Chuletas y apuntes de Música

Introducción al Romanticismo Musical

Melodías más conocidas del Romanticismo:

• Marcha nupcial - Mendelssohn
• Las Valkirias - Wagner
• Danubio azul - Strauss
• Ave María - Schubert
• Marcha fúnebre - Chopin
• Barbero de Sevilla - Rossini

¿Qué es el Romanticismo?

Es un periodo artístico del siglo XIX que sigue al clasicismo, un ejemplo claro es Beethoven.

Características del Romanticismo

Sentimiento

• Melodías apasionadas
• Música intimista/apasionada
• Formas pequeñas/sinfonías
• Auge del piano/ampliación orquesta
• Grandes contrastes (ritmo, tempo, matices...)
• Preocupación por la emotividad y no por la forma

Libertad

• Rotura con el sistema de mecenazgo
• Rotura con las estrictas formas clásicas
• Predilección por formas libres
• Melodías irregulares
• Uso del 'rubato'
• Surgen

ESCUELAS PROTESTANTES

ALEMANIA: MARTIN LUTERO

Introducción a la Música Griega

El término música proviene del griego y significa «actividad de las Musas». Algunas representaciones clave incluyen a Apolo (con la lira), Dionisio y Orfeo (con el canto).

Fuentes para el Estudio de la Música Griega

• Fuentes visuales: Imágenes de instrumentos y escenas musicales.
• Textos filosóficos: Escritos de pensadores griegos como Aristóteles, Platón o Pitágoras.
• Fuentes musicales: La música era predominantemente de transmisión oral y de práctica improvisada con fines didácticos.

La Teoría Musical y los Filósofos Clásicos

La teoría musical fue profundamente influenciada por los grandes pensadores de la antigüedad. Entre ellos, se destacan:

h4>Pitágoras (siglo VI a.C.)

Fundador de la escuela... Continuar leyendo "Fundamentos de la Música en la Antigua Grecia: Filosofía, Teoría e Instrumentos Clave" »

El Barroco Musical III: La Música Vocal Profana

La Monodía Acompañada y el Bajo Continuo

Surgió una nueva forma de textura a la hora de componer, denominada la Monodía Acompañada (o melodía acompañada). Esta técnica se aplicó tanto en la música instrumental como en la música vocal. Consistía en:

• Una voz principal que destacaba por encima de las otras.
• Voces intermedias que cumplían la función de relleno armónico.
• Una nueva voz grave, sobre la que se sostenía toda la composición, conocida como Bajo Continuo.

1.1 El Nacimiento de la Ópera

La ópera surge en el círculo cultural del Conde Bardi, en Florencia, conocido como la “Camerata Fiorentina”. Este grupo reunía a nobles, sabios, filósofos, poetas y músicos en su intento... Continuar leyendo "El Origen de la Ópera y la Música Vocal Profana en el Barroco: Monodía y Estructura" »

Definición y Orígenes del Canto Gregoriano

La frase canto gregoriano se refiere, en general, a un tipo de canto llano (simple, monódico y con una música supeditada al texto) utilizado en la liturgia de la Iglesia católica, aunque en ocasiones se usa en un sentido amplio o incluso como sinónimo de canto llano.

Deben rastrearse sus orígenes en la práctica musical de la sinagoga judía y en el canto de las primeras comunidades cristianas. La denominación canto gregoriano procede del hecho de que su recopilación se atribuye al papa Gregorio Magno, y se trata de una evolución del canto romano confrontado al canto galicano. Debe aclararse y entenderse que el canto gregoriano no fue compuesto por el papa Gregorio I Magno, ni tampoco recopilado... Continuar leyendo "El Canto Gregoriano: Historia, Características y su Impacto en la Música Litúrgica" »

