Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades

Arquitectura

Funcionalismo y Estilo Internacional

Fábrica Fagus (Gropius, 1910): Destaca por su innovadora fachada acristalada, diseñada para proporcionar un espacio de trabajo luminoso y agradable para los empleados.

Edificio de la Bauhaus (Gropius, siglo XX): Su diseño en forma de aspa asegura que todas las fachadas reciban luz exterior. Los muros se alternan con grandes ventanales que revelan la estructura interna.

Villa Saboya (Le Corbusier, siglo XX): Esta obra ejemplifica las características del estilo de Le Corbusier. Ubicada en un jardín, la vivienda ofrece vistas panorámicas a través de amplios ventanales. Se sostiene sobre delgados pilotes de acero, y su exterior se basa en la proporción, la simplicidad y el uso de formas geométricas.... Continuar leyendo "Obras y Artistas Clave: Arquitectura, Escultura y Pintura del Siglo XVIII al XX" »

El Manierismo: Un Estilo Artístico de Transición

El manierismo es un estilo artístico que predominó en Italia desde el final del Alto Renacimiento (c. 1530) hasta los comienzos del período Barroco, aproximadamente hacia el año 1600. Se originó en Venecia gracias a los mercaderes y, en Roma, gracias a los papas Julio II y León X, pero finalmente se extendió hasta España, Europa central y Europa del norte. Se trataba de una reacción anticlásica que cuestionaba la validez del ideal de belleza defendido en el Alto Renacimiento.

Características del Manierismo

El manierismo se preocupaba por solucionar problemas artísticos intrincados, como desnudos retratados en posturas complicadas.... Continuar leyendo "Manierismo: Características, Origen y Principales Artistas" »

Evolución de la Mezquita de Córdoba

A lo largo del Califato, la Mezquita experimentó significativas transformaciones en su haram (sala de oración):

• Mezquita de Abderramán I (784)

  Formada por 11 naves perpendiculares a la qibla, divididas por columnas visigodas reutilizadas. Sobre ellas se colocaron arcos de herradura con dovelas alternadas de piedra y ladrillo, enmarcados en un alfiz.

• Ampliación de Abderramán II (833)

  El haram se prolongó hacia la cabecera y se elevó la techumbre. Para ello, se superpusieron arcos de herradura y, sobre ellos, un segundo piso de arcadas de medio punto con dovelas alternando rojo y blanco.

• Ampliación de Al-Hakam II (961)

  Se amplió nuevamente el haram por el muro de la qibla. Esta nueva sección se decoró

Periodos del Arte Griego

Época Prehelénica (3000-1100 a. C.)

Civilizaciones cretense o minoica y la micénica.

Época Oscura (siglos XI-VIII a. C.)

Decadencia artística y cultural. Cerámica geométrica.

Época Arcaica (siglos VII-VI a. C.)

Desarrollo del templo. Orden Dórico y Jónico. Escultura.

Época Clásica (siglos V-323 a. C.)

Época de máximo esplendor (Templos de Atenas). Máximo desarrollo de la escultura (Fidias, Praxíteles, etc.).

Época Helenística (323-30 a. C.)

Fusión de las formas griegas con las orientales. Fin de las polis. Reinos helenísticos. Grandes talleres artísticos. Orden Corintio.

La Arquitectura Griega: Los Órdenes

Características generales de la arquitectura griega

1. Está construida a escala humana. Los edificios son

Pintura del Quatrocento y Cinquecento

Características Generales

Las características de la pintura del Cinquecento vienen determinadas por la preocupación por el movimiento y la luz. El tratamiento de la luz es más real, ya que se incluyen matices que hacen diferenciar los distintos momentos del día. Además, destacan las composiciones sencillas que se resuelven en una escena, el abandono progresivo de los contornos muy definidos de las figuras, la búsqueda de la belleza ideal, y el mantenimiento del orden, la simetría y la serenidad en las obras.

