Baudelaire: simbolismo y 'Las flores del mal' — poesía del spleen y correspondencias

Baudelaire: simbolismo y 'Las flores del mal'

1) Contexto histórico

A finales del siglo XIX, se fue perdiendo la confianza en la razón, provocada en parte por la gran inestabilidad política que vivió el continente europeo, una inestabilidad que se extendió desde la Revolución Francesa hasta las revoluciones de 1848 y que supuso el inicio de los nacionalismos, las guerras y los alzamientos nacionales; todo ello se vio además agravado por las luchas entre anarquistas y marxistas.

Esta ausencia de fe en la razón trajo consigo un cambio de orientación literaria, que también se vio influida por la presencia de filósofos como Schopenhauer o Nietzsche, quienes acentuaron la crisis de la razón con su pesimismo y prepararon una nueva concepción de la poesía.

En este ambiente de crisis tuvo lugar el inicio del simbolismo, una corriente basada en el empleo del símbolo que convivía con el parnasianismo, defensor del arte por el arte, y el decadentismo, de origen simbolista pero algo más refinado y melancólico. Para surgir, esta corriente tuvo que romper con la tradición del realismo y el naturalismo, además de remontarse años atrás hacia el romanticismo.

2) Biografía y vida literaria de Baudelaire

Baudelaire vivió una infancia infeliz: su padrastro era militar y lo agobiaba. Siempre acosado por su padrastro, se sintió liberado cuando viajó a París para estudiar derecho. Sin embargo, se dedicó a frecuentar reuniones y tertulias literarias. Cuando lo descubrieron, lo enviaron a la India para que se enderezara. Al llegar a la isla Mauricio, Baudelaire decidió interrumpir su viaje y regresar a su país. Así volvió a París, donde continuó con sus alegres andanzas.

Empezó a frecuentar los círculos literarios y artísticos y escandalizó a todo París por sus relaciones con la joven Jeanne Duval, la hermosa mulata que le inspiraría algunas de sus más brillantes y controvertidas poesías.

Buena muestra de su trabajo como crítico es la recopilación póstuma de sus apreciaciones acerca de los salones. Fue asimismo pionero en el campo de la crítica musical, donde destaca sobre todo la opinión favorable que le mereció la obra de Richard Wagner, a quien consideraba la síntesis de un arte nuevo.

Recepción, polémica y censura

La publicación de Las flores del mal, en 1857, acabó de desatar la violenta polémica gestada en torno a su persona. Los poemas (las flores) fueron considerados «ofensas a la moral pública y a las buenas costumbres» y su autor fue procesado. Ante tales acusaciones, Baudelaire se defendió con argumentos. Sin embargo, ni la orden de suprimir seis de los poemas del volumen ni la multa de trescientos francos que le fue impuesta impidieron la reedición de la obra en 1861. En esta nueva versión aparecieron, además, unos treinta y cinco textos inéditos.

Obras principales y características

Las obras de Baudelaire —Los paraísos artificiales, Pequeños poemas en prosa y Las flores del mal— fueron escritas en la misma época. Entre las obras más importantes de Baudelaire en lo referido a la prosa figura Pequeños poemas en prosa, mientras que en poesía su obra de mayor reconocimiento es Las flores del mal. Esta última es una obra de estilo clásico y oscuramente romántico por su contenido.

En ella, Baudelaire expone la teoría de las correspondencias y, sobre todo, la concepción del poeta moderno como un ser maldito, rechazado por la sociedad burguesa, a cuyos valores se opone. El poeta se entrega al vicio, especialmente a la prostitución y a las drogas, pero solo consigue el tedio (spleen, como se decía en la época), al mismo tiempo que anhela la belleza y nuevos espacios ('El viaje'). Es la "conciencia del mal".

Con respecto a su estructura, en su versión original (la de 1851) consta de cinco partes con el siguiente orden:

• Spleen e ideal
• El vino
• Flores del mal
• Rebelión
• La muerte

Notas finales

El legado de Baudelaire influyó decisivamente en el surgimiento de la poesía moderna: su énfasis en la intuición simbólica, la musicalidad del verso y la iconografía del spleen y la belleza prohibida marcaron las pautas de corrientes posteriores, como el simbolismo y el decadentismo.