Se trata de una pintura **románica** de la **Escuela catalana**, realizada con la técnica del **fresco** en el primer cuarto del **siglo XII** (1123). La obra original decoraba el **ábside** de la iglesia de **San Clemente de Tahúll** (Lérida), sin embargo, actualmente se conserva en el **Museo Nacional de Arte de Cataluña** (Barcelona), existiendo una copia de la misma en su emplazamiento original. El autor es desconocido. En cuanto a la temática, constituye una representación gráfica de un pasaje del **Apocalipsis de San Juan**, muy frecuente en la **iconografía cristiana**.

Estructura y Composición

Las pinturas se encuentran en la **bóveda de cuarto de esfera** que cubre el ábside. El conjunto se divide en tres partes o **registros*... Continuar leyendo "Pinturas Murales Románicas de San Clemente de Tahüll" »

El Renacimiento y la Pintura Flamenca en el Siglo XV

El Surgimiento del Renacimiento en Florencia

El Renacimiento surge en Florencia a comienzos del Quattrocento, gracias al impulso de familias burguesas que desarrollaron actividades bancarias y comerciales. Estas familias apoyaron el conocimiento y las artes, encargando obras para embellecer sus propiedades y las iglesias. La racionalidad aplicada en las finanzas influyó también en el arte, que buscaba armonía, equilibrio, unidad y coherencia. Este movimiento rompió con la estética gótica y se inspiró en la tradición clásica, aunque no se limitó a copiarla, sino que creó un lenguaje plástico nuevo fundamentado en la proporción, el ritmo y la ordenación.

Características de la Arquitectura

La Catedral de Santiago de Compostela: Elementos Arquitectónicos y Estilísticos

1. La Planta Arquitectónica

En el contexto arquitectónico, la planta de la catedral se refiere al diseño en el suelo del edificio, es decir, el esquema estructural y la disposición de sus diferentes partes. La Catedral de Santiago de Compostela presenta una planta en forma de cruz latina, característica de las grandes iglesias medievales. Esta configuración incluye:

• Nave central: El eje principal longitudinal de la iglesia, que conduce al altar.
• Transepto: La parte transversal de la cruz, que interseca la nave central.
• Ábside: La cabecera de la iglesia, generalmente semicircular o poligonal, donde se encuentra el altar mayor.
• Capillas laterales: Espacios adyacentes

Decoración Románica

1. Características generales

• Decoración sencilla y armónica, concentrada en puertas y ábsides.
• Molduras simples: filetes, dientes de sierra, picos, círculos.

2. Escultura

• Ubicación: jambas, parteluces, tímpanos, arquivoltas y fachadas.
• Temas: apóstoles y santos en jambas.

3. Pintura

• Finalidad: Docente y religiosa (catequizar y promover la plegaria).
• Estilo:
  • Esquemático, rígido, sin perspectiva.
  • Fondos dorados o neutros; bidimensionalidad.
  • Enfoque en lo universal (Dios), no en lo individual.
• Técnica predominante: Fresco mural (influencia carolingia).

4. Vidrieras

• Evolución desde mosaicos de vidrio hasta pintura sobre vidrio (siglo X).
• Colores predominantes: azul, rojo, verde, amarillo.
• Temas: escenas en medallones, con ornamentos

Contexto Histórico del Arte Románico

Durante los siglos X al XII, Europa carecía de una unidad política tras la disolución del imperio de Carlomagno. Las invasiones habían devastado los territorios, y la sociedad se regía bajo un sistema feudal. Cada región, con recursos limitados, se replegaba en sí misma.

Características de la Arquitectura Románica

La arquitectura románica se distingue por el uso de elementos constructivos específicos que le otorgan una estética y funcionalidad únicas. Entre estos elementos, destaca el arco de medio punto, empleado en bóvedas, arquerías, portadas y vanos. Este arco, con una doble función técnica y decorativa, se inspira en modelos de la antigua Roma y Bizancio.

La cubierta es otra gran aportación... Continuar leyendo "Arquitectura y Escultura Románica: Características y Contexto Histórico" »

ARQUITECTURA

1. Fitxa tècnica

• Autor
• Títol i cronologia
• Ubicació
• Fons gràfica

2. Descripció de la tècnica

• Materials
• Tipus d’aparell: regular, irregular, ciclopi, combinat...
• Sistema constructiu: arquitravat, voltat, nous materials.

