Llum: La llum és real i violenta, amb dos focus principals: un de lateral i un altre darrere dels personatges, creant forts contrastos de clarobscur.
• Cromatisme: Hi ha un predomini de colors càlids i ocres, trencats pels colors purs de la bandera (vermell i blau), que esdevenen el centre cromàtic de l'obra.

Antecedents i influències posteriors

Delacroix és influït per la força dinàmica de Rubens, la terribilità de Miquel Àngel, el clarobscur de Caravaggio i el tractament del color de l’escola veneciana. Del seu mestre Géricault i de Goya va extreure algunes de les figures mortes o agonitzants que recorden les de l'obra El rai de la Medusa.

Delacroix és considerat l’exponent màxim de l’art romàntic francès i un dels pintors principals de la temàtica exòtica, que representa amb una gran riquesa cromàtica. Va inspirar l’obra de molts artistes posteriors, com Renoir, Seurat i Van Gogh.

Relacions amb obres similars de l’autor

Altres obres destacades de Delacroix són La matança de Quios i La mort de Sardanàpal.

Les relacions entre aquestes obres són la temàtica històrica i la representació dels personatges amb una gran riquesa cromàtica. A les obres també es distingeixen els clarobscurs, la força dinàmica i la presència de figures mortes.

Diferències amb altres solucions coetànies

[Secció sense contingut]

Funció i significat de l’obra

Aquesta obra és una al·legoria dels fets revolucionaris que es van produir el juliol del 1830 (les "Tres Jornades Glorioses") i que van posar fi al regnat dels Borbons a França, donant pas a la monarquia constitucional de Lluís Felip I.

La seva finalitat és remarcar l’esperit combatiu i de rebel·lia que va unir el poble francès en la seva lluita per la llibertat.

Hi ha representades classes i categories socials diferents: la burgesia, la classe obrera (menestral) i els joves, que simbolitzen el canvi futur. Guiant-los a tots hi ha la figura femenina mig nua, que fa onejar la bandera francesa mentre sosté un fusell: és la personificació de la Llibertat i de la nova França per la qual lluiten.

Context històric i artístic

Aquesta obra s’emmarca en el cicle de les revolucions burgeses que es van produir a Europa durant el segle XIX, com a conseqüència de la Restauració de l’Antic Règim després de la caiguda de Napoleó.

Aquest període es caracteritza per les lluites revolucionàries a favor del liberalisme i el nacionalisme.

L’obra es refereix concretament a la Revolució de Juliol, que va tenir lloc els dies 27, 28 i 29 de juliol de 1830 i que va posar fi al govern absolutista de Carles X.