Dadá, Duchamp y el lenguaje del arte: definición, características y claves de la creación plástica

1. Definición de arte

A) Término genérico que califica un conjunto de objetos puestos en escena en el marco de un relato llamado historia del arte. Este relato plantea como problema lo que está en juego en esos objetos, a través de tres subconjuntos: pintura, escultura y arquitectura.

B) Actividad que consiste en producir relaciones con el mundo con ayuda de signos, formas, gestos u objetos.

2. ¿Qué corriente artística erige la transgresión como fundamento en la creación plástica?

Dadá. La transgresión se erige en sistema con la determinación de reunir lo marginado, adorar lo banal, ridiculizar lo sagrado, desmontar lo obvio y celebrar lo absurdo. El escándalo se convertirá en útil artístico y valdrá más el gesto que la obra en sí, siempre que ese gesto sirva como acto contra el sentido común.

La consideración de las artes visuales que se ha tenido durante siglos —la representación o imitación de la realidad como finalidad del arte— cambia con el foco transgresor de Dadá, que utiliza la forma artística como búsqueda para que la creación llegue a alcanzar al receptor de forma más íntima.

3. Define las características del movimiento Dadá

1. Plantea la idea radical de lo transgresor como forma creadora en sí.
2. Denuncia la crisis del pensamiento burgués y su ideal moderno del progreso humano.
3. Plantea que el artista, para devenir, debe olvidar la neutralidad y guiarse por la violación de la norma.
4. Abordó un desafío enorme rechazando el arte que se conocía hasta el momento.
5. Exaltó la rebeldía y la incorrección, el absurdo y el escándalo, la locura y la radicalidad; todo ello para derribar las burdas imitaciones del orden. En definitiva, trató de renovar y superar el arte tal como se conocía.
6. Actitud de burla total y humor: se basa en lo absurdo y en lo carente de valor.
7. Medio de expresión irónico-satírico a través del gesto, el escándalo y la provocación.
8. Poesías ilógicas o de difícil comprensión (por ejemplo, el poema dadaísta).

5. ¿Cuál es la auténtica clave del arte según Duchamp? Razona la respuesta.

La auténtica clave no era la forma Dadá, ni la figura ni el tema, sino el discurso que se ofrecía al espectador: ese discurso proporcionaba el efecto emocional. Él intenta acabar así con el arte tradicional de tipo imitativo, acabando con la representación y alejándose del arte retiniano, para alcanzar el camino del arte mental, encaminado al pensamiento, a la idea y al concepto.

Considera una fantasía concretar cuál es la naturaleza artística y decide poner objetos "neutros". En conclusión, la clave es hacer reflexionar al espectador y provocar el pensamiento de quien observa y contempla el arte.

6. El tema, el contenido y la figuración no determinan la calidad artística del producto, sino que es el discurso de la obra el portavoz de dicha característica... Bajo este precepto, ¿qué se entiende por el lenguaje del arte?

El arte puede expresar más que algo que esté escrito: el lenguaje artístico tiene una complejidad en su forma que le permite transmitir una gran cantidad de información. A partir de Duchamp, será arte aquello que conduce a un descubrimiento personal, a un juego innovador. Las formas son aquello estructurado por el pensamiento, que constituye algo en su esencia.

El arte es una estructura expresiva que está por encima de los niveles lingüísticos de los que se vale como material para sus construcciones. El lenguaje artístico posee una complejidad en su forma que le permite transmitir un volumen de información superior al del lenguaje natural y, además, con mayor simplicidad.

El arte, por tanto, no es un sistema lingüístico normal; utilizando un lenguaje conocido, cada una de sus creaciones ofrece un discurso concreto e irrepetible, el descubrimiento de una novedosa forma realizada con otras ya conocidas, donde se ha encontrado un sorprendente y rico atajo mental.