Anàlisi de l'obra mestra de David: Jurament dels Horacis (1784)

El Jurament dels Horacis: Fitxa Tècnica

• Autor: Jacques-Louis David
• Cronologia: Últim terç s. XVIII (1784)
• Estil: Neoclàssic
• Tipologia: Oli sobre tela
• Dimensions: 3,30 x 4,25 m
• Localització: Museu del Louvre, París

Context Històric i Social

L’obra va ser realitzada pocs anys abans de l’inici de la Revolució Francesa (1789). S’emmarca en un període de gran transcendència: el naixement del Món Contemporani.

En aquest context, les noves idees de la Il·lustració difonen una visió del món totalment diferent a l’existent fins aquell moment. Aquestes idees prenen com a base l’ús de la raó i s’enfronten a una concepció del món basada en la tradició, l’autoritat i la revelació divina.

La burgesia agafarà les rendes de la societat. Per mitjà de les revolucions polítiques liberals i la Revolució Industrial es posarà fi a l’Antic Règim, donant pas a un nou sistema d’organització política: l’Estat Liberal.

L'Estil Neoclàssic

L’obra pertany al Neoclassicisme, un moviment artístic que responia als gustos de la burgesia revolucionària. Es caracteritza per:

• La identificació amb els ideals de la Il·lustració.
• El rebuig als artificis i la frivolitat del Rococó.
• La recuperació dels models de l’antiguitat clàssica i dels seus ideals (raó, equilibri, ordre, bellesa...).

Característiques de la Pintura Neoclàssica

Les característiques formals de la pintura neoclàssica són:

• Composicions ordenades i equilibrades.
• Tendència a situar els personatges en un pla únic.
• Predomini del dibuix sobre el color.
• Cromatisme fred.
• Es prescindeix de tota decoració supèrflua.
• Aplicació de la perspectiva lineal.
• Representació d’escenes i accions de caràcter heroic o moralitzant.

Anàlisi Formal i Tècnica de l'Obra

Dibuix i Color

Hi ha un predomini del dibuix sobre el color. Les figures es modelen amb unes formes clares i rotundes, que recorden a les escultures clàssiques.

Es prioritza la línia recta en els personatges masculins i la línia ondulada en els femenins. Això accentua l’energia, la decisió i la fortalesa dels personatges masculins en contrast amb la languidesa dels cossos femenins.

S’utilitzen colors brillants però freds i amb una gamma limitada on predominen vermells, grisos i ocres, la qual cosa ajuda a precisar els contorns de les formes i accentua la claredat del dibuix. El color vermell permet equilibrar cromàticament l’escena.

Llum i Composició

La llum és projectada des de fora del quadre, i aproxima les figures mentre que allunya el fons. L’ombra dels cossos accentua la impressió de la decisió en el seu pas endavant.

La composició és racional, simètrica, equilibrada i tancada, presentant un gran equilibri. L’esquema compositiu és senzill i ordenat: la triple arcada del fons coincideix amb els tres grups de personatges. Hi ha una perfecta integració de les figures en l’espai.

També presenta una composició profunda, ja que l’espai es representa amb una aplicació de la perspectiva lineal. L’obra presenta un dinamisme contingut.

Significat, Funció i Models

Significat i Funció

L’obra està inspirada en l’obra de teatre “Horace”, una adaptació d’Història de Roma. Plasma el moment en què els Horacis juren davant el seu pare defensar la pàtria.

L’autor tria el fragment del jurament per transmetre un missatge moralitzant, per ressaltar el deure dels ciutadans de sacrificar-se per la pàtria. Aquesta obra té una funció propagandística, alineada amb els ideals revolucionaris.

Models i Influències

La cultura i l’art clàssic de Grècia i Roma van ser el punt de referència de l’obra, tant des del punt de vista formal com temàtic.