Análisis del Romancero Gitano de Federico García Lorca

ROMANCERO GITANO, FEDERICO GARCÍA LORCA

INTRODUCCIÓN

Pequeña introducción SIEMPRE.

• Publicado en 1928 (escrito entre 1924-1927).
• Título inicial: Primer Romancero gitano.
• Fusión de popularismo y vanguardismo (Generación 27).
• Canto a una raza marginada, destino trágico, pena negra.

TEMAS

• Amor frustrado
  • Asociado a pasión erótica, deseo insatisfecho, amor truncado.
  • Amor y muerte.
  • Presencia de erotismo turbadora.
• Violencia y muerte
  • Conglomerado de violencias. También crímenes.
  • Violencia intrínseca a protagonistas.
  • Muerte individual de los poemas desemboca en asesinato colectivo “Romance de la Guardia Civil”> Asesinato de cualquier forma de heterodoxia.
  • Temas relacionados:
    • Dolor y frustración. Opresión y soledad individuo. Pérdida de identidad.
    • Destino trágico. Personaje de la Pena. Fatalismo.
• Mundo andaluz y Andalucía del llanto.
  • Recreación realidad andaluza.
  • Elemento gitano: libertad, aventura, fantasía, marginalidad, heterodoxia.
  • Idealización gitano> conversión en mito> ser libre, afirmación individualidad, destino trágico.
  • Conflicto gitano: integración > desaparición/ no integración > marginalidad perpetua.
  • Tradición del canto jondo.
• Denuncia social
  • No libro social.
  • Denuncias presentes:
    • Gitano vs. Guardia civil.
    • Represión religiosa.
    • Represión sexual. Marginación homosexualidad.
    • Crítica sociedad granadina.
    • Desigualdad social.

ESTRUCTURA

• Dos bloques desiguales.
• Bloque primero
  • Principal. Más extenso.
  • Romance 1-15.
  • Invención mundo gitano.
  • Mundo autónomo, no identificable con otra realidad existente.
  • Creación en el 1 (“Romance de la luna”) hasta destrucción en el 15 (“Romance de la Guardia Civil”).
• Bloque segundo
  • Tres romances históricos (16, 17, 18)
    • Romance histórico-legendario: “Romance de don Pedro a caballo”
    • Romances de contenido religioso: “Martirio de Santa Olalla”/ “Thamar y Amnón”.
  • Tres romances dedicados a ciudades andaluzas (entre los dos bloques)
    • San Rafael: Córdoba
    • San Miguel: Granada
    • San Gabriel: Sevilla
    • Ciudades femeninas a través de sujetos masculinos (arcángeles).
  • Según personajes:
    • Protagonistas femeninas (tramo 1-7)
      • La luna (1)
      • Preciosa (2)
      • Gitana suicida (4)
      • Monja gitana (5)
      • Casada infiel (6)
      • Soledad Montoya (encarnación Pena Negra) (7)
    • Protagonistas masculinos (tramo siguiente)
      • Antoñito el Camborio (11, 12)
      • Muerto de amor (13)
      • Emplazado (14)
      • Don Pedro (17)
  • Según temas:
    • Bloque primero: frustración amorosa.
    • Poemas centrales: sangre, violencia, muerte.
    • Fusión final en último romance (“Thamar y Amnón”): sexo y violencia> destrucción.

COMPONENTES SIMBÓLICOS Y MÍTICOS

• Creación de rica mitología
  • Mitos inventados por Lorca:
    • Luna (muerte)
    • Viento (deseo masculino)
    • Gitanos. Tipos míticos: Soledad Montoya (Pena Negra), Antoñito el Camborio (pasión y muerte como Cristo); Amargo (muerte y desesperación); la malcasada y la monja (actualización personajes de cancioneros)
    • Guardia civil: violencia, muerte, miedo.
  • Mitos tradicionales:
    • Cristianos (arcángeles, Cristo, portal de Belén...).
    • Clásicos (viento Bóreas, parcas, laguna Estigia...).
• Carácter simbólico del Romancero
  • Construcción simbólica de mitos.
  • Símbolos no unívocos> pluralidad de significados
    • Luna: muerte/ inocencia
    • Caballo: pasión amorosa/ muerte
    • Verde: muerte/ hermosura
    • Negro: muerte/ pena gitana/ vida
    • Agua estancada: pasión sin salida
    • Estrellas: desgracias
    • Flores: campanillas (positivo)/ siemprevivas y adelfas (muerte)...
    • Naipes: destino inexorable
    • Canto de la zumaya: mal agüero
• No solo símbolos directos.
• Otro simbolismo en todos los romances: superposición de interpretación no simbólica y simbólica. Ejemplo guardia civil: tricornio = guardia civil (no simbólica) + monstruo (simbólica).

RASGOS FORMALES: ENTRE TRADICIÓN E INNOVACIÓN

• Tendencia neopopularista Generación 27.
• Tradición:
  • Tradición romancero nuevo o artístico (presente desde Siglo de Oro).
  • Romance: Tirada indefinida versos octosílabos. Rima asonante en pares e impares libres.
  • Innovación en algunos romances: La burla de don Pedro a caballo (con heptasílabos y hexasílabos) o La casada infiel (número impar de versos).
  • Ritmo musical.
  • Asuntos tradicionales: contrabando, peleas, adulterios, suicidios por amor...
  • Expresiones tomadas de romances medievales.
  • Diálogos dramáticos con valores teatrales y narrativos.
  • Fragmentarismo: romance-escena (momentos culminantes).
  • Tiempos verbales descargados de valor habitual.
  • Alternancias temporales.
• Innovación: Carácter vanguardista
  • Abundancia y novedad imágenes. Creaciones metafóricas.
  • Categorías gramaticales pueden asumir funciones impropias (ej: sustantivo que asume función verbo).
  • Desplazamientos calificativos (Ej: Santa Olalla decapitada: oración decapitada).
  • Uso continuo de metáforas audaces: concepción inherente de su poesía + influjo de Góngora.
  • Hermetismo (rasgo propio poesía vanguardista: poema= creación absoluta, no representación del mundo).
• Otros rasgos formales del Romancero
  • Realismo. Armonía entre una base real y la imaginación de las metáforas.
  • Vivificación o antropomorfización de lo inerte o lo animal.
  • Sensualismo y atención a lo concreto. Percepción a través de los cinco sentidos. Sinestesias ligadas a metáforas (la sangre gime, la iglesia gruñe...).
  • Indicaciones horarias y cuantificaciones exactas.