La casa de Bernarda Alba: Claves del teatro de Federico García Lorca

a) Contexto histórico y literario del teatro de Federico García Lorca

El texto que se nos propone es una obra cumbre de Federico García Lorca. Mientras que en Europa triunfa un teatro con aires de renovación (Ibsen, Chéjov...), en España lo hace un teatro comercial con Jacinto Benavente (Los intereses creados), los sainetes de los hermanos Quintero o Arniches y el teatro poético de corte modernista de Villaespesa o Marquina. Frente a este, surge en los años veinte un teatro preocupado por la renovación estética e impulsado por miembros del 98, como Azorín (Old Spain), Unamuno (El otro) y, especialmente, Ramón María del Valle-Inclán, creador del esperpento, cuya obra cumbre es Luces de bohemia (1924). Los años 30 suponen ya el nacimiento de grupos experimentales (compañía teatral Teatro del Pueblo, de Alejandro Casona) y los teatros universitarios, como La Barraca, que llegó a dirigir el mismo Lorca, cuya producción dramática (cargada de lirismo) comienza con piezas breves y de guiñol, continúa con sus «comedias imposibles» de carácter surrealista (El público) y alcanza su plenitud con la «trilogía rural andaluza» (Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba), en las que consigue aunar rigor estético y popularidad.

b) Temática y conflicto en el fragmento

Este fragmento de la obra pertenece al acto tercero y supone la misma en su punto álgido. Lo abre la intervención de tras, seguida de los diálogos. Los temas que caracterizan a las obras teatrales lorquianas reflejan la lucha por la libertad de los personajes contra el orden social establecido y el enfrentamiento a la autoridad. Se observa claramente en La casa de Bernarda Alba mediante el personaje de sus hijas, sobre todo Adela, quien se rebela contra la autoridad de su madre Bernarda, empeñada en mantener la castidad de sus hijas por encima de todo, tal y como observamos en el texto con la intervención de («»). El tema principal de este fragmento es, por lo tanto, --, todo ello supeditado a una época en la que las apariencias, la honra y la tradición eran lo más importante. De ahí que destaque, . Finaliza además el fragmento con el tema de..., lo cual nos recuerda que el «qué dirán» prevalece incluso sobre el destino trágico de la hija menor. Se trata, por lo tanto, de un fragmento final repleto de dinamismo por su acción y movimiento.

c) Características formales y lenguaje dramático

Este fragmento teatral pertenece a La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca y presenta:

• Texto dramático primario: caracterizado en su obra por la presencia de apartes, monólogos y diálogos.
• Texto dramático secundario: con acotaciones cargadas de simbolismo.

En él, el diálogo es rápido, incisivo y breve, con intervenciones concisas acordes a sus personajes, dotadas en ocasiones de violencia verbal. Así, Bernarda impone su autoridad y mandato con el empleo del modo imperativo y la función apelativa junto a sustantivos de valor interjectivo, fórmulas de mandato y preguntas inquisitoriales. Las acotaciones, por su parte, apoyan el texto dramático y refieren el comportamiento e incluso sonidos relevantes; de ahí que sobresalgan rasgos coloquiales, insinuaciones y frases de doble sentido, junto al empleo de figuras literarias (comparaciones, metáforas y repeticiones). Finalmente, aparecen símbolos que son, por una parte, inherentes al marco de la obra---. Las características formales del fragmento constituyen un fiel reflejo del contexto de represión social de la época a la que pertenece.