Composición nº 1 de Jackson Pollock: dripping, all-over y Action Painting (1950)

Composición nº 1 de Jackson Pollock: descripción y técnica

Vamos a analizar una pintura, al óleo sobre lienzo, en esmalte y pintura de aluminio (2,21 x 3 m). Es una pintura abstracta. La tela está completamente cubierta de color, en un horror vacui característico de la obra del autor, que lo denominó all-over, llamado así porque llena toda la superficie del soporte y evita la existencia de un único centro de atención.

Técnica empleada: dripping y Action Painting

Para su creación se ha utilizado una técnica muy particular llamada dripping, que consiste en dejar que el color gotee directamente con las manos o mediante el uso de bastones. Es una técnica pictórica característica del Action Painting que consiste en salpicar un lienzo de manera espontánea y enérgica, sin un esquema prefijado, de forma que el cuadro se convierte en un espacio de acción y no es una reproducción de la realidad.

Elementos y procedimientos de la técnica

• El principal elemento de esta técnica es el movimiento o la acción del pintor en relación con la superficie de trabajo.
• No se emplea caballete; la tela se coloca directamente sobre el suelo para poder estar literalmente dentro de la pintura y desplazarse sobre la superficie.
• El pintor lanza pintura o mueve botes agujereados por los que gotea la pintura; tampoco se emplean pinceles ni paleta, sustituyéndolos por cucharas, palos o cucharones.
• Se emplean los colores tal y como salen del bote; a menudo utiliza colores puros: blanco y negro sobre un fondo de ocre y grises.

Características formales de la obra

Las capas de pintura forman líneas que se curvan unas sobre otras en un extraño arabesco, que tiene formas transparentes a pesar de las muchas capas de color. No hay un motivo especial que centre la vista del espectador; es una obra que se debe disfrutar íntegramente, eliminándose los puntos de fuga y comprimiendo el espacio. No hay jerarquía de formas y la pintura es un continuo que se podría expandir más allá de los límites del lienzo.

Esta obra muestra una intensidad inmensa gracias a la rapidez y a la energía de su ejecución en el lienzo. Como no se podía predecir el aspecto final de las obras, no se les ponía título hasta el final del proceso creativo y, aun así, para no influir en el espectador, prefería darles un número, llamarlas «sin título» o referirse a ellas por su fecha de creación.

Identificación y localización

Identificación: Esta obra que analizamos se llama Composición número 1 y está realizada por Jackson Pollock. Se hizo en 1950 y se localiza en la National Gallery of Art en Washington.

Contexto y breve biografía del autor

Pollock es el pintor norteamericano más importante del siglo XX y pertenece al expresionismo abstracto. Nació en Wyoming y estudió pintura en Los Ángeles y en Nueva York. En la década de los años 30 del siglo XX tuvo la influencia del muralismo mexicano a través de la obra de José Clemente Orozco y Diego Rivera. Igualmente colaboró con David Alfaro Siqueiros en la realización de murales en Nueva York. Tiene influencia de Picasso y del surrealismo.

Se interesó por el psicoanálisis como método para combatir su alcoholismo.

Obras citadas

Algunas de sus obras son Pastes azules, Composición nº 1 y Lo profundo.

Notas finales

La obra ejemplifica la importancia del gesto, la improvisación y la relación física del artista con la pintura y el soporte, elementos centrales del programa estético del Action Painting y del expresionismo abstracto.