El Barroco Literario Español: Estilos, Temas y la Consolidación de la Comedia Nueva

El Barroco: Contexto Histórico y Cultural

El Barroco es un movimiento cultural y artístico que se inicia a fines del siglo XVI y se desarrolla plenamente en el XVII como una evolución del arte renacentista hacia formas más recargadas.

La sociedad barroca se caracteriza por un sentimiento de desconfianza, que genera una actitud desengañada y un arte extremadamente ornamental, acentuándose el alejamiento del ideal humanista de tolerancia y racionalidad.

Literatura del Siglo XVII: La Complicación Formal

Los autores barrocos no son innovadores en cuanto a temas, sino que parten del Renacimiento y evolucionan para encontrar una nueva forma de expresión que se caracteriza por la complicación formal. Nacen así dos grandes corrientes estilísticas: el Conceptismo y el Culteranismo.

Estilos Dominantes: Conceptismo y Culteranismo

El Culteranismo o *gongorismo* se identifica con los recursos utilizados por Góngora, y el Conceptismo tiene por representante a Quevedo.

Puntos en Común de Ambos Estilos:

• La complicación del lenguaje.
• La búsqueda de la complicidad del lector culto.
• La búsqueda de la renovación estética mediante el uso acumulativo de recursos estilísticos ya presentes en el Renacimiento.

Diferencias Estilísticas:

Conceptismo

Está basado en la búsqueda del concepto y la asociación ingeniosa de ideas. Se caracteriza por:

• Contenido denso de las obras.
• El ideal es conseguir la concentración lingüística.
• Prefieren recursos que jueguen con los significados (juegos de palabras, antítesis, paradojas).
• Uso de frases cortas que sinteticen brevemente las ideas.

Culteranismo (Gongorismo)

Está basado en la búsqueda de la belleza sensorial y en la idealización de la realidad. Se caracteriza por:

• El contenido de las obras suele ser mínimo, pero con un lenguaje de gran belleza, que es el ideal estético.
• Utilizan abundantes recursos fónicos y cromáticos.
• Uso de sintaxis latinizante: frases largas formando complicadas estructuras sintácticas (hipérbaton).

Temas de la Literatura Barroca

Perviven temas renacentistas (amor, mitología, *carpe diem*...) pero tratados con el espíritu pesimista de la época. Otros temas centrales son:

• El desengaño.
• La visión pesimista de la vida.
• El tiempo que altera y destruye la vida (*tempus fugit*).
• La muerte.
• El honor.

Principales Autores y Obras

Poesía

• Luis de Góngora: Sonetos, *Fábula de Polifemo y Galatea*, *Soledades*.
• Francisco de Quevedo: Sonetos.
• Lope de Vega: Romances, *Rimas humanas y divinas*.

Prosa

• Mateo Alemán: *Guzmán de Alfarache*.
• Francisco de Quevedo: *El Buscón*.

(Ambas obras son ejemplos fundamentales de la novela picaresca).

El Teatro Barroco: La Comedia Nueva

Se consolida la Comedia Nueva o Nacional, creada por Lope de Vega y desarrollada por otros dramaturgos como Calderón de la Barca o Tirso de Molina.

Las obras se representaban en los populares corrales de comedias.

Principales Rasgos de la Comedia Nueva o Nacional

• Mezcla de lo trágico y lo cómico.
• Ruptura de la regla de las tres unidades (tiempo, lugar y acción); solo se respeta la de acción.
• División del drama en tres actos o jornadas.
• Decoro dramático (ajuste del lenguaje y comportamiento al estatus del personaje).
• Polimetría: utilización de variedad de metros y estrofas.

Temática de la Comedia Nueva

• Dramas del poder injusto: Plantean el tema del abuso de poder por parte del noble (*Fuenteovejuna*).
• Dramas de amor: También llamados de enredo o de capa y espada (*La dama boba*, *El perro del hortelano*).
• Dramas de honor: Abordan el honor social, definido por la opinión de los demás, que somete al individuo a unas normas de comportamiento muy rígidas (*El castigo sin venganza*).
• Comedias de historia y leyendas españolas: Basadas en historias reales o leyendas populares (*El caballero de Olmedo*).

Personajes Típicos

• Dama: Bella, fiel y de noble linaje.
• Galán: Igualmente bello y noble, generoso y leal.
• Poderoso: Noble injusto y despótico que genera el conflicto.
• Caballero: Prudente, valiente y defensor del honor.
• Gracioso: Criado del galán, es la figura de la que el público se ríe; suele ser cobarde e interesado.
• Criada: Confidente de la dama y pareja del gracioso.

Otros Tipos de Teatro

Se desarrolló el Teatro Religioso, donde destacan los autos sacramentales de carácter didáctico y religioso. Estos se caracterizan por la exaltación de la fe, el tema eucarístico, el uso de la alegoría y una gran escenografía. Destaca Calderón de la Barca (ejemplo: *La vida es sueño*).

También se desarrolló el Drama Cortesano, que se representaba en palacio o al aire libre, lo que permitió avances en la escenografía.