Arte del Quattrocento y Barroco: Características, Maestros y Estilos Clave

Pintura del Quattrocento: Características y Maestros

El Quattrocento, o Renacimiento temprano italiano, se caracteriza por una profunda renovación artística que sentó las bases del arte moderno. Sus principales rasgos incluyen:

• Naturalismo: Búsqueda de la representación fiel de la realidad.
• Representación del espacio: Gran importancia a la creación de profundidad.
• Perspectiva: Empleo de la perspectiva lineal o geométrica para organizar el espacio.
• Volumen y realismo gestual: Figuras con corporeidad y expresiones auténticas.
• Influencia de la Antigüedad Clásica: Composiciones cerradas y ordenadas, a menudo triangulares.
• Luz y color: Luces homogéneas y cenitales, con colores suaves y armoniosos.
• Temática: Predominio de temas mitológicos y religiosos.

Técnicas y Soportes

Las técnicas más empleadas fueron el fresco, el temple y el óleo. Las obras se realizaban en muros, tablas o lienzos.

Precedente y Pintores Destacados

Giotto es considerado el gran precedente de esta época, por su anticipación del naturalismo y el volumen.

Masaccio (1401-1428)

Pionero en el uso de la perspectiva y el realismo:

• La Trinidad (Florencia): Destaca por su composición triangular, pintura al fresco y el uso magistral de la perspectiva lineal.
• Los frescos de la Capilla Brancacci: Un conjunto fundamental donde se aprecia el empleo innovador de la luz en el modelado de cuerpos y ropajes, creando un juego de luces y sombras (claroscuro) que confiere un aspecto natural y realista. Entre ellos se encuentran:
  • El Tributo de la Moneda
  • La Expulsión de Adán y Eva del Paraíso
  • San Pedro Bautizado

Fra Angélico (c. 1395-1455)

Conocido por su espiritualidad y delicadeza:

• La Anunciación (témpera sobre madera): Refleja su búsqueda de la perspectiva y el naturalismo, combinados con una profunda devoción.
• La Coronación de la Virgen (al fresco): Otra obra significativa que muestra su maestría.

Paolo Uccello (1397-1475)

Dedicó gran parte de su vida al estudio de la perspectiva:

• El Milagro de la Hostia Profanada: Obra que evidencia su obsesión por la perspectiva.
• La Batalla de San Romano (témpera sobre madera): Una serie de paneles con versiones en Florencia y el Louvre, donde la perspectiva es un elemento central.

Sandro Botticelli (1445-1510)

El pintor de la gracia ideal y el lirismo:

• Madonna con Niño y dos Ángeles (témpera sobre panel): Una de sus obras tempranas que ya muestra su estilo.
• Características de su estilo:
  • Dota a sus composiciones de un lirismo distintivo.
  • Personajes muy estilizados con expresiones melancólicas.
  • Gran importancia a la línea curva, que aporta fluidez y movimiento.
  • A menudo incluye personajes vestidos con ropajes de la época y autorretratos.
  • Contorno muy marcado en las figuras.
  • Las figuras parecen desplazarse flotando, con una ligereza etérea.
• Obras destacadas:
  • El Descubrimiento de la Muerte de Holofernes
  • El Retorno de Judith a Betulia
  • La Adoración de los Reyes Magos
  • San Sebastián
  • La Anunciación
• Obras de temática mitológica:
  • La Primavera: Una alegoría compleja sobre el amor platónico.
  • El Nacimiento de Venus: Icono del Renacimiento, que celebra la belleza y el ideal clásico.

Piero della Francesca (c. 1415-1492)

Maestro de la perspectiva, la luz y el volumen:

• El Sueño de Constantino: Demuestra un dominio excepcional de la perspectiva y la luz, que irradia de los colores.
• Representa el volumen y el espacio con maestría, creando figuras humanas clásicas de cuerpos perfectos.

Arquitectura Barroca en Europa: El Esplendor Italiano

La arquitectura barroca, surgida en el siglo XVII, se caracteriza por su grandiosidad, dinamismo y teatralidad. En Italia, y especialmente en Roma, encontró su epicentro, con los papas como grandes mecenas que la pusieron al servicio de la Iglesia.

Características de la Arquitectura Barroca

• Proporciones monumentales: Edificios de gran escala.
• Columnas salomónicas: Elemento distintivo que aporta dinamismo.
• Entablamentos curvos: Rompiendo la rigidez clásica.
• Bóvedas diversas: Uso de bóvedas ovales, estrelladas y otras formas complejas.
• Elemento ornamental: Adquiere una importancia capital, con una profusión de recursos decorativos.
• Recursos decorativos: Frontones partidos, formas curvadas, motivos vegetales, cortinajes, efectos fantásticos, trampantojos y pinturas ilusionistas.
• Plantas: Se emplean tanto plantas centralizadas como basilicales, a menudo combinadas.
• Modelo clave: La fachada de la Iglesia del Gesù en Roma es considerada un punto de partida fundamental para el modelo basilical barroco.

Arquitectos Destacados

Gian Lorenzo Bernini (1598-1680)

Considerado el arquitecto barroco por excelencia, Bernini fue una figura polifacética que también destacó como escultor, pintor, decorador y urbanista. Su obra define gran parte del paisaje barroco romano.