Análisis del poema 'Amando en el tiempo' de Luis Cernuda: el paso del tiempo y la belleza

El texto literario pertenece al género lírico y es obra de Luis Cernuda, autor del Grupo Poético del 27. Se encuentra en su poemario Como quien espera el alba, una obra meditativa y reflexiva que sirve al poeta para conocerse a sí mismo y al hombre, con un tono introspectivo, diferente a la poesía de otros tiempos dominada por la pasión y el deseo de manera irrefrenable.

Disposición de las Ideas Principales

La disposición de las ideas se puede resumir de la siguiente manera:

1. El paso del tiempo deja su huella en el cuerpo (1ª y 2ª estrofa).

• Desazón y tristeza del yo lírico.
• La hermosura está ligada al envejecimiento de forma irremediable.

La vida es un constante aprendizaje no exento de dolor (3ª y 4ª estrofa).

• Aceptación de esta verdad entristece.
• Verdad inexorable que también experimentó Adán expulsado del paraíso (referencia bíblica).

El poema habla con angustia del paso del tiempo y las huellas que deja en el cuerpo del hombre. Primero, se refiere a amores pasados, empleando una segunda persona a la que se dirige de modo conversacional, para luego hablar del propio dolor y proyectarlo en el resto de la humanidad. Cernuda recupera aquí el tópico barroco del tempus fugit. La aceptación de la muerte es el camino más indicado a seguir, pero asumir una verdad así no es fácil y trae tristeza y desolación. Observamos a un Cernuda muy reflexivo cuyo dolor ahora no es del desamor, sino de reflexión sobre la muerte. El poema consta de 4 estrofas con musicalidad y versos endecasílabos. Pese a su etapa de madurez, la oposición o contraste sigue estando muy presente. Observamos que la belleza está ligada al envejecimiento y que el placer y el dolor los experimenta el hombre en su vida diaria. Explica el paso del tiempo comenzando desde lo particular para centrarse en lo general: la humanidad, que debe asimilar que todo tiene un final y es imposible volver a tiempos pasados. La voz poética transmite sus vivencias con cercanía y resignación. Lo hace desde la experiencia, con un discurso parecido al que podamos mantener con un familiar adulto y de gran sabiduría. Predomina la modalidad argumentativa en este poema.

Relación del Tema con la Trayectoria Poética del Autor

Relacione el tema del poema con la trayectoria poética del autor y con el título de su obra.

(Explicación: atención al enunciado, relaciones de lo que trata el poema, el irremediable paso del tiempo y sus efectos, con la trayectoria de Cernuda. El autor va variando desde sus poesías de juventud, a las de adolescencia a la madurez, con un tono más reflexivo y meditativo. Hay que relacionarlo con el título de su obra (La realidad y el deseo). Es decir, encontrar puntos en común.)

En este poema titulado "Amando en el tiempo", Cernuda recupera el tópico barroco del tempus fugit para hablar del paso del tiempo, tema presente en la madurez del autor, frecuente en su etapa final, meditativa y reflexiva, en la que el poeta ya veía la cercanía de la muerte. Habla con tristeza del ideal de belleza del cuerpo y afronta con resignación el futuro. Habla del amor. Así, hay una clara diferencia entre sus primeras poesías de adolescencia y juventud, estas últimas marcadas por la influencia del romanticismo becqueriano, la rebeldía y el tono exaltado (Los placeres prohibidos, Un río, un amor) y las de madurez (Como quien espera el alba, Vivir sin estar viviendo), de tono amoroso más sosegado, siempre ligado a la caducidad y el paso del tiempo. El contraste entre la realidad y el deseo que da nombre a su obra está presente aquí en la confrontación entre el cuerpo amado y físicamente perfecto que finalmente acabará marchitándose y envejeciendo.