Características Musicales y Contexto Sociocultural del Romanticismo Decimonónico

La Obra Musical en el Contexto del Romanticismo

Como ya hemos comentado anteriormente, la obra escuchada se adscribe al Romanticismo. El Romanticismo abarca casi todo el siglo XIX. La gran importancia que la sociedad otorgará a la música en esta época no provendrá solo de los músicos, sino también de los filósofos y estetas, que ven en ella un medio de evasión de la realidad, una manera de reafirmar la individualidad del artista y la forma privilegiada para expresar sus sentimientos. Como consecuencia, la música será la más valorada de las artes.

Cualidades Definitorias de la Música Romántica

Entre las cualidades que definen la música del Romanticismo destacamos:

• La melodía sigue siendo muy importante y, en muchas ocasiones, contiene elementos procedentes de la música folclórica.
• El tratamiento del ritmo es bastante más flexible que en el Clasicismo, destacando el empleo de ritmos folclóricos, la utilización de figuraciones (tresillos, seisillos, etc.) que rompen la distribución regular de los acentos y un tempo que experimenta destacados cambios en el transcurso de las obras.
• Gran riqueza de dinámica: uso frecuente de los cambios graduales de intensidad (crescendo y diminuendo) junto con espectaculares contrastes entre fortissimo (ff) y pianissimo (pp).
• La armonía se enriquece con cambios constantes de tonalidad a lo largo de la pieza.
• Apreciamos una gran expansión en formas musicales como la sinfonía y la sonata, al tiempo que se cultivan pequeñas formas muy apropiadas para la expresión del lirismo y sentimiento románticos.

Aspectos Socioculturales del Siglo XIX

Como aspectos socioculturales de la época en que se compuso la pieza escuchada diremos que el siglo XIX es un siglo muy agitado: "el siglo de las revoluciones". Las raíces de la agitación se encuentran en la época anterior: el hundimiento del Antiguo Régimen y las transformaciones económicas y sociales producidas por la extensión de la Revolución Industrial.

Transformaciones Sociales y Políticas

Socialmente, Europa se transforma: hay que empezar ya a hablar de clases sociales, pues la sociedad estamental ha desaparecido finalmente. Es la burguesía la que triunfa y se beneficia de la nueva situación. A su lado aparece el proletariado, que lentamente cobra conciencia de su situación. Crecen las ciudades y su configuración revela la nueva estructura social: hay barrios burgueses y barrios proletarios. Entre ambos estratos sociales se sitúan las clases medias, surgidas del desarrollo del sector terciario.

Eventos Históricos Relevantes

El siglo XIX comienza con dos hechos que sacuden el continente europeo:

1. La Revolución Francesa.
2. Las conquistas napoleónicas.

El Congreso de Viena (1815) supuso el triunfo de la Restauración y la reconstitución del mapa de Europa. Sin embargo, el orden político y social no volverá a ser el de antes: el Antiguo Régimen no se restaura totalmente y las fronteras no vuelven a ser las de antes de Napoleón. Impulsadas por el liberalismo, los movimientos democráticos, el socialismo y el anarquismo, las revoluciones de 1830, 1848 y 1871 se inician en Francia y se extienden por toda Europa.

Difusión Cultural

Desde el punto de vista cultural, el siglo XIX se caracteriza por una difusión de la cultura; además, la Universidad vuelve a ser el centro principal de la cultura.

Glosario de Términos Artísticos

A continuación, se presentan definiciones de términos relevantes, especialmente relacionados con la danza y la música:

Definiciones

• Atrezzo: Conjunto de útiles como bastidores, decorados, etc., que se emplean en la escena de un teatro o en un plató.
• Ballet de cour: Tipo de ballet bailado en la Corte francesa desde finales del siglo XVI hasta finales del XVII. Combinaba poesía, música, decoración y danza en un solo escenario.
• Coreografía: Planificación o composición del movimiento en la danza, incluido el ballet.
• Cuerpo de baile: Conjunto de bailarines que participan (acompañando o no a los bailarines principales) en el desarrollo de una escena determinada en un ballet.
• Escenógrafo: Persona que se encarga de proyectar o realizar los decorados para una representación escénica.
• Impresionismo: Término que en la década de 1870 empezaron a emplear Monet, Pisarro y su círculo de pintores y que posteriormente se aplicó a la música.
• Música nacionalista: Aquella en la que los compositores incluyen aspectos distintivos de su nacionalidad. Suele reconocerse por la inclusión de ritmos, melodías y/o armonías populares, procedentes en su mayoría del folclore.
• Pass de deux: En ballet, un pas de deux (en español "paso de dos") es un dúo en el que los pasos de ballet son ejecutados conjuntamente por dos personas.