El Arte del Quattrocento: Revolución y Estética en la Florencia del Siglo XV
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El Arte del Quattrocento
El arte del siglo XV tiene como centro neurálgico la ciudad de Florencia. En arquitectura se recuperan los órdenes grecorromanos; las construcciones están basadas en la ortogonalidad y la arquitectura abovedada propias de la Antigüedad. La escultura recupera el desnudo humano y toma como modelo el canon de proporciones y de belleza empleados en la época clásica griega. La pintura emplea el temple y el óleo, sustituye la pintura sobre tabla por la de caballete, y alcanza la plenitud de la representación con la aplicación de la perspectiva, utilizada tanto en arquitectura como en pintura.
Arquitectura del Quattrocento
En este periodo se generaliza el uso del arco de medio punto y las plantas suelen ser rectangulares, con un marcado predominio de la horizontalidad.
El urbanismo y la arquitectura civil y religiosa
Los teóricos del Renacimiento diseñaron la ciudad ideal y trataron de renovar el aspecto de las ciudades construidas sin un criterio urbanístico que respondiera a las necesidades de sus habitantes. Para Pienza, se articuló la ciudad ortogonalmente a ambos lados de una calle principal, cuyo eje coincidía con la cresta de una colina, y alrededor de una plaza trapezoidal se situó el núcleo monumental.
Arquitectura civil
Destaca la remodelación del palacio urbano, residencia de nobles y burgueses ricos. De planta rectangular y con un patio interior, en ellos predomina la horizontalidad y suelen tener tres pisos. Otra construcción relevante es la villa o residencia campestre de nobles y ricos comerciantes, que suele ser de planta de cruz griega.
Arquitectura religiosa
En la arquitectura religiosa sobresale el templo de planta basilical.
Filippo Brunelleschi
Sus obras arquitectónicas se caracterizan por el predominio del rigor matemático, marcado por el empleo de nervios ortogonales, líneas rectas, planos lisos y espacios cúbicos. Trata de conjugar en sus construcciones los elementos y las proporciones de la tradición romana con la perspectiva arquitectónica renacentista que él mismo creó.
Entre los elementos clásicos por los que se inclina, destacan:
- Columnas de fuste liso.
- Pilastras estriadas.
- Capiteles corintios con ocho volutas.
- Tramos de entablamento a modo de cimacio.
- Arcos de medio punto.
La proporción vendrá marcada por la distancia de separación entre soportes; esta medida se toma como módulo regulador con el que se relacionan matemáticamente todas las partes del edificio. Finalmente, como creador de la perspectiva, Brunelleschi armoniza visualmente las masas en el espacio, graduándolas según las leyes ópticas.