El Romanticismo Musical: Una Exploración del Siglo XIX

Introducción

El Romanticismo, un movimiento cultural y artístico predominante en el siglo XIX, transformó radicalmente la música. Se caracteriza por una ruptura con los valores clásicos de estructura y equilibrio, dando paso a una mayor expresividad y subjetividad. Aunque se prefiere el lied y las formas pequeñas para piano (vals, mazurcas, nocturnos, polonesas, estudios) sobre la forma sonata, no hay una ruptura total con el Clasicismo. El Romanticismo hereda las formas clásicas, pero les otorga una nueva dimensión, explorando nuevas armonías que culminarían, a finales del siglo XIX, en el Postromanticismo y la disolución de la tonalidad. A diferencia de otros movimientos artísticos... Continuar leyendo "El Romanticismo Musical: Etapas, Características y Compositores Clave (Siglo XIX)" »

El Clasicismo Musical: Un Recorrido por sus Características y Exponentes

1. La Estética del Clasicismo: Características Principales

El Clasicismo musical busca la claridad, la naturalidad y la accesibilidad. Se caracteriza por melodías más cortas y definidas, frases musicales bien delimitadas y cadencias marcadas.

2. Ópera Seria y Ópera Buffa: Dos Caras de un Mismo Arte

La ópera seria, un espectáculo concebido para el entretenimiento de la nobleza, dominó el panorama musical hasta principios del siglo XVIII. Sin embargo, surgió la ópera buffa, que trataba asuntos cotidianos con personajes contemporáneos y argumentos cómicos, ganando popularidad rápidamente.

3. Zarzuela y Tonadilla Escénica: Expresiones Musicales Españolas

En España,... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Características, Ópera, Música de Cámara y Compositores" »

Deixarem el Montseny enrere

I rodarem per mil camins

Carretera i manta i la guitarra entre els dits

Amb el bombo a negres i tres acords en tenim prou

Per invocar als déus del rock’n’roll

Deixa que et canti una cançó - uoh uoh

Una cançó per al somriure més bonic d'aquesta nit

Uoh uoh uoh

Que ets tan salvatge i tan catarra com jo

Fem que cada dia sigui diferent a l'endemà

La vida és massa curta per perdre's en els detalls

Que no ens faltin mai les forces per cantar a ple pulmó

A tot l'encant d'aquest maleït món

Deixa que et canti una cançó - uoh uoh

Una cançó per al somriure més bonic d'aquesta nit

Uoh uoh uoh

Que ets tan salvatge i tan catarra com jo

Uoh uoh uoh (2x)

Deixa que et canti una cançó - uoh uoh

Una cançó per al somriure més

Barrokoaren Ezaugarri Nagusiak

Barrokoak honako ezaugarri hauek ditu:

• Kontrapuntua baztertzea.
• Hitzak modu biolento batez adieraztea, espresibitatea eta askatasuna erabiliz.
• Disonantziak ondo ikusiak.
• Armonia esperimentala eta pretonala.
• Konposizio laburragoak, sekzio gehiagorekin.
• Musika bokala instrumentala baino garrantzitsuagoa.
• Estilo kontzertatua.
• Errezitatua baxu jarraituarekin.
• Opera sortzea.

Barrokoaren Garapena

Bigarren Barrokoa

• Bel canto estiloa agertzen da, kantatan eta operan aplikatuta, aria eta errezitatuaren arteko diferentzia sortuz.
• Formen parte indibidualak eboluzionatzen hasten dira, testura kontrapuntistikoa berriro erabiliz.
• Modu maiorrak eta minorrak.
• Disonantzia libreak.
• Musika instrumentala eta bokalak garrantzi berdina dute.

Hirugarren

Términos generales

RANGO O EXTENSIÓN VOCAL: Intervalo de notas que una voz puede producir. Se diferencia de tesitura en que la tesitura se refiere al ámbito de notas que una voz puede producir con calidad y facilidad.

TESITURA: Ámbito de notas que una voz puede producir con calidad y facilidad. Se diferencia del rango o extensión vocal en que rango o extensión se refiere al intervalo de notas que una voz puede producir.

EUFONÍA: Equilibrio de la voz, estado ideal de la voz, deriva del griego buen sonido.

DISFONÍA: Alteración de la voz, cuando afecta en algún grado a su calidad, exceptuando la total incapacidad de producir sonido (afonía), se suele denominar ronquera coloquialmente.

AFONÍA: Incapacidad para producir sonido.

DA CAPO: Se... Continuar leyendo "Glosario de Términos Musicales: Guía Completa para Estudiantes" »