3. Anàlisi de la forma

Elements constructius:

1. Elements de suport: mur, columnes, pilars, contraforts, pilastres.
2. Elements sostinguts: llinda, arc, volta (canó, aresta, ogiva), cúpula.

Articulació de l’espai:

• Planta
• Principi organitzador de l’espai
• Línies dominants
• Proporcions
• Il·luminació
• Policromia o decoració
• Espai exterior: línies dominants, façana.

4. Funció i tipologia de l’edifici

• Religiosa: altar, baptisteri, capella, catedral, església, mesquita, temple.
• Funerària: hipogeu, mausoleu, piràmides, sepulcre.

Panteón de San Isidoro de León

Identificación

• Obra: Pinturas del Panteón de San Isidoro de León.
• Cronología: Segunda mitad del siglo XII.
• Estilo: Pintura románica, escuela castellana.
• Tipología: Pintura mural de temática religiosa.
• Técnica: Temple sobre estuco.
• Ubicación: Nártex de la antigua basílica románica, donde están enterrados más de 20 reyes cristianos.
• Advocación: San Isidoro, relacionado con la monarquía hispana y las peregrinaciones.

Análisis

El Panteón, en realidad el nártex de la antigua basílica románica, alberga pinturas que conectan el mundo visigodo con la nueva monarquía hispana. San Isidoro se convierte en nexo entre ambos, justificando el poder de la monarquía por su descendencia visigoda. Las pinturas integran... Continuar leyendo "Pinturas Románicas del Panteón de San Isidoro y Relieve de Santo Tomás" »

Característiques Generals de l'Art Romà

En escultura i pintura, els romans representen persones i esdeveniments concrets amb gran detall, destacant el retrat i el relleu històric.

Els creadors d'art eren considerats artesans, i el protagonisme recau en el mecenes o promotor que encarregava i finançava les obres.

Les construccions eren de dimensions gegantines per acollir grans masses i reforçar el poder i la glòria del qui les havia pagat.

Les obres servien per fer propaganda dels seus promotors, com l'emperador o l'Estat, utilitzant símbols que mostraven el seu poder o divinitat.

Les obres tenien una clara funció pràctica, eren creades per complir la seva missió específica, en arquitectura com en escultura.

Els romans combinaven influències... Continuar leyendo "Art i Arquitectura a l'Antiga Roma: Característiques i Obres" »

El Arte Romano: Funcionalidad, Monumentalidad y Poder

El arte romano se desarrolló desde el siglo VIII a.C. hasta la caída del Imperio Romano en el siglo V d.C. A diferencia del arte griego, que buscaba la perfección estética, el arte romano se centró en la funcionalidad, la monumentalidad y la exaltación del poder. Aunque Roma adaptó influencias griegas y etruscas, su arte estaba diseñado para mostrar la grandeza del Imperio y reforzar su control.

Arquitectura Romana: Innovación y Grandeza

La arquitectura romana destacó por sus innovaciones, como el uso del hormigón, el arco, la bóveda y la cúpula. Estas técnicas permitieron la construcción de grandes obras como el Coliseo, los acueductos y el Panteón. Estas edificaciones no solo... Continuar leyendo "Características y Evolución del Arte en la Antigua Roma: Arquitectura y Escultura" »

La Basílica presenta una planta centralizada en forma de cruz griega, coronada por cinco cúpulas, una de las cuales se encuentra en el centro de la cruz y descansa sobre tambores con vanos. Su interior está decorado de manera muy rica, con columnas con pechinas en su parte superior y mosaicos de diversas épocas, no solo de la época bizantina. Además, destaca por su ornamentación exterior, que también incluye mosaicos, continuando su construcción hasta el siglo XVII d.C. Todas estas características reflejan claramente el arte bizantino.

Es una obra arquitectónica más esbelta en su exterior en comparación con otras, que suelen ser más pobres. En el año 828 d.C., dos mercaderes robaron en Alejandría el cuerpo del evangelista San... Continuar leyendo "Basílica de San Marcos y Santa María del Naranco: Joyas Arquitectónicas" »