Conceptos Esenciales de Fotografía: Óptica, Iluminación y Exposición

Fundamentos de la Percepción Visual y Óptica

Percepción del Color

La percepción de los colores se debe a los pigmentos visuales de los conos. Sin los conos, no podríamos percibir los colores.

Ilusiones Ópticas

La ilusión óptica se genera, por ejemplo, con la imagen de las dos caras o un jarrón, dependiendo de cómo se perciba.

Error de Paralaje

El error de paralaje ocurre cuando el objetivo, al estar situado en un punto diferente al visor y funcionar de manera independiente a este, hace que la imagen que vemos y la imagen que saldrá no sean la misma.

Pentaprisma

El pentaprisma utiliza espejos que permiten ver la imagen a través del visor, la cual será la que realmente se capture.

Componentes y Ajustes de la Cámara

Diafragma

El diafragma es el salto entre números. Cuanto mayor sea el número f, mayor será la apertura por la que pase la luz.

Barrido

El barrido es una técnica fotográfica que implica el movimiento de la cámara.

Relación Inversa

Se refiere a una relación donde si una variable sube, la otra baja (son inversas).

Obturador de Plano Focal

El obturador de plano focal se encuentra en el cuerpo de la cámara.

Sensor Digital

El sensor digital sustituye a la vieja película (el rollo). Cada elemento fotosensible se denomina píxel.

Tipos de Objetivos Fotográficos

• Ojo de Pez

  Ángulo de 180º o más. Frontal muy grande y forma de semiesfera. Transforma la escena en una imagen circular con gran distorsión.

• Gran Angular

  Ángulo entre 60º y 180º. Proyecta la imagen a un tamaño inferior que un objetivo normal. Ideal para paisajes e interiores.

• Objetivo Normal

  Ángulo entre 43º y 56º. Ofrece gran luminosidad.

• Teleobjetivo

  Ángulo visual menor de 31º. Amplía objetos alejados.

Conceptos de Iluminación

Sombras Duras

Las sombras duras se producen sobre los sujetos u objetos cuando la fuente de luz es pequeña y directa.

Dimmers

Los dimmers son reguladores de la intensidad de la luz.

Temperatura de Color

Si la temperatura de color sube un 20%, cambia a un tono rojizo.

Tipos de Luz en un Esquema de Iluminación

• Luz Principal

  Es la luz que se encarga de las luces y las sombras en el motivo.

• Luz de Relleno (Secundaria)

  Es una luz secundaria dentro del esquema de iluminación del estudio. Aclara sombras y reduce contraste. Sí se pueden combinar con la luz principal.

• Luz de Separación

  Se utiliza para separar al objeto del fondo y dar tridimensionalidad a la foto.

Dirección de la Luz

• Luz Frontal

  El motivo no presenta muchas texturas y casi ninguna sombra. Genera imágenes planas y bidimensionales.

• Luz Cenital

  Luz por encima del motivo o de la cámara. Puede hacer sombras muy oscuras y profundas en retratos.

• Luz Contrapicada

  Luz que proviene de más abajo del sujeto o la cámara.

Horas Especiales de Luz Natural

• Hora Dorada

  Tonos anaranjados, rojizos y amarillos. Es una luz blanda y difusa. Se aprovecha para fotografiar la naturaleza.

• Hora Azul

  Azules muy intensos en el cielo. Temperatura fría.

Control de la Exposición y el Flash

Medición de la Exposición

Sirve para dar a cada fotografía la exposición correcta, determinando qué apertura de diafragma o velocidad de obturación hay que darle a la cámara.

Ajustes de Exposición

Se ajusta el diafragma, se indica la sensibilidad y la distancia.

Funcionamiento del Flash

Cuando el destello alcanza la potencia necesaria para conseguir una exposición correcta, el microprocesador corta el destello.

Flash de Rebote

Consiste en dirigir su destello hacia una superficie en la que la luz se refleje.

Compensación de Exposición de Flash

Significa hacer que su destello tenga más o menos potencia de la que está configurada por defecto.

Conceptos Adicionales

Equilibrio de Color

Se refiere a equilibrar los niveles de colores.

Alto Contraste

Se caracteriza por mucha luz y muchas sombras, lo que genera un gran rango dinámico.