Principales Movimientos Teatrales del Siglo XX

El Expresionismo y el Teatro Surrealista

El Expresionismo

El Expresionismo intenta cambiar la realidad con decorados, busca la cercanía del público con la escena y utiliza la interpretación exagerada de los actores para reflejar la locura.

El Teatro Surrealista y el Teatro de la Crueldad

El Teatro Surrealista emana del interior del ser humano y hace visibles sus deseos para encontrar la liberación. Antonin Artaud es el creador del Teatro de la Crueldad, donde estableció cuatro principios fundamentales en su obra El teatro y su doble:

• No es necesaria la palabra en el teatro.
• Hay que recuperar las ceremonias religiosas y fiestas para que el espectador se libere.
• Hay que utilizar imágenes violentas para impactar las emociones del espectador.
• Hay que tomar ejemplos de las representaciones orientales.

El Teatro Político

Erwin Piscator pretende denunciar la miseria y la injusticia desde una perspectiva marxista. Sus características incluyen:

• Uso de actores aficionados.
• Creación de nuevos escenarios para acercar al público.
• Rechazo de la verosimilitud.
• Colocación del final al principio para eliminar la intriga.
• Mezcla de elementos y situaciones para «extrañar» (distanciar) al público.
• Uso de máscaras y maquillajes para ocultar la identidad del actor.
• Aparición de carteles que fomentan la reflexión o subrayan ideas pronunciadas por los actores.

El Teatro Existencial

Sus principales creadores son Jean-Paul Sartre y Albert Camus, donde las ideas son más importantes que la acción. Sus temas se centran en el sentido de la existencia, la reflexión sobre la libertad y aquello que la imposibilita.

Albert Camus: El compromiso individual

Camus defiende el compromiso individual, debatiendo sobre si vivir merece la pena. Sus personajes se enfrentan a obstáculos para alcanzar la felicidad. Obras destacadas: Calígula y Estado de sitio.

Jean-Paul Sartre: El compromiso social

Sartre defiende el compromiso social del escritor y sus obras buscan la reacción del público. Obras destacadas: Las moscas y A puerta cerrada (esta última aborda temas relacionados con la ocupación y la moral).

El Realismo Norteamericano de Posguerra

Los personajes son conducidos a la destrucción por la frustración vital, el alcoholismo, los problemas mentales y sexuales. Obras representativas:

• Un tranvía llamado Deseo
• El zoo de cristal
• La gata sobre el tejado de zinc caliente

Arthur Miller rompe el realismo simplista mediante el uso del flashback, la reducción del argumento y la ruptura escénica. Miller se centra en la frustración vital y la denuncia política.

Teatro Británico y Europeo Comprometido

Los Jóvenes Airados (Angry Young Men)

Son un grupo de autores británicos caracterizados por la desesperanza y el desengaño de sus ilusiones. Distinguimos dos líneas principales:

• Una línea realista, representada por John Osborne.
• Otra línea más abierta a la fantasía y lo irracional, representada por Harold Pinter.

El Teatro Documental y Político

El teatro comprometido también es defendido por el alemán Peter Weiss, quien busca volver a las cuestiones políticas. En esta línea política se encuentra también el italiano Dario Fo con obras como Muerte accidental de un anarquista.

El Teatro Experimental

Este movimiento se desarrolla principalmente en EE. UU. y se caracteriza por:

• Prioridad del espectáculo sobre lo literario.
• Desaparición de la cuarta pared.
• Unión de elementos de otros espectáculos (interdisciplinariedad).
• La obra de teatro es considerada fruto de una creación colectiva.

Destacan grupos y figuras como The Living Theatre, El Teatro Campesino de México y el Teatro Pobre de Jerzy Grotowski.