Arte gótico y Renacimiento en Europa: arquitectura, escultura y pintura (siglos XII–XVI)
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El arte gótico (desarrollo)
El arte gótico se desarrolla en Europa entre los siglos XII y XV. Nace en Francia y se expande por todo el continente. Surge en un contexto de crecimiento urbano, auge de la burguesía y fortalecimiento de la Iglesia. Frente al románico, el gótico busca mayor altura, luminosidad y naturalismo.
1. Arquitectura gótica
La arquitectura es la manifestación más importante del gótico. El edificio principal es la catedral, que se convierte en el centro religioso, económico y social de la ciudad medieval.
Características técnicas
El gótico introduce importantes innovaciones:
- Arco apuntado u ojival: permite mayor altura y mejor distribución del peso.
- Bóveda de crucería: formada por nervios que concentran el peso en pilares.
- Arbotantes: arcos exteriores que transmiten el empuje de la bóveda.
- Contrafuertes: refuerzos exteriores que sostienen el edificio.
- Grandes ventanales con vidrieras.
- Uso del rosetón en la fachada principal.
- Predominio de la verticalidad.
Gracias a este sistema constructivo, los muros dejan de ser gruesos y se llenan de vanos, permitiendo interiores luminosos y elevados.
Fachada
La fachada suele organizarse en tres calles y tres cuerpos. Destacan:
- Portadas escultóricas
- Tímpano
- Jambas
- Parteluz
- Rosetón
- Torres laterales
Ejemplos
Catedral de Notre Dame
Ejemplo del gótico francés clásico. Destacan el rosetón, los arbotantes y la verticalidad.
Catedral de Chartres
Famosa por sus vidrieras y su perfecta organización estructural.
Catedral de León
Uno de los mejores ejemplos del gótico español; destaca por la luminosidad de sus vidrieras.
2. Escultura gótica
¿Dónde se sitúa?
- En portadas
- En el tímpano
- En jambas
- En parteluces
- En retablos
- En sepulcros
Características
- Mayor naturalismo que en el románico.
- Figuras más estilizadas.
- Mayor expresividad.
- Relación entre personajes.
- Progresiva independencia respecto de la arquitectura.
3. Pintura gótica
Se desarrolla principalmente en tablas y retablos.
Pintura italiana
- Técnica: temple sobre tabla.
- Fondos dorados.
- Interés por el volumen.
- Mayor naturalismo.
- Giotto di Bondone: sus pinturas murales más importantes están en la Capilla de los Scrovegni, en Padua.
Pintura flamenca
- Uso del óleo.
- Gran detallismo.
- Realismo minucioso.
- Estudio de la luz.
- Representación fiel de objetos y telas.
- El Retrato de los esposos Arnolfini: de Jan van Eyck.
Pregunta de desarrollo
El Renacimiento
El Renacimiento es un movimiento artístico y cultural que surge en Italia en el siglo XV (Quattrocento) y se desarrolla plenamente en el siglo XVI (Cinquecento). Supone una recuperación de los valores de la Antigüedad clásica grecorromana y está ligado al Humanismo, que sitúa al hombre en el centro del pensamiento.
Características generales:
- Inspiración en Grecia y Roma.
- Búsqueda de la proporción, el equilibrio y la armonía.
- Uso de la perspectiva lineal.
- Estudio anatómico del cuerpo humano.
- Idealización de la belleza.
- Mecenazgo (familia Médici en Florencia).
Preguntas cortas: Escultura
Donatello
Recupera el desnudo clásico. Naturalismo y estudio anatómico. Uso del contrapposto. Obra importante: David (primer desnudo exento desde la Antigüedad).
Lorenzo Ghiberti
Autor de las puertas del Baptisterio de Florencia. Realizó relieves con perspectiva y usó la técnica del schiacciato. Las puertas fueron llamadas por Miguel Ángel “Puertas del Paraíso”.
Miguel Ángel
Máximo representante del Cinquecento. Gran fuerza expresiva y dominio absoluto de la anatomía. Obras como el David y la Piedad. Ideal de belleza heroica.
DOS OBRAS DEL RENACIMIENTO. Arquitectura más famosa en España.
Monasterio de El Escorial
Mandado construir por Felipe II. Estilo herreriano: gran sobriedad decorativa, geometría y simetría. Representa el poder de la monarquía y la religión.
Pintor más famoso del Renacimiento
Leonardo da Vinci
Obra:
La Gioconda (Mona Lisa)
- Uso del sfumato.
- Perspectiva aérea.
- Naturalismo.
- Expresión enigmática.
- Fondo paisajístico.
2 imágenes más famosas del Renacimiento
Arquitectura
Filippo Brunelleschi
— Cúpula de la Catedral de Florencia
Innovación técnica. Inspiración en el Panteón romano. Doble cúpula. Uso de nervios.
Pintura
Sandro Botticelli — El nacimiento de Venus
Tema mitológico. Ideal de belleza femenina.
- Línea elegante y decorativa.
También pueden entrar:
Fra Angelico — La Anunciación
- Espiritualidad.
- Uso de la perspectiva.
Piero della Francesca
- Dominio matemático de la perspectiva.