Anàlisi Comparativa: Neoclassicisme, Realisme i Impressionisme

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en catalán con un tamaño de 6,52 KB

Édouard Manet: Déjeuner sur l’herbe (1863)

Museu d'Orsay, París

Context històric i cultural de l'obra de Manet

Pintada el 1863, en un moment en què el Realisme i l'Impressionisme estaven emergint, Déjeuner sur l'herbe va causar un gran escàndol pel seu tractament directe i modern de temes com la sexualitat i la classe social, trencant amb les convencions acadèmiques.

Anàlisi Formal (Estil Neoclàssic)

Nota: Les característiques formals i la funció descrites a continuació corresponen a l'estil Neoclàssic, sovint contrastat amb l'obra de Manet.

Característiques formals i estil artístic

  • Composició: Simetria i ordre geomètric. Figures disposades en un triangle central, amb fons arquitectònic clàssic.
  • Llum i color: Colors freds i ombres marcades per destacar el dramatisme.
  • Perspectiva: Profunditat creada mitjançant arcs i línies de fuga cap al centre de l’escena.
  • Tractament de la figura humana: Figures idealitzades i musculoses, inspirades en l’escultura clàssica.
  • Estil: Neoclàssic, basat en la sobrietat i el retorn als valors clàssics.

Funció de l’obra en el seu temps

  • Propaganda política i exaltació del deure cívic i patriòtic.
  • Inspiració per als valors revolucionaris francesos.
  • Exaltació de l’heroisme i el sacrifici per la pàtria.

Obres representatives del mateix estil

  • La mort de Sòcrates (1787, Jacques-Louis David)
    • Semblances: Mateix autor i estil, figures idealitzades i ús de colors sobris.
    • Diferències: Temàtica filosòfica en comptes d'històrica.
  • Psique reanimada pel petó de Cupido (1787, Antonio Canova)
    • Semblances: Inspiració en l’art clàssic i perfecció formal.
    • Diferències: Escultura de temàtica mitològica, amb més dinamisme i delicadesa.

Claude Monet: Impressió, sol ixent (1872)

Museu Marmottan Monet, París

Context històric i cultural

Impressió, sol ixent va ser creada el 1872, un moment de gran experimentació en la pintura. Monet va formar part del moviment impressionista, que es va centrar a capturar l'atmosfera i la llum natural d'una escena en lloc de crear una representació exacta i detallada.

Característiques formals i estil artístic

  • Composició: Port del Havre amb sol naixent. Escena difuminada, prioritat a la impressió visual.
  • Color i llum: Pincellades ràpides i soltes. Contrast entre tons freds (blau, gris) i càlids (taronja del sol).
  • Perspectiva: Atmosfera boirosa, sense contorns clars.
  • Estil: Impressionisme (captura d’un instant).

Funció de l’obra en el seu temps

  • Capturar la llum i l’atmosfera d’un moment efímer.
  • Representació de la modernitat: el port com a símbol del canvi.
  • Rebuig de les normes acadèmiques en favor de la percepció subjectiva.

Obres representatives del mateix estil (Impressionisme)

La Gare Saint-Lazare (1877, Claude Monet)

  • Representa un instant efímer amb una atmosfera boirosa.
  • Pinzellades soltes i ràpides per captar la llum i el moviment.
  • Temàtica centrada en la modernitat i el progrés.
  • Colors més apagats en comparació amb Impressió, sol ixent.
  • Més estructures arquitectòniques i figures humanes.

Bal du moulin de la Galette (1876, Pierre-Auguste Renoir)

  • Captura un moment quotidià amb llum natural canviant.
  • Pinzellada solta i ús de colors vius per transmetre alegria i moviment.
  • Representació d’una escena real des d’una percepció subjectiva.
  • Escena social amb moltes figures humanes, a diferència del paisatge marítim de Impressió, sol ixent.
  • Paleta de colors més càlida, amb tons rosats i daurats.
  • Mostra interacció i dinamisme humà, mentre que Impressió, sol ixent és més introspectiva i tranquil·la.

Principals Moviments Artístics (Segles XVIII-XX)

Neoclassicisme (Segle XVIII - Inicis del XIX)

  • Inspiració en l’art clàssic de Grècia i Roma.
  • Equilibri, proporció i harmonia en la composició.
  • Colors nets i contorns ben definits.
  • Temàtiques històriques, mitològiques i morals.
  • Rebuig de l’excés decoratiu del Barroc i Rococó.
  • Exemples: El jurament dels Horacis (David), La mort de Sòcrates (David).

Romanticisme (Finals del XVIII - Mitjan XIX)

  • Expressió dels sentiments, la passió i la subjectivitat.
  • Temes dramàtics, històrics, exòtics o sobrenaturals.
  • Colors intensos i pinzellada lliure.
  • Predomini del moviment i del contrast lumínic.
  • Interès per la naturalesa salvatge i la grandesa de l’individu.
  • Exemples: La llibertat guiant el poble (Delacroix), El rai de la Medusa (Géricault).

Realisme (Mitjan Segle XIX)

  • Representació fidel de la realitat quotidiana.
  • Temes socials, vida rural i treballadors.
  • Rebuig del Romanticisme i l’idealisme.
  • Colors neutres i composicions sòbries.
  • Interès per la veritat i l’objectivitat.
  • Exemples: L'enterrament a Ornans (Courbet), Les espigoladores (Millet).

Impressionisme (Finals del Segle XIX)

  • Captura de la llum i els instants efímers.
  • Pincellada solta i colors purs sense contorns definits.
  • Temes quotidians, paisatges i escenes urbanes.
  • Importància de l’atmosfera i els efectes lumínics.
  • Pintura a l’aire lliure (plein air).
  • Exemples: Impressió, sol ixent (Monet), Ball al Moulin de la Galette (Renoir).

Modernisme (Finals del XIX - Inicis del XX)

  • Inspiració en la natura i formes orgàniques.
  • Ús de línies corbes i decoració exuberant.
  • Materials innovadors: ferro, vidre, ceràmica.
  • Arquitectura amb funcionalitat i estètica combinades.
  • Recerca de l’originalitat i el simbolisme.
  • Exemples: Casa Milà (Gaudí), Palau de la Música Catalana (Domènech i Montaner).

Entradas relacionadas: