¿Para qué servía el arte mesopotámico?

Estaba intrínsecamente al servicio de la religión y el estado. Reflejaba las creencias sobre lo divino y lo mitológico, y los reyes lo usaban para conmemorar sus hazañas y victorias.

¿Qué es un zigurat?

Es un templo típicamente religioso con forma de torre escalonada, compuesto por plataformas que culminan en un santuario en la cúspide. Sus terrazas se comunicaban mediante rampas, y ejemplos son los zigurats de Ur, Uruk o Eridu.

¿Qué materiales se usaban en la arquitectura mesopotámica?

El material predominante era el adobe, complementado con el ladrillo. Por la pobreza de materiales, las paredes se revestían con cerámica vidriada o relieves.

Arte mesopotámico: arquitectura, zigurat, escultura y obras emblemáticas

Resumen

El documento describe el arte mesopotámico, marcado por su función religiosa y estatal y por la temática de la guerra. Explica la arquitectura de templos y palacios, el zigurat como vínculo entre cielo y tierra, y las artes plásticas basadas en la escultura y el relieve. Incluye un recorrido por obras destacadas como el Estandarte de Ur o la Estela de Naram-Sin.

Puntos clave

El arte mesopotámico estaba al servicio de la religión y del estado, y reflejaba las creencias sobre lo divino.
El material constructivo predominante era el adobe, complementado con el ladrillo, y se atribuye a estas civilizaciones el nacimiento del arco y la bóveda.
El zigurat era un templo escalonado de plataformas comunicadas por rampas, situado en el interior de la ciudad.
En las artes plásticas predominan la escultura de bulto redondo y el relieve, realizados sobre todo en diorita o alabastro.
Obras como la Estela de Naram-Sin, las esculturas de Gudea de Lagash o el Estandarte de Ur ilustran estos rasgos.

Ponte a prueba

El Arte Mesopotámico: Propósito, Arquitectura y Expresiones Plásticas

El arte mesopotámico estaba intrínsecamente al servicio de la religión y el estado. Las primeras manifestaciones artísticas reflejaban las creencias del pueblo sobre lo divino, lo mitológico y lo sobrenatural, en una época en la que se estaban definiendo los primeros cultos religiosos. En arquitectura, el zigurat acercaba al soberano al mundo de lo divino. En escultura, se representaba a los dioses, mientras que los reyes encargaban monumentos para conmemorar sus hazañas, victorias y botines. La guerra, un elemento constante en la vida mesopotámica, se reflejaba asiduamente en su arte.

Los diversos pueblos que se sucedieron en Mesopotamia mantuvieron un estilo y una iconografía artística coherentes desde sus inicios hasta la conquista por los persas.

Arquitectura Mesopotámica: Templos y Palacios

En los núcleos urbanos, destacaron principalmente el templo y el palacio. El material constructivo predominante era el adobe, complementado con el ladrillo. El nacimiento del arco y de la bóveda se atribuye a estas civilizaciones, una innovación crucial. La pobreza de los materiales determinó el uso de decoración de cerámica vidriada o de relieve para revestir las paredes, aportando color y narrativa. La Puerta de Ishtar, en la ciudad de Babilonia, es un ejemplo emblemático de estas construcciones, sirviendo como acceso principal a la muralla interior de la ciudad.

Los palacios estaban formados por numerosas dependencias acumuladas en torno a un patio central y destinadas a la administración. Un ejemplo notable es el Palacio asirio de Sargón II en Jorsabad, con habitaciones orientadas estratégicamente para evitar el sol y que aún conserva relieves de gran calidad.

El Zigurat: Conexión entre Cielo y Tierra

El templo, una construcción típicamente religiosa conocida como zigurat, se encontraba siempre en el interior de la ciudad. Su forma característica era la de una torre escalonada, compuesta por una sucesión de plataformas que culminaban con el templo en la cúspide, reflejando el deseo de aproximar la morada divina al cielo. Las terrazas se comunicaban mediante rampas. Ejemplos notables incluyen los zigurats de Ur, Uruk o Eridu.

Las Artes Plásticas Mesopotámicas: Escultura y Relieve

En las artes plásticas, predominan la escultura de bulto redondo y el relieve. Los materiales utilizados eran principalmente diorita o alabastro. La iconografía representada solía incluir sacerdotes y gobernantes en actitud oferente en la escultura de bulto redondo, y escenas de guerra, caza o mitología en los relieves. Se observan principios artísticos fundamentales como la ley de la jerarquía, la ley del marco y la ley de la frontalidad.

Obras Destacadas del Arte Mesopotámico

Estatua orante de Ebih-il: Representa a un intendente con manos cruzadas sobre el pecho, ojos enormes y una expresión de profunda quietud.
Estela de Naram-Sin: Narra una victoria del rey. Naram-Sin lleva una tiara con cuernos, símbolo de la divinidad, y las deidades se representan como estrellas solares en la cumbre. El ejército avanza y se adapta a la forma de la piedra.
Gudea de Lagash: Esculturas de diorita que buscan realismo tanto en el rostro como en la presentación de la musculatura.
Relieves asirios del Palacio de Asurbanipal: De gran naturalismo y con una finalidad propagandística y política. Se representan con gran veracidad todo tipo de detalles: vestimentas, rasgos faciales, etc. Destacan los toros alados asirios (lamassu) de cinco patas.
El Estandarte de Ur: Realizado mediante la técnica de la taracea, similar al mosaico. Piezas de lapislázuli, nácar y piedra rojiza adheridas a una pieza trapezoidal de madera. Se cree que fue el soporte o base de un instrumento musical. Está distribuido en tres registros, con escenas relativas a la guerra y la paz. En el panel de guerra, aparece un ataque con carros de combate, la captura de enemigos y su entrega al rey. El panel de la paz celebra la consecuencia de la victoria, mostrando el botín conseguido y un banquete.
Tablillas de arcilla con escritura cuneiforme: Se conservaban en los archivos de los palacios, junto con los cilindros-sello, como registros históricos y administrativos.