Rafael (1483-1520)

El misterio de la pintura de Leonardo se torna en claridad con Rafael, dueño de un lenguaje comprensible, sereno y armónico. Además, su atractivo físico y su carácter cordial... Continuar leyendo "Exploración del Arte del Quatrocento y el Cinquecento: Rafael, Leonardo y la Escuela Veneciana" »

La Pintura Gótica: Primeras Manifestaciones en el Siglo XIII

La pintura gótica surge alrededor del año 1200. La pintura al fresco deja paso a otras técnicas, y el color se manifiesta en cientos de tablas, miniaturas y vidrieras. Sus características principales son:

• Técnicas variadas: temple y óleo sobre tabla, y fresco en pinturas murales.
• El dibujo cobra mayor importancia.
• La luz contribuye a destacar el volumen de las figuras.
• El color es un elemento clave.
• Preocupación por la perspectiva, con fondos naturales o urbanos.
• Composiciones sencillas, con un eje de simetría.
• Naturalismo idealizado y expresividad.
• Temática religiosa, didáctica y devocional.

Se distinguen dos fases:

• Siglos XIII y XIV: gótico lineal francés y gótico italiano del

Panteón de Agripa

Autor: desconocido, aunque se atribuye a Apolodoro de Damasco.
Estilo: Arte romano, etapa Imperial.
Cronología: Siglo II d.C. (123-126 d.C.)

Análisis

El material fundamental es el hormigón de cal con cascotes más pesados en el muro que en la cubierta, y ladrillo utilizado en los arcos y revestimiento interior. El Panteón tiene dos partes muy diferenciadas:
En primer lugar, a modo de pronaos, un pórtico octóstilo de columnas corintias con frontón triangular sin relieves. El pórtico se divide en tres naves separadas por columnas. Hay un enorme espacio circular que es muy grueso, carece de vanos y en él están insertados ocho grandes pilares. En el interior se alternan espacios arquitrabados con otros abovedados que se corresponden... Continuar leyendo "Panteón de Agripa: Un Icono de la Arquitectura Romana" »

1. Contexto histórico

El Cinquecento

Arquitectura

Donato Bramante (1444-1514)

• San Pietro in Montorio
• San Pedro

Andrea Palladio (1508-1580)

• Basílica de Vicenza (1549)
• Villa Rotonda (1566)
• Teatro Olímpico de Vicenza

Vignola (1507-1573)

• Il Gesù

Escultura

Miguel Ángel (1475-1564)

Más información en la sección dedicada a Miguel Ángel.

Benvenuto Cellini (1500-1571)

• Perseo

Giambologna (1529-1608)

• Fuente de Neptuno
• Rapto de las Sabinas (1582)
• Mercurio
• Estatua de Felipe III (Madrid, 1616)

Pintura

Leonardo Da Vinci (1452-1519)

Se conservan dibujos. Sólo se conocen 15 pinturas y 1 fresco. Gran conocedor de la materia y de sus texturas. Estudió sentimientos y gestos, dibujo, luz y volumen. Le influyen experiencias artísticas del siglo XV a través del taller de Verrocchio. Crea la perspectiva

Arte Islámico: Características Generales y Arquitectura

El arte islámico, al ser una cultura teocrática, se caracteriza por ser un arte cortesano que tiende a la glorificación del gobernante, del califa. Este arte presenta diferencias según las zonas en que se desarrolló: Oriente Medio, Norte de África, Al-Ándalus, etc. Con pocas tradiciones artísticas propias, el arte musulmán respetó los usos locales conforme se expandió, influenciado notablemente por el arte bizantino y persa. Una de sus aportaciones más originales fue la introducción de la escritura como elemento decorativo. Los artistas, en su mayoría, son considerados como simples artesanos anónimos.

Arquitectura Islámica: Características

Los materiales más usados fueron... Continuar leyendo "Arte Islámico: Características, Arquitectura y Edificios Emblemáticos" »