Anàlisi d'Art Romà: Ara Pacis, Marc Aureli i Colisseu
Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades
Escrito el en
catalán con un tamaño de 4,01 KB
Ara Pacis Augustae: Context Històric i Cultural
Cronologia
13-9 a.C.
Context Històric i Polític
L’obra pertany a finals del segle I aC, inicis de l’Època Imperial. August posà fi a les guerres de conquesta i va iniciar el període de la Pax Augusta (Pau d’August). És el moment de la romanització de l’Imperi i de la divisió en províncies per afavorir el control dels territoris. En aquest moment s’aconsegueix la màxima expansió de l’Imperi Romà, que té una sòlida estructura social, jurídica (Dret Romà), política i comercial. Cronològicament proper al naixement de Jesucrist.
Cultura i Art
És el moment en què s’escriuen obres cabdals com Les Metamorfosis d’Ovidi i L’Eneida de Virgili. És una etapa de consolidació de l’arquitectura amb un art al servei de l’emperador i el poder, que es reforça amb la construcció de monuments commemoratius:
- Columnes triomfals
- Arcs triomfals
Es consolida també l’escultura, amb representacions de la imatge dels emperadors. És el moment àlgid de la pintura mural d’estil ornamental i il·lusionista, caracteritzada pel Realisme Plàstic.
Anàlisi Formal del Retrat Eqüestre de Marc Aureli
És una escultura realitzada en bronze, fabricada a partir de diversos motlles soldats i completada amb detalls fets a base d’incisions o batuts. L’excel·lent factura i la seva gran qualitat fan palès que fou el treball d’un gran artista. Obra pensada per ser vista des de múltiples punts de vista, tot i que potencia la visió frontal.
Descripció de la Figura
Es tracta d’una estàtua eqüestre, que mostra l’emperador Marc Aureli sobre un cavall, amb el braç dret estès. S’aixeca sobre un podi. La figura de Marc Aureli apareix lleugerament més esvelta i prima que altres retrats seus de la mateixa època. Apareix vestit amb una toga cenyida amb un cinturó i cobert amb un mantell militar.
Tractament Estilístic i Expressivitat
El retrat s’allunya dels models del període clàssic grec, més freds. En aquest cas, el personatge es veu més proper i transcendent gràcies al gran tractament de la fisonomia. Destaquen els abundants rínxols de la barba i el cabell, en contrast amb les suaus faccions del rostre.
L’escultor va ser molt minuciós amb els detalls:
- Els cabells i la barba.
- Els trets facials.
- El cap del cavall.
- La reproducció dels plecs de les robes.
Aquesta minuciositat, juntament amb la posició elevada i la mirada perduda a l’infinit, fa que la figura transmeti un sentiment de força, autoritat i transcendència. L’escultura dóna sensació de serenitat i equilibri compositiu gràcies al cavall, que tot i tenir una pota aixecada, s’aguanta fermament a terra amb les altres tres, i al gest relaxat del braç dret de l’emperador, amb el qual es reforça la idea de pausa.
El Colisseu: Significat, Funció i Propaganda
El Colisseu és un amfiteatre, un edifici destinat a diversos espectacles públics:
- Lluites de gladiadors i feres.
- Representacions de batalles històriques (incloent-hi les navals, anomenades naumàquies).
- Execucions.
Funció Política i Social
El Colisseu es va concebre per a la glorificació de la família Flàvia. Va ser un regal de l’emperador Vespasià al poble, en un intent d’allunyar-se de les extravagàncies del seu antecessor Neró. Tenia una funció clarament propagandística, amb la qual es potenciava la imatge benefactora del poder de l’emperador i es glorificava la seva divinitat.
Rep el nom per la colossal estàtua de Neró que estava prop del monument. L’entrada era gratuïta i el públic es col·locava segons el seu estatus social:
- Més avall: Rics i poderosos.
- Més enlaire: La resta del poble, fins arribar als més pobres.