Conceptos de Semántica y Evolución de la Literatura Española Contemporánea

Enviado por Chuletator online y clasificado en Lengua y literatura

Escrito el en español con un tamaño de 10,88 KB

Relaciones Semánticas y Propiedades del Significado

La monosemia es la propiedad por la cual una palabra posee un único significado. Este rasgo es característico del lenguaje técnico, científico y especializado, donde la precisión resulta fundamental para evitar interpretaciones ambiguas. Al tratarse de términos con un significado fijo y estable, no dependen del contexto para su correcta comprensión, lo que facilita la comunicación exacta y objetiva en ámbitos académicos y profesionales.

La polisemia consiste en la existencia de varios significados asociados a un mismo significante. Estos significados mantienen entre sí una relación semántica y se diferencian gracias al contexto lingüístico o a la situación comunicativa. La polisemia es un fenómeno frecuente en la lengua común y surge como consecuencia de la evolución del uso de las palabras a lo largo del tiempo, sin que ello implique una pérdida de coherencia en sus sentidos.

La homonimia se produce cuando un mismo significante presenta varios significados que no guardan relación entre sí, debido a la evolución histórica de la lengua y a la coincidencia casual de formas. A diferencia de la polisemia, en la homonimia los significados proceden de orígenes etimológicos distintos. La homonimia se clasifica en:

  • Homófonos: cuando las palabras coinciden en la pronunciación pero no en la escritura.
  • Homógrafos: cuando coinciden tanto en la pronunciación como en la escritura.

La sinonimia es la relación semántica que se establece entre palabras con significantes diferentes pero con significados iguales o muy semejantes. Puede ser:

  • Total: cuando las palabras son intercambiables en cualquier contexto.
  • Parcial: cuando solo pueden sustituirse en determinados usos.
  • Referencial: cuando distintas expresiones aluden a la misma realidad dentro de un contexto concreto.

La sinonimia contribuye a la riqueza y variedad expresiva de la lengua.

La antonimia es la relación entre palabras cuyos significados se oponen. Esta oposición puede manifestarse de diferentes formas:

  • Antónimos léxicos o graduales: admiten grados intermedios entre ambos extremos.
  • Recíprocos: implican una relación mutua, de manera que la existencia de uno presupone la del otro.
  • Complementarios: establecen una oposición absoluta, de modo que la afirmación de uno excluye necesariamente al otro.

La hiperonimia y la hiponimia expresan una relación de inclusión semántica entre palabras. El hiperónimo es el término de significado más general, que engloba a otros más específicos, mientras que el hipónimo es el término cuyo significado está incluido dentro del de otro más amplio. Los cohipónimos son aquellos términos que comparten un mismo hiperónimo y se encuentran en el mismo nivel jerárquico dentro del sistema léxico de la lengua.

La Tribuna de Emilia Pardo Bazán: Contexto y Naturalismo

Contexto Histórico y Social

Publicada en 1883, la novela se sitúa en el período de la Restauración borbónica, durante el reinado de Alfonso XII, etapa marcada por el retorno de la monarquía y la alternancia política entre liberales y conservadores. Su publicación se produce tras el Sexenio Democrático (1868-1874), un período de gran inestabilidad política que incluyó la caída de Isabel II con la Revolución de 1868 y la breve proclamación de la Primera República, lo que sitúa la obra en un contexto de profundas transformaciones políticas y sociales en España.

Encuadre Literario y Temática

Desde el punto de vista literario, la novela se encuadra en el Naturalismo, corriente introducida en España por Emilia Pardo Bazán con la publicación de La cuestión palpitante en 1883, siendo esta obra considerada la primera novela naturalista española. La historia gira en torno a Amparo, obrera de una fábrica de tabaco y líder de las cigarreras, que mantiene una relación con Baltasar, joven de clase acomodada que la abandona tras tener un hijo con ella, hecho que coincide con la proclamación de la Primera República.

A través de detalladas descripciones de la ciudad ficticia de Marineda, la fábrica de tabaco y la vida obrera, la autora ofrece un profundo análisis social, denunciando la explotación laboral, especialmente de las mujeres, las diferencias de clase y la hipocresía social. Destaca la reivindicación de la mujer como sujeto activo y la crítica a las condiciones laborales de la clase trabajadora frente a la frivolidad de las clases altas.

Estilo y Narración

La narración está a cargo de un narrador omnisciente en tercera persona, con una marcada actitud crítica. El estilo se caracteriza por un léxico variado y preciso, adaptado a los distintos estratos sociales de los personajes, y por el uso frecuente de recursos estilísticos. En conjunto, la obra constituye una crítica a la sociedad de la Restauración y un texto fundamental por su enfoque realista y su tratamiento pionero de la cuestión de género.

Las Vanguardias Literarias: Ruptura y Experimentación

El siglo XIX termina con el desastre del 98, en el que España pierde sus últimas colonias, y el país queda inmerso en una grave crisis económica mientras el mundo vive la Primera Guerra Mundial. Reciben el nombre de vanguardias, también conocidos como los ismos, una serie de movimientos artísticos que surgen en Europa en el primer tercio del siglo XX y se caracterizan por una ruptura radical con las tradiciones anteriores. Entre las características comunes destacan su afán experimental, la voluntad rupturista, la combinación de las distintas artes y la búsqueda de la provocación.

Principales Movimientos de Vanguardia

  • Cubismo: Movimiento pictórico iniciado por Picasso en 1906 que propone la descomposición de la realidad en figuras geométricas. En literatura, ofrece una visión fragmentaria e influyó en autores como Jorge Guillén, Gerardo Diego (Manual de espumas) y Luis Cernuda.
  • Futurismo: Fundado por Marinetti en 1909, exalta la energía, las máquinas y el progreso. Se aprecia en los poemas de Pedro Salinas.
  • Creacionismo: Apareció en 1914 gracias al chileno Vicente Huidobro. El poema no debe imitar la naturaleza, sino crearla. Destaca Altazor (1931) y la participación de Juan Larrea, César Vallejo y Gerardo Diego (Limbo, Imagen).
  • Dadaísmo: Nace en 1916 con Tristan Tzara como reacción contra la cultura burguesa. Defiende el nihilismo cultural y el lenguaje absurdo. Se percibe en Ramón Gómez de la Serna.
  • Ultraísmo: Vanguardia hispánica creada en 1918 por Rafael Cansino Assens y Guillermo de la Torre. Incorpora la tipografía lúdica y elimina lo sentimental. Ejemplos: Hélices de Guillermo de la Torre.
  • Surrealismo: Apareció en 1924 con André Breton y su Manifiesto surrealista. Reivindica el subconsciente y la escritura automática. Influyó en la Generación del 27: Rafael Alberti (Sobre los ángeles), Federico García Lorca (Poeta en Nueva York) y Vicente Aleixandre (Pasión de la tierra).

En España, el autor que mejor encarna este espíritu es Ramón Gómez de la Serna, creador de las greguerías (metáfora + humor). Influyó en la novela experimental de autores como Pedro Salinas, Benjamín Jarnés (El profesor inútil) y Antonio Espina (Lupas de copas).

La Generación del 27: Tradición y Modernidad

El contexto histórico está marcado por el reinado de Alfonso XIII, la dictadura de Primo de Rivera, la Segunda República y la Guerra Civil (1936-1939). La Generación del 27 está formada por poetas nacidos entre 1891 y 1905, de formación universitaria e ideología liberal, vinculados a la Residencia de Estudiantes y apadrinados por figuras como Juan Ramón Jiménez u Ortega y Gasset. En 1927 conmemoraron el centenario de Góngora en el Ateneo de Sevilla.

Estética y Etapas

Su estética busca el equilibrio entre la poesía pura y sentimental, la tradición y las vanguardias, y lo culto y lo popular. Su trayectoria se divide en:

  1. Primera etapa (1918-1929): Influencia del ultraísmo y creacionismo, evolucionando hacia la poesía pura y el neopopularismo.
  2. Segunda etapa (1929-1939): Marcada por el surrealismo, la rehumanización y el compromiso social y político.
  3. Tercera etapa (a partir de 1939): Dividida entre el exilio exterior e interior, con una poesía marcada por el desarraigo y la desazón existencial.

Autores Destacados

  • Pedro Salinas: Tres fases: vanguardista (Seguro azar), etapa amorosa (La voz a ti debida) y etapa del exilio (Todo más claro).
  • Jorge Guillén: Máximo representante de la poesía pura. Su obra transmite optimismo. Títulos clave: Cántico, Clamor y Homenaje.
  • Gerardo Diego: Alternó la vanguardia (Manual de espumas) con la lírica tradicional y formas clásicas (Versos humanos, Alondra de verdad).

Entradas relacionadas: