El Arte Gótico: Arquitectura, Escultura y Pintura. Características y Evolución Estilística

Arte Gótico: Definiciones Arquitectónicas

El arte gótico se caracteriza por elementos arquitectónicos distintivos, muchos de ellos relacionados con la luz y la verticalidad.

• Rosetón

  Ventana circular, generalmente de grandes dimensiones, calada y con vidrieras, que suele aparecer encima de las portadas de las fachadas de las catedrales.

• Vidrieras

  Ventanas que se cierran con vidrios de colores, fundamentales para la iluminación y la iconografía gótica.

• Gablete

  Remate triangular a modo de frontón que aparece al final de la fachada y entre las torres de la catedral.

Escultura Gótica

Las características fundamentales de la escultura gótica marcan una ruptura con el estilo románico:

Características Estilísticas

• Naturalismo: El arte gótico busca el naturalismo frente al antinaturalismo del románico. El artista vuelve a fijarse en el mundo sensible y en la naturaleza.

• Expresividad y Sentimiento: El naturalismo no solo se fija en la figura humana, sino también en lo que la rodea (paisaje, objetos, etc.). La figura humana expresará y comunicará sentimientos con sus gestos (dolor, alegría, etc.).

• Cristo Sufriente: Esta expresividad se observa incluso en la figura de Cristo, que aparece como Cristo sufriente en la cruz, mostrando dolor, clavado con clavos, con el torso desnudo. Lo rodean personajes que sufren con él, se lamentan, interceden por él y portan los tributos de la pasión.

• Culto a la Virgen: El culto a la Virgen es otro de los hechos que caracterizan al arte gótico, fomentado por la orden del Císter. Ahora la Virgen aparece como madre, existiendo comunicación entre la madre y el hijo, sin elementos desnaturalizados.

• Composición: En general, hay una mayor relación entre las figuras. Cobra importancia lo anecdótico y lo secundario. Se desarrolla el paisaje, el movimiento y el sentido de la profundidad.

Ubicación y Soportes

• La escultura sigue siendo importante en las portadas.

• Tendrá menos importancia la decoración de capiteles.

• La decoración se presentará sobre todo en los tímpanos, ahora divididos en bandas superpuestas. Las figuras que decoran las arquivoltas están orientadas en el sentido de estas.

• Durante el gótico encontramos elementos que servirán de base para la escultura, como retablos, sepulcros y sillerías del coro.

Pintura Gótica

Técnicas y Soportes

• La pintura mural va a quedar reducida a Italia y tiende a desaparecer en el resto de los países. Esto se debe a que los muros van a estar ocupados por vidrieras y a que las bóvedas han alcanzado gran altura.

• La pintura aparece fundamentalmente en los retablos, que al principio serán de pequeño tamaño y se irán engrandeciendo poco a poco.

• La técnica principal será la pintura al temple hasta el siglo XV, siglo en el que aparece la pintura al óleo.

Temas y Estética

• Los temas son básicamente religiosos. Preferentemente se representa la vida de Jesús y María, y la vida de los Santos (“La leyenda dorada” de Santiago de la Vorágine). Poco a poco se va a ir introduciendo el tema profano del retrato.

• Características estéticas:

  • Proporciones naturales.
  • Expresividad facial y gestual de las figuras.
  • Se modelan los cuerpos a través de la luz.
  • El marco espacial va a ser compuesto por arquitecturas y paisajes.

Estilos de la Pintura Gótica

Estilo Gótico Lineal o Franco Gótico

Se desarrolla en el siglo XIII y parte del siglo XIV. Es una fase dominada por el dibujo. Los colores van a ser planos, sin existir la perspectiva, y serán temas sencillos. Los fondos son monocromos.

Estilo Italogótico

Al principio tendrá influencia bizantina en el siglo XIII. En el siglo XIV aparecen las escuelas de Siena y de Florencia. Son pinturas con colores claros, con predominio de las líneas curvas y sinuosas. Hay búsqueda de comunicación a través del gesto y la mirada. Se empiezan a hacer las primeras perspectivas que se mezclan con los fondos dorados.

Estilo Internacional

Se desarrolla en la primera mitad del siglo XV. Es una fusión del gótico lineal con el italogótico. Se caracteriza por el gusto por las líneas curvas, lo anecdótico y la estilización. Las figuras son elegantes. La ambientación será paisajística y los colores empleados serán brillantes. Tuvo un gran desarrollo en España.